Janis Chamalidi : J'habille des femmes du monde entier. Janis Chamalidi : J'habille des femmes du monde entier Merci pour l'agréable communication
La maison de couture Ianis Chamalidy et CADIS coopèrent depuis 2000. Et nous suivons avec intérêt le succès du jeune talentueux designer de Saint-Pétersbourg Yanis Chamalidi et sommes heureux de vous présenter sa Success Story, qui a été compilée par Anna Paskarenko, spécialiste CADIS.
Yanis Chamalidi est né le 24 juin 1976. Il a reçu une formation artistique supérieure à l'Académie des arts et de l'industrie de Saint-Pétersbourg, nommée d'après V.I. Mukhina. Le créateur présente sa première collection au public et à la critique à l'âge de 17 ans lors du concours de style de Saint-Pétersbourg à l'hôtel Europe en 1993.
Cela a été suivi d'un spectacle de la collection de "robes prêtes à l'emploi" au concours "Journées de la mode de Saint-Pétersbourg" dans la salle de concert Oktyabrsky. La même année, Janis a participé au dernier spectacle des "jeunes artistes" organisé par l'Union des artistes de Saint-Pétersbourg.
En 1997, la Maison de Couture Ianis Chamalidy ouvre. Des représentants de l'élite culturelle russe deviennent clients de la maison de couture Ianis Chamalidy.
Depuis 1998, la Maison de Couture Ianis Chamalidy crée chaque saison des collections féminines de prêt-à-porter, travaille avec les acheteurs de magasins multimarques en Russie, organise des défilés saisonniers de la ligne de prêt-à-porter et participe à des expositions spécialisées en Saint-Pétersbourg, Moscou, Ekaterinbourg.
Deux fois - en 1999 et 2004, Janis Chamalidi a reçu le titre de Designer de l'année.
En 2003, en collaboration avec la Maison suisse des tissus de Jacob Schlepfer, le créateur de mode a créé une collection de haute couture dédiée au 300e anniversaire de Saint-Pétersbourg. La collection "Scarlet Flower" de Yanis Chamalidi devient une tentative brillante de faire revivre le véritable esprit historique de Saint-Pétersbourg, qui a absorbé l'héritage des grandes époques et des styles. Dans les images créées par sa propre imagination, Janis Chamalidi apporte une synthèse de l'espace mystique, poétique et architectural de Saint-Pétersbourg, Janis Chamalidi retrace sa biographie culturelle unique et riche à l'ère moderne. Sans changer son style d'origine, Couturier accorde une grande attention à Fait main dans la création de tissus et d'images.
Depuis 2004, les vêtements de la marque Ianis Chamalidy sont vendus dans des boutiques multimarques à Saint-Pétersbourg, Moscou, Ekaterinbourg et d'autres villes russes.
Créant ses collections, Janis Chamalidi utilise l'art du drapé, portant à la perfection les images incarnées sur un modèle vivant. Incarnant l'image à travers le tissu et la coupe, Janis Chamalidi comprend les caractéristiques des solutions constructives et artistiques dans costumes historiques. Le créateur de mode s'efforce de faire revivre les traditions de Saint-Pétersbourg en collaborant avec le Musée russe et l'Ermitage.
Depuis 2004, la collection de la maison de couture Ianis Chamalidy est présentée dans le cadre de la Fashion Week de Milan, la marque est exposée dans des showrooms à Moscou, Paris, Milan et Tokyo.
En 2007 et 2009, deux boutiques monomarques de la marque Ianis Chamalidy ont été ouvertes à Saint-Pétersbourg.
Boutique-phare Ianis Chamalidy sur Bolshoy pr. Petrogradskaya storona.
Matériel fourni par Anna Paskarenko, spécialiste du service CADIS
Grec d'origine, le designer Yanis Chamalidi vit dans le centre de Saint-Pétersbourg depuis son enfance. Enfant, il a chanté dans la chorale de garçons de la cathédrale Smolny et a souvent visité la cathédrale Mariinsky, et à l'âge adulte, travaillant à Paris, il a convaincu les Français que Saint-Pétersbourg était plus belle que leur capitale.
