Фото з показ мод. Як відбуваються покази мод? Найбільші покази світової моди

Головні новини світу моди цими днями приходять із Мілана. Космічні образи, новий погляд на класику – найкращі дизайнери змагаються в оригінальності. Втім, вся увага – до супермоделей. Це справжні ікони стилю. Дехто не виходить у світ без охорони.

Камені-криптоніти на сукнях переливаються так, що ніхто й не сумнівається в їхньому інопланетному походженні, та й дівчата-манекенниці начебто прилетіли з іншої галактики. За лаштунками показу Moschino відбувається щось космічне.

«Ой, так весело. Таке незвичайне відчуття. Цей грим мені робили дві години, торкніться який він липкий», – каже модель Джей Райт.

Супермоделей Беллу та Джіджі Хадід від папараці не рятують навіть двометрові охоронці. Але не будемо їх відволікати: сестри вживаються в образи ікон стилю ХХ століття, Джекі та Мерілін.

Показ Moschino – це завжди шоу, продумане до найдрібніших деталей. Наприклад, запрошення виглядає як коробка солодких пластівців. Щоправда, судячи з картинки, замість молока дівчата додадуть до них сльози. Хіба можна дозволити собі таке, коли хочеш добре виглядати на подіумі?

Стюардеса на ім'я Кайа, дочка легендарної Сінді Кроуфорд відкриває чи не кожен другий показ у Мілані. Немов розсипані з пачки цукерки, за нею на подіумі з'являються апетитні красуні від Moschino. Кольори їх класичних костюмів у стилі 60-х один соковитіший за інший: фіолетовий, помаранчевий, жовтий як курча, льодяно-рожевий. Невже невгамовний вигадник Джеремі Скотт створив те, що прямо зараз захоче вдягнути кожна леді? А якщо вона ще й перша леді, то куди ж без капелюшка-таблетки?

Декольте, великий бант, довгий шлейф. Комусь терміново на червону доріжку. Але якщо ви справді відчули себе голлівудською акторкою, будьте готові до ролі, скажімо, аватара чи супердівчата з популярного коміксу.

«Зараз у світі відбувається такий хаос, що навіть теорії змови вже не здаються такими абсурдними. Чого тільки я не прочитав! Як вам, наприклад, історія про те, що Джекі була жінкою з іншої планети? Звичайно, я в це не вірю, але це чудове джерело натхнення», – каже креативний директор Moschino Джеремі Скотт.

Джерелом натхнення для Max Mara стали культові пальта, вигадані маркою багато років тому. З щільної тканини кольору верблюжої вовни тепер роблять і спідниці на підлогу, і широкі штани. Стильно та тепло.

«Улюблена нашими клієнтами ділова та зручна класика не має бути нудною. Тому ми додали до колекції трохи панку», – розповів креативний директор Max Mara Ян Гріффітс.

Леопард, шкіра і футболки з принтами, а ще в новому сезоні осінь-зима так само в тренді об'ємне «пальто-чебурашка». Тепер воно коралового кольору. Носити можна прямо із комбінацією.

Нещодавно ця скульптура викликала фурор на Венеціанській бієнале, а тепер її автор Лоренцо Куінн привозить свої роботи на тиждень моди. У центрі подіуму його нова алюмінієва скульптура «Гравітація». Дві постаті, чоловік і жінка, він – це сила, вона – той самий баланс, без якого неможливо. Вона – центр Всесвіту та втілення жіночності. Філософія, яка так близька модному будинку Alberta Ferretti.

Сарафани та комбінезони відливають платиновим блиском, видовжені жакети нагадують броню, а тонка талія туго затягнута ременем із металевою пряжкою. Романтика та ніжність у минулому. Це Нова ераісторія бренду.

«Жінки сьогодні змінилися, і наша мода має зробити те саме, щоб мати можливість говорити з ними однією мовою. Речі – це не тенденції, це відображення особистості», – упевнена Альберта Ферреті, креативний директор Alberta Ferretti.

Впевненості в собі додадуть плечі з 80-х та капелюхи з широкими полями. Тільки не треба думати, що дівчина від Alberta Ferretti не може собі дозволити розслабитися. Затишний блакитний светр з ангори та бузкові шаровари з невагомої тканини – саме на цей випадок.

