Hem > Förlossning > Pedologi. Övningsrapport: Folklore i barnpedagogik Rysk folklore

Pedologi. Övningsrapport: Folklore i barnpedagogik Rysk folklore

Introduktion

Vi har satt oss en stor uppgift - inte bara att presentera muntlig folkkonst, utan att visa samma kreativitet i historien om utvecklingen av barns folklore; visa hur barns folklore har blivit det viktigaste verktyget för estetisk utbildning.

De äldres plikt är att skulptera karaktären hos en framtida person med tålamod och kärlek så att hans intellektuella och känslomässiga utveckling kommer att vara harmonisk från de allra första åren av hans liv. Och barnfolklore är det rätta verktyget för detta. Genom att visa ett barn skönheten och mångfalden av mänskliga känslor, väcker barns folklore ömsesidiga känslor hos honom.

Sagor, sånger, ordspråk, räknevisor, barnrim, tungvridare etc. har alltid varit oupplösligt förknippad med erfarenheten av folkpedagogik, Vissa typer av ovanligt rik och mångsidig rysk folklore erbjöds ständigt barn och fann uppmärksamma lyssnare i dem. Och aktiva artister, denna del av rysk muntlig folkkonst Det brukar kallas barnfolklore.

Relevansen av detta ämne bekräftas av noggrann uppmärksamhet på folklorearbeten från specialister inom olika områden: etnografer, psykologer, vetenskap - etnopedagogik, folkloristik, etnografi, historiker och viktigast av allt - lärare. Relevansen beror också på behovet av att studera barnens folklore - som folkpedagogik, sedan folkpedagogiken uppstod som praktik, som bildningskonsten, den är äldre än den pedagogiska vetenskapen, har alltid berikat den och i sin tur, har själv berikats av det.

Syftet med detta arbete: att beakta barns folktro i folkpedagogiken.

Jobbmål:

1. överväga barns folklore i Rysslands historia.

2. studera särdragen hos barnfolklorens genrediversitet;

3. studera betydelsen av barnfolklorearbeten i folkpedagogiken.

1. Barns folklore i Rysslands historia

"För första gången ägnade den berömda läraren K. D. Ushinsky allvarlig uppmärksamhet åt barns folklore. På 60-talet På 1800-talet publicerade tidningen "Lärare" verk av barns folklore och analyserade dem utifrån barnets fysiologi och psykologi. Samtidigt började den systematiska insamlingen av folkmusik för barn. Den första samlingen av barnverk - P. Bessonovs "Barnsånger" - gavs ut 1868 och innehöll 19 lekar med sånger och 23 räknande ramsor. Sedan publicerades samlingar av barnfolklore av E.A. Pokrovsky och P.V. Shane, som utgjorde grunden för efterföljande teoretiska arbeten."

Om insamlingsarbetet utfördes ganska intensivt, började den teoretiska förståelsen av barns folklore mycket senare. Fram till sovjettiden försökte ingen av forskarna ens förstå ämnet i dess helhet. Till exempel: - V.A. Popov ansåg att räkna rim som verk som bevarade spår av våra förfäders mytologiska tänkande, deras tro och vidskepelse. N.I. Kostomarov såg i folkloren en återspegling av det nationella sättet att leva, ett system av nationellt tänkande. V.F. Kudryavtsev kopplade studiet av barns spel med pedagogiska problem och ansåg dem som den sannaste återspeglingen av det sociala livet. I.P. Chrusjtjov såg i barnsånger en återspegling av gamla hedniska ritualer och modernt bondeliv, och så vidare...

”1921 inrättades en kommission om barns folklore, vardagsliv och språk vid Ryska Geografiska Sällskapet (RGS). På 1920-talet De första forskarna av barns folklore dök upp. Sedan 1960-talet har rysk barnfolklore i Sibirien studerats av M.N. Melnikov. Inom modern vetenskap om barns folklore har två problematiska aspekter dykt upp: folklore och den inre världen av barnets utvecklande personlighet; folklore som en regulator av ett barns sociala beteende i en barngrupp. Forskare strävar efter att betrakta verk i ett naturligt sammanhang, i de situationer i barns kommunikation där deras folklore sprids och fungerar.”

Och så vad är barns folklore i den breda förståelsen av vårt medvetande. ”Barnfolklore är barnens verk, assimilerade av tradition; verk av traditionell folklore av vuxna som har passerat in i barnens repertoar; verk skapade av vuxna speciellt för barn och adopterade av tradition. Eller ett specifikt område av muntlig konstnärlig kreativitet, som, till skillnad från vuxen folklore, har sin egen poetik, sina egna existensformer och sina egna talare. Ett vanligt generiskt drag i barns folklore är korrelationen mellan en litterär text och ett spel."