Chamalidi a dit "Papier" ce qui unit le climat local et les couleurs des tissus qu'il utilise, pourquoi l'œuvre du compositeur de Saint-Pétersbourg Oleg Karavaychuk est devenue une révélation pour le créateur et pourquoi il faut être romantique et mélancolique dans cette ville.
Comment était votre première maison ?
Mon premier appartement était dans un vieil immeuble au coin de Grechesky Prospekt et de la 8e rue Sovetskaya - avec des plafonds et des fenêtres gigantesques. Je suis toujours nostalgique quand je passe devant.
J'ai été très impressionné par les fours locaux et la sculpture. Il était une fois des pièces plus grandes, alors les motifs en stuc de ma chambre, par exemple, se sont rompus, se sont appuyés contre le mur, pour continuer dans une autre pièce.
J'ai toujours été intéressé par ce qu'il y avait là avant, comment les gens vivaient, comment ils chauffaient le poêle. Une fois, j'ai essayé d'allumer le nôtre moi-même, mais en raison d'un dysfonctionnement de la cheminée, rien n'en est sorti - la fumée est simplement revenue dans la pièce.
Devant cette maison, il y avait un escalier éternellement sale qui, même après le nettoyage, laissait une sensation de saleté. Il y faisait froid et humide, un vrai dubak à tout moment de l'année.
Un énorme navire a également été construit dans la cour - une aire de jeux en bois où vous pouviez entrer, monter sur le mât, etc. C'est là qu'on aimait rager.
Une fois, j'ai moi-même essayé d'allumer notre poêle, mais en raison d'un dysfonctionnement de la cheminée, rien n'en est sorti - la fumée est juste revenue, directement dans la pièce
Ensuite, comme cela arrive toujours, il y a eu une refonte majeure - nous avons été relogés, mais laissés dans le centre-ville, au coin des rues Kolomenskaya et Marata. Mais c'est complètement différent : les plafonds ne sont pas si hauts, les fenêtres sont beaucoup plus petites. C'est une petite maison avec une porte d'entrée propre, où les voisins se connaissent.
Qui vous entourait alors et qu'est-ce qui vous a appris ?
Enfant, il n'y avait pas grand monde autour de moi. Je me souviens qu'un peintre était un voisin. Parfois il m'invitait chez lui, ces visites sont bien conservées dans ma mémoire.
Mon enfance est, en fait, continue de musées, de théâtres, de cercles où mes parents m'emmenaient. Par exemple, j'ai chanté dans la chorale de garçons de la cathédrale Smolny. C'était probablement l'endroit le plus impressionnant de ma vie.
Ma mère m'emmenait souvent au théâtre Mariinsky, et même maintenant je me souviens bien de l'odeur absolument certaine qui y régnait - textiles, vieux tissus d'ameublement, bois. Je ne veux pas dire que c'est mauvais ou, au contraire, bon, mais cela me fait bizarre. Pour moi, c'est l'odeur du théâtre et à certains égards même l'odeur de Saint-Pétersbourg.
Avenue grecque. Photo : Robert Leichsenring
Où voulez-vous être constamment à Saint-Pétersbourg ?
Bien sûr, l'endroit préféré de la ville est Ianis Chamalidy Fashion House. C'est mon Pétersbourg, rempli d'amour pour l'histoire, l'antiquité, l'art en général. Je l'ai construit pour les créatifs qui, comme moi, se posent beaucoup de questions sur environnement: Pourquoi quelque chose de si beau.
Il y a d'autres lieux de prédilection, mais c'est surtout la ville elle-même. Avant, quand j'entendais la musique de l'architecture dans les rues de Saint-Pétersbourg, je ne comprenais pas ce qui m'arrivait. Mais ensuite j'ai entendu le discours lamentable de Karavaichuk. Quelqu'un l'a filmé alors qu'il jouait un morceau au piano, complètement immergé dans son propre monde. Pour moi ça a été une révélation, tu sais, comme dans " petit Prince: quand tu réalises que tu n'es pas vraiment fou, qu'il y a quelqu'un d'autre qui écoute aussi cette musique. Et quand j'ai vu comment il commentait les notes, j'ai réalisé que j'avais enfin retrouvé mon frère.