Карла Бруні, Клаудія Шиффер, Наомі Кемпбелл, Сінді Кроуфорд та Хелена Крістенсен під час показу колекції Versace на Тижні моди в Мілані, 22 вересня 2017 року

Stefano Rellandini/Reuters

Цього року виповнилося рівно 20 років від дня вбивства. Віддати данину пам'яті легендарному кутюр'є вирішили навіть сценаристи серіалу "Американська історія злочинів". На початку 2018 року на екрани вийде новий сезон, що розкриває таємниці одного з найгучніших убивств 90-х. За чутками, смерть Джанні у серіалі представлена ​​не самим найкращим чиномТому сестра покійного вирішила виправити недолік. Головною метою минулого показу стало нагадати громадськості, який внесок її брат у світ високої моди, а не яким чином він пішов з життя.

Дефіле проходило у міланському музеї Трієнале. Щоб розповісти публіці про знакові твори будинку Versace, Донателла зібрала малюнки з архівів 1991-1995 років та переосмислила їх у вигляді принтів нової колекції. Так,

Звичні фасони блуз, штанів, суконь та піджаків прикрасили зображення обкладинок Vogue, декор з елементами бароко, релігійні мотиви, тварини та метелики.

Представлені на подіумі наряди були скомбіновані по тематичним групам, кожна з яких була капсульною колекцією. Так у покупців з'явилася можливість придбати речі, пов'язані з найважливішим, на їх погляд, періодом діяльності бренду.

Фінал показу став найбільш обговорюваною частиною шоу. На подіумі з'явилися легендарні моделі 90-х Наомі Кемпбелл, Карла Бруні, одягнені в золоті сукні. Майже всі манекенниці давно перестали брати участь у показах, тому їхня спільна поява на подіумі стала сенсацією у світі високої моди та даниною творчості Джанні Версаче.

Gucci


Показ Gucci у рамках Тижня моди в Мілані, вересень 2017 року

Stefano Rellandini/Reuters

Те, що шоу буде вражаючим, гості наперед знали — креативний директор будинку Алессандро Мікеле давно перевів будинок Gucci на новий рівень. Все почалося вже з запрошень — замість звичних паперових листівок на них чекав олов'яний ящик, декорований окультними символами в готичному стилі. Усередині був мініатюрний набір чорних свічок та упаковка сірників із написом Gypnotism.

Сам показ змусив глядачів ще більше понервуватись. Зайнявши місця, частина гостей виявила, що сидить поруч із мумією. У просторі, що нагадує ангар, він відтворив грецькі та римські статуї, зображення єгипетських богів та фрагменти ацтекського храму.

Нова колекція Gucci виявилася дуже різноплановою: леопардові шуби, оксамитові піджаки з 80-х, англійський твід, принти з відсиланням до Sega, поясні сумки та безліч варіацій на тему відтінків із категорії «вирви очей». А ще Алессандро Мікеле виявив повагу до поп-зірок XX століття. Так, дружба з виявилася у шкіряному костюмі з музичними нотами, куртці з блискавками та помпонами, та фіолетових блискітках – це ключові акценти образу музиканта.

Друге джерело натхнення – виставка одягу герцогів Девонширських, яку спонсорував бренд Gucci. Одним із елементів колекції став светр Ендрю Девонширського з написом "Never Marry a Mitford", який дизайнер трохи видозмінив під поточні тенденції.

Prada


Показ Prada в рамках Тижня моди у Мілані, вересень 2017 року

Stefano Rellandini/Reuters

Весняна колекція Prada буквально кричала: настав час прибрати дівчачі іграшки та стати войовничими. За словами самої Міучі Прада, вона хоче змінити світ і зробити це вкрай практично – через одяг.

В епоху, коли правам жінок, як і раніше, загрожує безліч небезпек, такий посил став дуже актуальним.

Сама колекція відображала роботу жінок-карикатуристок та сучасних художників. «Мені здалася надихаючою ідея, що, взявши до рук олівець, можна розповісти своє життя», - пояснила свій задум Міуччі Прада. Так, на подіумі була представлена ​​колекція, в основі якої лягла печатка на порожньому полотні: пальто, куртки, піджаки, укорочені штани були спеціально декоровані грубими складками.

Fendi


Показ Fendi у рамках Тижня моди в Мілані, вересень 2017 року

Alessandro Garofalo/Reuters

У новому сезоні для Fendi досліджує усі грані трикутника. Геометрична фігура простежує у вирізах блуз і піджаків, силуетах спідниць, виступає акцентом на плечах і є головним принтом колекції. Коріння ідеї сягає італійський футуризм - рух у мистецтві початку ХХ століття, яке відбивало культ машинної епохи.