"Genom att studera barns folklore kan du förstå mycket om psykologin hos barn i en viss ålder, samt identifiera deras konstnärliga preferenser och nivå av kreativ potential. Många genrer är förknippade med spel där de äldres liv och arbete reproduceras, så ekonomisk aktivitet återspeglas här."

V.I. vände sig till barns folklore som ett medel för språklig karaktärisering av folket. Dahl, D.K. Zelenin, P. Tikhanov, A. Molotov och många språkexperter.

Barns liv är nära förknippat med vuxnas liv, men barnet har sin egen vision av världen, betingad av åldersrelaterade mentala egenskaper... "Ett barns omdöme", skrev K. Marx, "likt hans praktiskt tänkande, har en faktor, främst praktiskt-sensuellt. Den sensoriska naturen hos ett barns kropp är den första kopplingen som förbinder honom med världen." Små barn uppfattar all mångfald i världen annorlunda än vuxna.

Vuxna tänker, skrev K.I. Chukovsky, - "med ord, inbitna formler och små barn - med saker, objekt i den objektiva världen. Till en början är deras tankar bara kopplade till specifika bilder.” Poetiska verk, som förts vidare från en generation till en annan under många århundraden, fick så småningom innehåll och form som mest motsvarade barnfolklorens lagar. K.I. Chukovsky samlade en mängd material för att studera barns ordskapande och poetisk kreativitet hos barn. Hans forskning och observationer, publikationer, senare sammanställda i boken "Från två till fem", innehåller material av stort vetenskapligt värde. Han utvecklade en teori om genren av vändningar, visade när, hur och under vilka förhållanden barn behärskar folkpoetiska rikedomar.

Barnfolklore innehåller nyckeln till att förstå barns konstnärliga smak och barns kreativa potential.

Vetenskapsmannen och folkloristen Yu.M. Sokolov betraktar barns folklore inte bara vad som finns i barns miljö, utan också poesin om att fostra, det vill säga poesin från vuxna avsedd för barn, vilket avsevärt förändrar specificiteten och omfattningen av begreppet "barns folklore". Allt som lånas anpassar sig till barnens miljö, byggs om enligt barnestetikens lagar och kan trots det inte kallas barns kreativitet i sig utan lämpliga reservationer.

Slutligen, trots den uppenbara skillnaden mellan barns folklore och folklore för vuxna, finns det ingen tydlig gräns mellan dem, många verk kan lika gärna klassificeras som båda. Till exempel ett antal populära runddanslåtar (”Och vi sådde hirs”, ”Prinsessor vi kom för dig”, ”Vi var i runddansen”, ”Stopp, min lund” med flera) utan synliga förändringar i texterna , inspelad både hos vuxna och och i barnmiljön." Många intriger är typiska för både barnsagor och vuxna. Men i det här fallet förändras som regel den konstnärliga stilen avsevärt.

Det är svårt att överskatta rollen som O.I. Kapitsa i att organisera insamlingen, publicering av verk av barns folklore och dess popularisering. Personligen och med hjälp av studenter samlade hon mer än åtta tusen texter, organiserade en kommission om barns folklore, publicerade ett antal populära samlingar, artiklar, bibliografiska recensioner av litteratur om rysk och utländsk barnfolklore, och en samling artiklar "Barnens Liv och folktro” (1930). Hennes långvariga sökande kröns av verket "Barnens folklore" (1928). I mer än femtio år var denna bok det enda allmänna verket om barns folklore i rysk folklore.

G.S. Vinogradov betonade att "barns folklore inte är en slumpmässig samling av osammanhängande fenomen och fakta, som representerar en "liten provins" av folklore, intressant för en psykolog och representant för vetenskapligt pedagogiskt tänkande eller en praktisk lärare och utbildare; barns folklore är en fullvärdig medlem bland andra, sedan länge erkända avdelningar för folklore."

Det råder ingen tvekan om att folkloreverk också fyller ett antal praktiska icke-estetiska funktioner i vardagen: de vaggar barn till sömns med vaggvisor, vill genom trollformler återställa de sjuka till hälsa, väcka tillgivenhet, etc.; rytmen av speciella sånger hjälpte till att förena de fysiska ansträngningarna för dem som drog nätet och pressade lasten. Men i barns folklore, inte mindre än i litteraturen, är den konstnärliga principen utvecklad, medveten om människorna (i epos, sagor, lyriska sånger, gåtor och andra verk) eller omedvetna (i klagosånger, rituella sånger, besvärjelser), som, kan dock inte hindra oss från att inse själva faktumet av konstnärlig kreativitet i dessa fall.