Puis j'ai entendu le discours lamentable de Karavaichuk. Et quand je l'ai vu commenter les notes, j'ai réalisé que j'avais enfin trouvé un frère
Toutes mes collections, à commencer par la toute première, sont la musique de la ville, son architecture, qui rend triste, romantique et mélancolique. Avec cette musique, vous ne pouvez pas être différent. Le son de Petersburg est devenu le code des vêtements que je crée. Parfois, les gens me demandent pourquoi j'utilise ces couleurs. Car Ianis Chamalidy est Saint-Pétersbourg et ces couleurs viennent aussi de Saint-Pétersbourg : complexes, un peu grises, un peu poussiéreuses, c'est soit une teinte d'un petit matin humide, soit une teinte d'un jour pluvieux de Saint-Pétersbourg.
En général, je suis plus que sûr que cette ville a été créée à l'origine pour les artistes, afin qu'il leur soit facile de créer dans cette atmosphère de beauté.
Je conseillerais aux étrangers à Saint-Pétersbourg de visiter l'Ermitage, car c'est notre patrimoine, le bâtiment de l'état-major général, le musée russe et le théâtre Mariinsky. Je pense que c'est quelque chose dont nous pouvons être fiers. En été, vous pouvez simplement vous promener dans la ville : cette saison, Saint-Pétersbourg est excellente. Je me souviens quand je suis allé en Grèce l'été pour rendre visite à mon père et que j'ai vu des Grecs se promener, assis en masse sur les terrasses des cafés. Nous n'avions pas cela à l'époque. Maintenant, quand je vois marcher des Pétersbourgeois, mon cœur se réjouit.
Quels endroits de la ville essayez-vous d'éviter ?
Je suis désolé pour les gens qui, vivant au 21e siècle, disposant de telles technologies, font quelque chose qui, par exemple, se dresse sur la rue Marat au lieu des bains, ou la «Galerie» sur le site des maisons démolies. Je crois que c'est un outrage avec lequel ils ont maudit leurs âmes.
Quand je vais dans les zones de nouveaux bâtiments, je suis complètement engourdi. Je suis gêné par les nouveaux "architectes", et la seule chose que je voudrais à Saint-Pétersbourg, c'est une reconstruction complète des bâtiments.
À quoi doit ressembler une ville pour que vous la choisissiez comme lieu de vie ?
Mon premier travail sérieux a été associé à la maison de couture d'Yves Saint Laurent. Je suis arrivé à Paris et j'ai remarqué de nombreux parallèles entre cette ville et Saint-Pétersbourg. Mais même alors, j'ai dit que j'aimais davantage Saint-Pétersbourg. Je ne sais pas à quoi c'était lié, mais j'étais très patriote, je n'arrêtais pas de dire aux Français : c'est quoi votre Paris, voici notre Pétersbourg...
Ianis Chamalidy est Pétersbourg et ces couleurs viennent aussi de Pétersbourg : complexes, légèrement grises, légèrement poussiéreuses, c'est soit une teinte d'un petit matin humide, soit une teinte d'un jour pluvieux de Pétersbourg
Ensuite, ils ne m'ont pas très bien compris, mais maintenant, il y a beaucoup plus d'Européens qui ont vu Saint-Pétersbourg, et presque tous sont sûrs qu'il s'agit d'un État séparé au sein de la Russie et de la plus belle ville du pays. NOUS, résidents locaux, c'est très agréable d'entendre de telles critiques, et nous sommes largement d'accord - cependant, jusqu'à ce que nous nous souvenions qu'il y a aussi des zones de couchage.
Personnellement, je n'échangerais cette ville contre aucune autre. J'ai voyagé partout dans le monde, j'ai vu des endroits d'une beauté fabuleuse, mais Pétersbourg a toujours été meilleure pour moi.