Ядром колекції стала робота з хутром та шкірою.

Так, на подіумі були представлені хутряні бомбери та пальта, а також плащі та спідниці зі шкіри.

Bottega Venetta


Показ Bottega Veneta у рамках Тижня моди в Мілані, вересень 2017 року

Stefano Rellandini/Reuters

Показ Bottega Venetta проходив у палаці Мілана Palazzo Archinto. Місце було обрано не випадково: колись будинок був будинком італійської аристократії, зараз це жіночий пансіонат, у стінах якого витає почуття надії на майбутнє. Як зазначив креативний директор бренду, світові перспективи виглядають досить похмуро, тому у новому сезоні варто зробити ставку на роботу з кольором та прикрасами. Так у колекції з'явилися теракотові замшеві пальта та жовті куртки, шовкові штани з лампасами, яскраво блакитні бомбери та блузи з довгою бахромою.

До речі, блискітки у новій колекції Bottega Venetta стали елементом унісекс-декору. Так,

на подіумі було представлено чоловічий бомбер ніжно-рожевого кольору з вишивкою зі страз.

Втім, сміливі рішення модний будинок пропонує не тільки верхньому одязі- Еволюція кольору торкнулася і взуття. У новому сезоні Bottega Venetta пропонує чоловікам поекспериментувати з кольоровими акцентами на взутті та віддати перевагу черевикам зеленого та лавандового відтінків.

Moschino


Джіджі Хадід під час показу Moschino в рамках Тижня моди в Мілані, вересень 2017 року

Alessandro Garofalo/Reuters

Балерини-байкерки, спідниці-пачки з тюлю, колготки в сітку, латекс, яскрава шкіра – у новому сезоні Moschino вирішив не зраджувати собі та знову влаштувати на подіумі епатажну вечірку. Почасти по колекції було помітно, що креативного директора бренду

Показ Dolce&Gabbana в рамках Тижня моди у Мілані, вересень 2017 року

Stefano Rellandini/Reuters

Найбільший сюрприз підготував модний будинок Dolce&Gabbana. Бренд вирішив показати свою колекцію кілька разів, причому ні сама колекція, ні місце проведення шоу не повторювалися. Найбільш обговорюваним став секретний показ у внутрішньому дворі бару Magenta. Колекція складалася виключно з вечірніх суконьта нарядів з лінійки «haute couture». Шоу було орієнтоване на покоління мільйонів (останнім часом дизайнери бренду нерідко згадували, що збираються наголошувати в колекціях саме на цій віковій групі).

Мабуть, саме тому як моделі дизайнери вибрали моделей та блогерів, які надихають вікову групудо 25: Соня Бен Аммар, Леді Амелія Віндзор, дочки Даліла Белль та Амелія Грей Хемлін, сестра Тейлор Хілл Маккінлі Хілл, Тілан Блондо, Лола Радж, дочка Лорі Харві, син та Томмі Лі Брендон Томас Лі, онука Кіта Річард.

Кожній із учасниць навряд чи виповнилося двадцять.

Основна колекція бренду Queen of Hearts мала відсилання до карткових ігор та кохання. За словами дизайнерів, знайти кохання можна скрізь, що вони й вирішили продемонструвати на своєму шоу.

Колекція вийшла дуже різноманітною: тут були спідниці, декоровані принтом у вигляді консервних банок з написом Amore, сукні з елементами з колоди карт, чорна шкіра та латекс, смарагдові паєтки, квіткові мотиви, чорні корсети з 90-х і навіть вбрання, що відображають фруктово- овочевий теми. Наприклад, сукня з принтом стручкового гороху, штани з морквою та редисом, а також шовковий костюм із часточками апельсина.

З 22 по 28 лютого 2017 року всі модники та модниці світу кинулися в Мілан, щоб відвідати найяскравіші покази нових модних колекцій сезону осінь-зима 2017-2018 року. Затишне італійське місто, розташоване в північній частині мальовничої Італії, на ці кілька днів перетворилося на галасливу та багатолюдну столицю моди. Серед гостей можна було зустріти багато відомих осіб, серед яких були: великі дизайнери та fashion-критики, кіноактори та зірки шоу-бізнесу, мільйонери та світські левиці.

Milan Fashion Week визнаний найрозкішнішим модним сезоном, адже саме на подіумах Мілана у 2017 році були представлені феєричні колекції прет-а-порте від найвідоміших законодавців моди.

До десятки найяскравіших показів сезону осінь-зима 2017-2018 року увійшли шоу таких модних будинків:

Пропонуємо ознайомитися з найбільш яскравими образами сезону та дізнатися більше про модні тренди жіночої та чоловічої моди, які будуть актуальні у 2017-2018 році.

Яскрава та незвичайна колекція відомого італійського будинку Dolce & Gabbana повною мірою виправдала очікування поціновувачів їхнього унікального стилю. Елегантні та водночас сучасні, по-сімейному затишні та італійськи гарячі луки, представлені на подіумі, викликали бурю емоцій та бурхливі обговорення.

Можна з упевненістю сказати, що колекція повною мірою продемонструвала, які тенденції задасть у сезоні 2017-2018 тиждень моди в Мілані. Дизайнери запропонували такі модні тренди, як:

  • анімалістика, яка проявляється не тільки в принтах, а й у дизайні взуття, головних уборів та аксесуарів;
  • сукні у білизняному стилі;
  • клаптева техніка пэчворк;
  • модний family look;
  • флористичний декор.





Дивіться докладні розбір колекції та відео модного шоу у статті, присвяченій показу .

Versace

Останній показ мод Версаче, що відбувся у Мілані в рамках тижня моди, подарував модникам багато свіжих ідейдля створення яскравих та одночасно стильних образіву сезоні осінь-зима 2017-2018 року. Модні луки від Versace можна віднести до стилістики нео-класики, адже строгі лінії та стримані відтінки, притаманні класичному стилю, ефектно доповнюються незвичайним кроєм та креативними елементами.

У наступному сезоні дизайнер пропонує звернути увагу на такі модні тренди, як:

  • класичні піджаки та жакети;
  • укорочені штани;
  • універсальна коротка чорна сукня;
  • градієнтні забарвлення;
  • мелірування пасмів яскравими відтінками.





Читайте більше про нові луки від Версаче та дивіться відео міланського показу у статті, присвяченій колекції .

Gucci

Феєричне шоу, представлене в Мілані модним будинком Gucci, отримало дивовижну та інтригуючу назву – «Сад алхіміка». Вражаючим і незвичайним було все, від креативного подіуму, що народжував у поєднанні з ефектними світловими акцентами яскраві інсталяції до модних луків, в яких казковим чином з'єдналися елементи ретро стилюта найактуальніші тенденції 2018 року.

Алессандро Мікеле пропонує внести в образ 2017-2018 яскраву епатажну нотку. Серед запропонованих новинок особливо запам'яталися:

  • вузькі каптури;
  • принти у стилістиці екзотичних рептилій;
  • флористичні візерунки;
  • епатажні чоловічі образи;
  • екстравагантні парасольки;
  • різноманітність макіяжу та зачісок;
  • напівпрозорі блискучі тканини на відкритих ділянках тіла моделей.





Пропонуємо докладніше розглянути цю незвичайну колекцію, а також поринути у атмосферу шоу, переглянувши відео міланського показу.

Roberto Cavalli

У сезоні 2017-2018 року дизайнери Roberto Cavalli вирішили вразити всіх вишуканою розкішшю вбрання, гідного показу couture. Досить скромна кількість представлених у колекції луків повною мірою виправдовується вишуканістю та аристократичністю кожного образу.

Справжнім поціновувачам ефектних образів, Тиждень моди запам'ятається саме показом модного будинку Роберто Каваллі осінь-зима 2017-2018, для якого в Мілані було орендовано розкішний Palazzo Crespi.





Читайте більше про колекції майбутнього сезону у статті, присвяченій образам.

Philipp Plein

Колекція Philipp Plein вийшла справді креативною та молодіжною. Яскраві образи, що увібрали найактуальніші тенденції молодіжної вуличної моди, ніби створені для людей молодих і енергійних, готових дивувати епатажністю. модної цибулі. У сезоні осінь-зима дизайнер пропонує використовувати при створенні стильних образів такі елементи, як:

  • високі ботфорти;
  • модні джинси;
  • Брюки кльош;
  • затишні светри з об'ємними комірами;
  • куртки та пальто оверсайз;
  • хутро яскравих відтінків як ефектний декор.





Giorgio Armani

Модні луки нової колекції сезону осінь-зима 2017-2018 року від Армані, які подарував модницям тиждень моди в Мілані – це мікс елегантної класики та актуальних у 2018 році. модних тенденцій. Поряд із універсальним чорним та сірим кольорами, дизайнер пропонує на зиму поповнити гардероб речами яскравих відтінків.