La combinaison d'un style harmonieux, de solutions de couleurs et de modèles intéressants se retrouve dans les collections de la maison de couture Ianis Chamalidy. Beaucoup de femmes ont déjà apprécié les choses de cette marque. Ses produits se retrouvent dans les boutiques de Fédération Russe et les pays européens.
Histoire de la marque Ianis Chamalidy
La capitale du nord de la Russie, Saint-Pétersbourg, est devenue le berceau de la marque Ianis Chamalidy. La marque porte le même nom, en accord avec le nom du designer - le fondateur de cette maison modèle. Sa carrière remonte au début des années 1990. C'est à cette époque que Janis présente sa première collection vêtements à la mode. A cette époque, le créateur n'avait que 17 ans. Janis est originaire de Saint-Pétersbourg, il a présenté ses collections lors de dates importantes pour sa ville natale - l'anniversaire de la ville, par exemple. Les articles de Ianis Chamalidy sont préférés par les représentants de diverses couches culturelles de la Russie - écrivains, poètes, médias. Le créateur a reçu à plusieurs reprises le titre de meilleur créateur de l'année et ses collections ont été présentées lors de grandes semaines de la mode dans les villes de l'Union européenne.
Gamme de modèles de la marque Ianis Chamalidy
La marque Ianis Chamalidy produit des lignes de vêtements pour hommes et femmes. Ils allient concision et simplicité, et le créateur adhère à un modèle stylistique qui suit le rythme de la mode. Dans les collections de Ianis Chamalidy, vous pouvez trouver robes de soirée au sol, costumes audacieux pour hommes et femmes, vêtements en style d'affaires. Aussi, Ianis Chamalidy présente des accessoires - chapeaux, casquettes, divers foulards. Les lignes Ianis Chamalidy proposent des vêtements de saison - imperméables, vestes et plus encore. Usage divers matériaux, comme le cuir, le coton, les tricots, vous permet de créer des modèles uniques qui attirent le regard et vous permettent de mettre en valeur votre individualité. Ianis Chamalidy utilise activement la technique du drapé, qui fait vivre ses vêtements lors des défilés, elle véhicule toutes les idées créatives du maître. Le créateur crée également des modèles de vêtements basés sur le patrimoine historique, il collabore avec des musées, où il puise des idées de nouveaux produits !
Où acheter Ianis Chamalidy
- Site officiel : www.ianischamalidy.com
- Adresse : 197101 Saint-Pétersbourg, Bolshoy pr. PS 55/6
- Téléphone : 8 812 448 33 15
- E-mail: [courriel protégé]
- Social réseaux : vk.com/ianischamalidy (page personnelle)
La marque Yanis Chamalidy est purement locale, Saint-Pétersbourg, et le fondateur de la marque est d'accord avec cela. Il y a vingt ans, Janis a choisi de rester à Saint-Pétersbourg, n'est pas allé à Moscou et ne l'a pas du tout regretté.
Chaque designer a son propre objectif. Mon objectif était de m'épanouir en tant qu'artiste, d'apprendre les bases du marketing, de bien construire un dialogue entre moi et le client.
Combien de personnes travaillent sur la marque au total ?
- L'épine dorsale principale - plus de 50 personnes. Tous les créateurs de mode ne peuvent pas se vanter d'avoir leur propre production : nous avons une usine au centre de Saint-Pétersbourg, c'est un must si vous voulez contrôler la qualité. Nous publions constamment des produits haut de gamme. Si nous parlons de vêtements, alors en une saison, il s'agit d'environ 3 000 unités, avec des chaussures, des accessoires, des sacs - plusieurs fois plus.
— Pour beaucoup, la connaissance de la marque a commencé avec les vêtements de mariage.
- Pour moi, la mariée est une créature douce et respectueuse. C'est Flora, créature d'un autre monde, elle donne la vie, naît comme la Vénus de Botticelli de l'écume. C'est la féminité dans sa compréhension originelle et sacrée.
- Et si vous descendez du ciel sur la terre, quel pourcentage des ventes revient à la collection mariage ?