Колекція пропонує найширший вибір ефектних жіночих образів, надаючи можливість комбінувати різні елементи:

  • стильні штани класичного крою;
  • елегантні жакети з гарними принтами;
  • модні у 2018 році пончо;
  • оригінальні куртки та плащі;
  • розкішні вечірні сукні.

Незмінним елементом жіночого образу в сезоні 02017-2018 року на думку Армані має стати класичний чорний капелюх, який відмінно поєднується з речами будь-яких кольорів та фасонів.





Докладніше про показ читайте у статті, присвяченій новій колекції прат-а-порте.

Prada

  • стильні в'язані речі;
  • геометричні та флористичні принти;
  • хутряні чобітки та шапки;
  • спідниці з воланами та хутряним оздобленням;
  • куртки та плащі з натуральної шкірита замші.





Max Mara

Жіночий образ, запропонований модним будинком Max Mara, привертає увагу елегантністю. Дорогі тканини та стильні в'язані речі, шляхетний оксамит і хутро, підкреслено вузька талія та стильні аксесуари– все це створює гармонійну та сучасну цибулю, гідну стати окрасою успішної самодостатньої жінки.

Макс Мара пропонує у 2018 році внести до переліку обов'язкових жіночих речей:

  • стильний брючний костюм у чоловічому стилі;
  • в'язаний жилет чи пальто;
  • затишну спортивну кофту;
  • елегантний комбінезон;
  • універсальна чорна сукня.

Демонстрації колекцій легендарних будинків Мод найменше схожі на традиційні покази – це завжди театралізоване дійство, справжній перформанс, де моделі – лише частина загальної події. Dior, Chanel, Louis Vuittons і багато інших відомих у всьому світі марок готові дивувати знову і знову, ніби найбільше побоюючись повторитися.

1973: Модна битва

Перший Тиждень моди відбувся у Нью-Йорку, ще 1943-го року. У Парижі – через тридцять років. Грандіозне історичне модне шоу відбулося 28 листопада 1973 року. Його організаторами стали засновниця Нью-Йоркського Тижня моди Елеонор Ламберт та куратор Версаля Джеральд Ван Дер Кемп. Головна мета – зібрати кошти на реставрацію знаменитого королівського палацу та прилеглих територій. Шоу носило назву «Битва при Версалі» і по суті стало такою: для участі в ньому були запрошені французькі та американські дизайнери, представники абсолютно різних «концепцій» у моді. Законодавці буржуазного шику Yves Saint Laurent, Hubert de Givenchy, Christian Dior, Pierre Cardin та Emanuel Ungaro схльоснулися на одному подіумі з творцями pret-a-porte з Америки – Oscar de la Renta, Stephen Burrows, Anne Klein, Bill Blass та Halston. Для останніх шоу стало, по суті, переломним моментом в історії: американська мода нарешті отримала шанс вийти з тіні і голосно заявити про себе в Європі. На шоу були присутніми понад 700 гостей, серед яких були принцеса Монако Грейс Келлі, Елізабет Тейлор, Лайза Мінеллі (яка виконала на шоу знамениту пісню «Кабаре»), Енді Уорхол, та багато інших багатих і знаменитих осіб тих років. Офіційно вважається, що ту модну «битву» виграли практичні та наполегливі американці. Але виграла і Європа: адже з того самого дня починає свою історію Паризький Тиждень моди.

1992: Мадонна пройшла по подіуму топлес у показі Jean Paul Gaultier

Для обивателів Жан Поль Готьє «почався» з рожевого атласного корсета з філіжанками-конусами, який дизайнер створив для співачки Мадонни. Насправді це не зовсім так. Легендарні конуси кутюр'є представив ще 1984-го, тим самим визначивши вектор свого подальшого розвитку: епатаж. А де епатаж, там, як відомо, і Мадонна, тож, по суті, немає нічого дивного в тому, що у 1992 році зірка світової сцени з'явилася на показі улюбленого дизайнера у чорному смугастому сарафані з підтяжками та грудьми «про натюрель».

1995: Itsy Bitsy бікіні

Бікіні завжди вважався провокаційним елементом гардеробу, незалежно від своєї відкритості - зрештою, з кожним сезоном поняття зайвої відвертості стає все більш розмитим. У 1995 році на Паризькому Тижні моди дизайнери Chanel представили, мабуть, наймінімалістичніший варіант. Далі тільки – накладки на соски, які, втім, не змусили на себе довго чекати.