— 50 % du chiffre d'affaires de la maison de couture — Robes de mariée. Nous les avons très simples, simples, mais en même temps élégants. Ce n'est pas du pudding ou de la meringue, pas même toujours du tulle et de la dentelle : certaines femmes viennent pour une robe blanche laconique. Il existe des produits de 45 000 à plusieurs millions de roubles, la couverture est très large.
— Qu'est-ce que la mode pour vous : art ou artisanat ?
— Lorsque j'ai créé le magasin phare, j'ai choisi l'esthétique de l'espace blanc. Mon bien-aimé Yohji Yamamoto dit que pour lui la mode est un métier appliqué. Pour moi, c'est un art, et vivre dans la mode, c'est vivre dans l'art. Par conséquent, un espace blanc pur, comme une toile. Chaque nouvelle collection, qu'il s'agisse de chinoiserie, de style baroque ou russe, a un aspect différent dans ce "cadre".
- Vous avez commencé en même temps comme décorateur de théâtre ?
— Et je suis fier que "Roméo et Juliette" du Jacobson Theatre avec mes costumes ait résisté à 250 productions à travers le monde. En général, nous nous habillons tous Des gens créatifs Pétersbourg - ballerines, actrices. Je ne connais même pas beaucoup de célébrités (bien que j'aurais dû), malgré le fait qu'elles soient des fans de longue date de la marque.
- Tout est avec vous, et seulement Vishneva à Parfenova.
- Je ne prends pas d'unités, je prends du volume. Nous parlons maintenant de personnes qui, peut-être, ne sont pas devenues Cherry, mais il y en a des milliers. Yanis Chamalidy est peut-être la seule marque de créateurs à Saint-Pétersbourg qui est allée au-delà des ateliers d'art : nous nous tenons dans la "Galerie" sur un terrain de 250 m². m, il y a une boutique en ligne, on a des collections gigantesques, elles changent plusieurs fois par an. Ce n'est ni bon ni mauvais, c'est différent.
Quelles sont vos célébrités préférées avec lesquelles vous travaillez le plus souvent ?
- Je ne cherche pas une rencontre avec eux, je ne me présente pas comme une locomotive. Mon objectif est de créer un produit et de me développer en tant qu'artiste. Qui a dit que j'étais assez éduqué ? J'apprends toujours. La tâche d'aller au-delà des possibilités et de devenir vraiment reconnaissable est ma première préoccupation. Et cela prend énormément de temps. Tout en travaillant sur la collection gothique, je suis allé en France, à Tolède, la première capitale de l'Espagne, qui a été construite par les Wisigoths, puis à Yuryev-Polsky et Vladimir pour voir à quoi ressemblait le Moyen Âge en Russie.
Très souvent, les célébrités vous trouvent elles-mêmes. Nous avons habillé Patricia Kaas lors d'un tour du monde : c'était un design simple, minimaliste, dépourvu de fanfaronnade. Elle est élégante, charmante, elle a de belles lignes de corps - et ça suffit ! Je suis content d'avoir de tels clients. La marque est choisie par des créatifs, ils n'ont pas besoin de rivets, de strass, de plumes. Ils ont aimé mon design zen : il faut être une personne pour le porter, il faut représenter quelque chose. Lorsque vous vous cachez derrière des plumes et des strass, vous pouvez être vide.
— Comment est née votre récente collaboration avec l'Ermitage et Konstantin Khabensky ?
- Il s'agit d'une reconstruction historique, Konstantin joue un guide, une sorte de guide à travers les salles et les époques. Au tout début de mon travail, j'ai travaillé dans les archives de l'Ermitage, mes costumes sont conservés au musée, et c'est merveilleux. Apparemment, les idéologues du projet ont décidé exactement ce que je serais capable de créer costume moderne, qui dans le même temps regardera logiquement à côté de Catherine II et d'autres personnages historiques. Je suis constamment à la recherche d'idées dans les archives, créant des vêtements pour le 21e siècle, mais faisant allusion aux lignes du passé.
- Déchirez-vous encore le tissu avec vos mains lorsque vous dessinez une robe, comme vous le faisiez dans votre jeunesse ?
- Toujours. processus créatifs incompréhensible, parfois c'est une émotion.
- Vous avez enterré le tissu dans le sol, l'avez fait bouillir, l'avez délibérément vieilli - et maintenant ?
- Nous lavons dans le sable et traitons d'une manière spéciale. Ce sont les tissus uniques de Prato, Florence. Voyez sur ce chemisier - deux couches et tout percé de fils ? J'ai une compréhension très fine de la texture.
— Quand vous créez une collection, qu'est-ce qui vient en premier : la texture, la silhouette, autre chose ?
- L'idée est basée sur l'image. Je ne crée pas de choses théâtrales, les vêtements sont absolument clairs, que ce soient des chemises, des bombers, des parkas, des manteaux. L'air du temps est dans les détails : les cordes, la transparence si caractéristique de la Renaissance, le velours si intuitivement proche du Moyen Âge espagnol, une combinaison de velours noir et de sous-vêtements blancs.
- Y a-t-il des pays d'où tu viens - et l'œil se repose ?
« J'aime mon pays, j'aime ses habitants, mais mon œil ne se repose pas ici. En Europe, je regarde les personnes âgées et je me réjouis : c'est une belle vieillesse. En Russie, la vieillesse est disgracieuse. En tant que designer, je vis dans les temps les plus laids. Même à l'époque soviétique, les femmes portaient des robes, les hommes portaient des costumes, ils changeaient de chaussures pour le théâtre, ils avaient l'air très élégants. Savez-vous où j'ai spécifiquement noté cela? A la clinique. Il y avait là deux camps. L'un est un homme vieillissant adulte et laid: rien de commun avec les hommes européens, mais en même temps - en costume deux pièces. Le second est la jeunesse : pantalons de survêtement, genoux rallongés, doudounes - un style affranchi de tout. Les jeunes ne savent pas du tout comment s'habiller, ils apprennent juste, bien qu'il y ait aussi des garçons et des filles élégants ici. Il faudra plusieurs générations pour que le processus s'enclenche.
Que doit-il y avoir dans la garde-robe d'une femme ?
- Tout ce qui correspond à son monde intérieur et ses repères sociaux.
- Et si vous êtes plus précis ? Beaucoup se plaignent que les robes et les jupes sont portées moins souvent que les pantalons.
- Au niveau des ventes, on constate tout le contraire : depuis trois ans, les pantalons leur cèdent la place, les jupes et les robes sont des best-sellers, les chiffres s'obstinent.
Les femmes veulent être des femmes. Les robes sont portées par les femmes dans la zone de confort. Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi même au 19e siècle, lorsque les hommes s'habillaient tout en noir, stricts, confortables et commençaient à travailler dur, ils habillaient encore leurs compagnes comme des papillons de nuit ? Ils les laissent juste être des femmes. Après la Seconde Guerre mondiale, les hommes voulaient que les femmes labourent. D'ailleurs, c'est Yves Saint Laurent - et j'ai travaillé comme représentant d'Yves Saint-Laurent dans la région du Nord-Ouest pendant huit ans - qui a habillé les femmes en tailleur.
(Janis obtient petite boîte. — R) Voici IQOS, un système spécial de chauffage du tabac : innovation, très pratique, pratique et à la mode. C'est important pour moi parce que mes mains ne sentent pas. J'ai arrêté de fumer alors que je travaillais comme représentant YSL : j'avais besoin d'être en contact étroit avec les clients, de toucher peau féminine, et l'odeur des mains n'est pas du luxe. IQOS vous donne la possibilité de vous détendre sans ces défauts.
- Travaillez-vous vite ou pas ?
— Je travaille très vite, car je comprends très bien pour qui je crée des vêtements. Devant nous, la robe est la quintessence du style Yanis Chamalidy, elle peut se transformer de bien des manières. Changez le décolleté - maintenant un bateau, puis un en forme de V. Cela peut être avec un arc triste sur le côté dans le style des années 30, et le moment suivant - agressivement sexy. Elle est bien caractérisée par le mot « métamorphoses » : je suis grec, et pour nous c'est très proche. La robe de Yanis Chamalidi reflète l'humeur de la femme qui la met, ne la subjugue pas.
Natalya Cherniaeva