1997: Стелла МакКартні представила нове бачення Chloé

У березні 1997 року дочка Пола Маккартні була призначена креативним директором Chloé, замінивши на цій посаді Карла Лагерфельда. До речі, останній до такого призначення поставився дуже скептично, заявивши, що модний Дім набув популярності в музичному світі, але ніяк не на рідній ниві. Втім, Стелла швидко розвіяла міф про те, що талант відпочиває на дітях геніїв, та презентувала свою першу успішну колекцію на новій посаді. Дебютне шоу Маккартні було настільки успішним, що наступного дня після нього, здається, в пресі не вийшло жодного негативного відгукупро її колекцію для французького Дому.

1997: Джон Гальяно та його дебют у Dior

Перша колекція епатажного дизайнера буквально підірвала світ моди. Вона була присвячена 50-річчю модного Будинку і мала назву «Африканки». Тоді Гальяно вивів на подіум манекенниць із зачісками та гримом, що нагадували первісні племена. Молодий дизайнер, що не терпить простоти і мінімалізму, сміливо поєднав мотиви історичного костюма «ар-нуво» і шик 30-х років, переплетений з етнічними мотивами. Гальяно вдалося відродити стиль Dior, йому вдалося зробити його сучасним та актуальним. Одяг від Dior стали знову носити зірки.

1997: Олександр Маккуїн та Givenchy

1996-го Маккуїн очолив будинок Givenchy. Прославився своїми нестандартними ідеями, дизайнер і на почесній посаді продовжував вражати: Маккуїн виводив як манекенницю дівчину-інваліда, посипав подіум гравієм, або зовсім відмовлявся від послуг моделей, замінюючи їх манекенами на підставках, що крутяться. Він тричі удостоювався титулу найкращого британського дизайнера року (British Designer of the Year). На останній церемонії присудження нагороди, врученої принцом Чарльзом, модельєр виїхав на подіум на самокаті і в широкому блакитному комбінезоні, спантеличивши своїм виглядом Його Високість.

1997-го Маккуїн попросив вийти на подіум своїх давніх приятельок - Наомі Кемпбелл і Кейт Мосс. Обидві постали перед публікою в золотих корсетах та з екстремальними зачісками.

2009: Останнє шоу Alexander McQueen

У 2009 році на Тижні моди в Парижі Олександр МакКвін представив жіночу колекцію під назвою «Атлантида Платона», що стала найбільш обговорюваною роботою сезону весна-літо 2010. Під час показу на величезному екрані виводилися картини створення світу, бурхливих вод, руху змій. Під цей відеоряд на подіум виходили моделі у комплектах з візерунками кобри, фантастичних риб та тварин. Колекція відрізнялася складним геометричним кроєм: широкі плечі, об'ємні рукави та овальні стегна. Публіка аплодувала МакКуїну стоячи, критики згодом назвали колекцію дивовижним явищеммистецтва. Футуристична робота модельєра стала останньою у житті.

2010: Hermès та коні

Почати варто з того, що бренд Hermès колись випускав обмундирування для екіпажів та верхової їзди, звідси, ймовірно, і виник логотип, який існує досі – кінь, запряжений у карету. Так що все не випадково, як не випадкова і остання колекція Жана-Поля Готьє під егідою модного Будинку. У 2010-му році, щоб відзначити закінчення багаторічної співпраці з Hermès, дизайнер крім моделей у шкіряних плащах і ботфортах стилізованих під взуття для вершників, вивів на подіум живих коней. Очевидно, щоб, напевно, запам'ятатися надовго. Ми запам'ятали.

2011: Куріння Кейт Мосс

У День відмови від куріння (ну, а коли ще?) Кейт Мосс вийшла на подіум із цигаркою. Для показу Louis Vuitton Кейт віддала перевагу прості Marlboro Light. До речі, у Франції куріння в громадських місцяхзаборонено з 2007 року (щоправда, ніхто не поспішає виконувати це правило), тому тут мала місце подвійна провокація. Проте креативний директор модного Будинку Louis Vuitton Марк Джейкобс таки пішов на ризик заради того, щоб зробити ефектне шоу.

Того ж вечора на подіум разом із Мосс, якій на момент показу було 37 років, вийшли й інші моделі минулого покоління: Наомі Кемпбелл, Амбер Валетта та Керолін Мерфі.

2011: Флоренс Велш співає для Chanel

У 2011-му показ Карла Лагерфельда мав завершувати Тиждень моди, однак бути просто останнім дизайнер не міг собі дозволити. Лагерфельд перетворив «Гранд-палас» на білу імітацію морського дна: великі черепашки, зірки, корали і водорості лежали на білому піску, яким було всипано пів палацу. Шоу було схоже на морську казку, розказану мовою одягу. Традиційно постарався відділ аксесуарів легендарного будинку, придумавши клатчі-черепашки та каблуки-корали. Але, мабуть, найнезвичайнішим елементом вистави стала приголомшлива Флоренс Велш, яка виконала пісню, стоячи у великій черепашці.

2012: Balenciaga, дебют Alexander Wang

На той момент нині одному з найпопулярніших дизайнерів світу, Олександру Вонгу було всього 29. Такого стрімкого зльоту «кар'єрними сходами» не знав ніхто. У 2012 році Вонг представив свою дебютну колекцію під егідою модного будинку Balenciaga. Реакція на перший твір Вонга у модному світі була неоднозначною: скептики не схвалювали цей союз, вважали молодого дизайнера найменш відповідним на роль креативного директора, проте Вонг до критики залишився байдужим. Його колекція 2012-го року: це була суміш спортивного стилю та класики Balenciaga. Яскравий старт забезпечив популярність модному Дому та самому кутюр'є на багато років уперед.

У 2014-му році, на показ осінньо-зимової колекції Модний дім Chanel побажав бути ближчим до народних мас та запросив глядачів на показ у… супермаркет. Задавшись метою максимально привернути увагу молодої аудиторії, Карл Лагерфельд влаштував справжній театральний спектакль між полицями з продуктами. Повільно прогулявшись між різноманітними товарами, моделі вийшли на подіум. До речі, у показі брали участь Кара Дельвінь та співачка Ріанна. У центрі уваги: ​​культура 80-х. Об'ємні речі з похилим силуетом та вузькою корсажною талією розбурхували увагу, головним чином, за рахунок твіду найрізноманітніших і розкішних фактур. На образ 80х працювали також великі кліпси та довгі стрічкиу волоссі. Класичні по суті вбрання - пальто та костюми - гармонійно поєднувалися з вузькими брюками та кросівками з того ж твіду, пошитих у клаптевій техніці.

2016: Перша сольна колекція П'єрпаоло Піччолі для Valentino

Ми з деяким трепетом і хвилюванням чекали цього показу, оскільки після оголошення про розлучення одного з найуспішніших креативних дуетів у світі моди та догляду Марії Грації К'юрі в Dior, було зовсім не зрозуміло, яким буде Valentino тепер, у який бік поверне. Тепер же всі наші страхи розвіяні: П'єрпаоло Піччолі не просто зберіг витончений стиль Valentino, але й додав до нього ще більше магії та жіночності (хоча ми й не наважувалися сподіватися, що більше – це можливо). Безумовно, це одна з найромантичніших і найсоковитіших колекцій ready-to-wear майбутнього весняно-літнього сезону.

Десять найкращих показів - у нашій добірці.

Перекроєна на новий лад ретроестетика з посиланнями на психоделічні 1960-го - у виконанні Міуччі Пради це щонайменше небанально. У новому сезоні дизайнерка зробила ставку на асиметрію, багатошаровість і змішання, здавалося б, непоєднуваних принтів. вінтажному стилі). Образи колекції шедро декоровані масивними брошками, важкими медальйонами на великих ланцюгах і облямовані кольоровим страусовим пір'ям. Здається, що це занадто? Мабуть, тільки Міучча здатна з різних елементів скласти цілісні образи - цього від неї і чекають ті, хто хоче бути cool, а не hot.

Цього сезону Алессандро Мікеле продовжує дотримуватися вже впізнаваного (нового) стилю Gucci. Всі прикмети є: з десяток різних епох змішалися воєдино і всі вони доповнені блиском паєток, вишивками і незмінними шийними бантами. До речі, це перший мішаний показ марки. Алессандро показав одяг для обох статей, з очевидною перевагою на користь жіночих виходів. Квіткові принти разом із смужкою та зображеннями китайських драконів покривають майже половину речей, але вибрати найкращу цибулю з показу непросто – багатство стилів та силуетів та незвичайних поєднань вражає.

Emilio Pucci

Массімо Джорджетті вміло поводиться з архівними принтами Pucci. Частина їх показує в чорно-білому варіанті, а частина скручує в оптичні лабіринти. Дизайнер майстерно використовує колір, поєднуючи рожеві, червоні, жовті, блакитні та салатові відтінки.

Алессандро Дель Аква використовує прозоре мереживо, пір'я, велику сітку та обходиться однотонними образами. Роботу з сіткою Алессандро Дель Аква запозичує у японки Читосе Абе, дизайнер Sacai. Так, італієць наближається до її роботи на межі між функціональним дизайном та надмірним декором.

Колекція Marni наново поєднала у собі всі елементи, якими славиться стиль креативного директора Консуело Кастільйоні. Цілком білі образи в контрасті з чистими яскравими кольорами, гіпертрофований обсяг, плісування, структурність і потужні прикраси з пластику виглядали сучасно і свіжо. Хіт колекції - величезні сумки-кишені, в які хочеться запакувати все необхідне, назавжди позбавившись клатч і рюкзаків.

Jil Sander

Модний будинок Jil Sander під керуванням Родольфо Пальялунгі представив стару добру класику за основними канонами ДНК бренду. Чисті лінії, витончені силуети та акцент на крої стали головними темами колекції весна-літо 2017, названої Вack to Вusiness. Цього сезону дизайнер надихнувся діловими костюмами 80-х - звідси широкі плечі, монохром та запозичення з чоловічого гардеробу.

Схоже, що у нових колекціях будинку Versace все вирішує стиль Донателли. Показ у Мілані - начебто серія автопортретів сестри засновника великого будинку. Все створено за улюбленою формулою гранд-дами італійської моди: оголені плечі та глибокі декольте, помади кольору nude та драматична чорна підводка для очей, без якої сама Донателла ніколи не з'являється на публіці. Проте спортивний шик та актуальні для сезону плісування додали такої необхідної сучасності до колекції авторитетного будинку.

Dolce & Gabbana

Доменіко Дольче та Стефано Габбана не були б собою, якби не наповнили колекцію яскравими принтами та декоративними деталями: вишивками, рюшами та паєтками. Якщо у попередніх колекціях у принтів була єдина тематика, то зараз все змішалося: леопард, квіти, тропіки, риби та навіть зображення традиційних італійських продуктів. Назва колекції (Tropico Italiano) говорить сама за себе.

Salvatore Ferragamo

Показ весна-літо 2017 був дійсно очікуваний, як і відповідь на питання, чи збереже марка спадщина Массіміліано Джорнетті або ж набуде нової стильової концепції. Новий креативний директор Фульвіо Рігоні зважився на експеримент, додавши до звичного жіночного (і, можливо, місцями консервативного) образу марки спортивного шику. У колекції з'явилися дуті рукави, спідниці з завищеною лінією талії, штани вільного крою і жакети з акцентом на поясі.

У сезоні весна-літо 2017 Джорджетті виводить спортивний стильна новий рівень – за допомогою надмірної, але звичної для MSGM стилізації. Дизайнер доповнює сукні-майки кольоровою сіткою, вітровки поєднує із шортами, поверх сорочок одягає спортивні топи, а об'ємні лялькові сукні показує у поєднанні з масивними сережкамита кросівками.

 
Статті потемі:
Майстер-клас «Перетворення прищіпки Вироби із пластикових прищіпок своїми руками
Хтось любить нові технології та шукає нові матеріали для створення шедеврів. Мені ж більше подобається те, що з підручних засобів, з непотрібного непрямого матеріалу можна створити дивовижні речі або застосувати їх для декору. Ось, наприклад, прищіпки. Ви пос
Вироби з листя дерев своїми руками
Осінь – чудова пора для рукоділля. Природні матеріали батьки можуть збирати разом з дітьми, щоб потім легко зробити аплікацію в дитячому садку або школі. Осіннє листя при правильній заготівлі дуже зручне в роботі. З них можна створювати прос
Маленькі серветки гачком: нескладне в'язання для початківців
Усім Здрастуйте! Знову у мене для вас улюблена тема – в'язання гачком: серветки прості, я сказала б найпростіші! Я зробила невелику добірку схем маленьких круглих серветок, краса яких і полягає в їхній простоті, мені здається. І ці схеми знадобляться
В'язаний дракончик беззубик Беззубик гачком опис
Дуже вже він милий! Переклад не знайшла, відтворила як змогла В'яжемо стовпчиками без накиду, якщо не вказано інше. Пряжа Семенівська "Суфле" чорна 292м/100г, гачок 2,5ммТіло: кільце амігурумі, 6п - 12п - 18п - 24п - 30п - 36п в'яжемо по колу 6 рядів. 7-