När man jämför folklore med litteratur måste man givetvis ta hänsyn till att ordkonsten i folklore är förknippad med andra typer av konstnärlig kreativitet (en skådespelares scenkonst, berättarkonsten, sångkonsten, musik, skådespelares scenkonst, konsten att berätta, konsten att sjunga, musik, och andra), men när man jämför denna punkt tas inte hänsyn till. Ordkonsten, att föra folklore och litteratur närmare varandra, skiljer dem lika mycket från andra konster. Legitimiteten av ett sådant övervägande motiveras av själva det faktum att ordet i folkmun fyller en figurativ och uttrycksfull funktion, och informations- och kommunikationsfunktioner, såväl som kombinationen av ordets konst med andra konster, är inget annat än en åtföljande omständighet. En liknande studie möter inga invändningar när det gäller ett litterärt verk. Den kan också kombineras med andra konster (en dikt och dess konstnärliga läsning, en sång och dess framförande och andra).

Allt ovanstående förklarar till fullo varför originaliteten hos barns folklore eftersträvas genom dess jämförelse med fiktion.

Folklore utförd av barnen själva speglar deras egen kreativa aktivitet i ord och organiserar barngruppens lekaktiviteter.

Generiskt tecken som folktroen har gemensamt med litteraturen är det nödvändigt att känna igen dem tillhör det konstnärliga kreativitet, och arter egenskap som skiljer folklore från litteratur - oral massprocess, oprofessionell kreativitet baserad på traditioner Traditionell kollektiv muntlig konstnärlig kreativitet hos folket - det är vad folklore är i den kortaste definitionen.

Många barnsånger och spel återger tider och händelser som länge har gått förlorade i folkets minne. Barns folklore hjälper historiker och etnografer att bättre förstå våra förfäders liv, levnadssätt och kultur.

Många barns nöjen är "komisk imitation av vuxnas seriösa verksamhet", ett sätt att förbereda barn för livet. De speglar produktion och ekonomisk verksamhet, nationella och psykologiska drag och folkets sociala liv.

När man studerar barns folklore korsar intressena folklore, etnografi, etnopedagogik och utvecklingspsykologi, vilket talar för möjligheten att använda sina forskningsmetoder i arbetet.

"Barns folklore har blivit "arsenalen och jorden" för den ryska barnlitteraturen, och fortfarande matar och berikar den. Det fanns inte en enda författare som skrev för barn, vars verk inte bar synliga spår, de närmaste kopplingarna till barns folklore och inte gav exempel på dess kreativa utveckling."

Således är barns folklore ett specifikt område av folkkonst som förenar barnvärlden och vuxnas värld, inklusive ett helt system av poetiska genrer av folklore.

2. Specifika särdrag av genre mångfalden av barns folklore

Eftersom det i folklore finns samskapande av många sångare och berättare, kommer inte bara individuella föränderliga verk i förgrunden - resultatet av många människors arbete, utan också det gemensamma som förenar enskilda verk i grupper - genrer. Funktionerna i genren bevaras av varje skapare. Genrer i folklore förblir mer stabila än litterära genrer. Jämfört med litteratur innehåller folklore färre kombinationer av genrer. Färre nyckfulla pauser och former. Efter att ha gett genrer betydelse måste vi med nödvändighet fördjupa vår förståelse av dem och förstå det unika som är inneboende i dem.

"Genre är en viss typ av litterärt verk", säger uppslagsboken, och den nya säger också: "Genre är en viss typ av litterärt verk som tillhör samma släkte." Begreppet "genre" betecknar enheten i en grupp konstverk.

Poetiska genrer uppstår i processen för konstens historiska utveckling. Studiet av genrer underlättas av att många folkloreverk kännetecknas av ett nära samband med vardagsliv. Arbetssånger, besvärjelser, kalendersånger, bröllopssånger, begravningssånger är oskiljaktiga från folklivet. Många genrer förknippas med spel, där de äldres liv och arbete återges, därför återspeglas här folkets moraliska attityder, deras nationella drag och den ekonomiska verksamhetens egenheter. Tillsammans med dem finns det genrer som är fria från tillämpade vardagliga syften. Detta saga, icke-rituell lyrisk låt.

Senare ärvde konsten uråldriga traditioner och, genom att förändra dem, gav den de framväxande genrerna målinriktningar av ideologisk och estetisk karaktär. Förståelsen av genre som en enhet av form och innehåll har redan fastnat i folklorevetenskapen. Genren karakteriseras i litteraturen som ett ”rent konventionellt” begrepp. Det finns ingen konsensus om uppkomsten av enskilda genrer av barns folklore och deras poetik. Nästan varje forskare identifierar sitt eget klassificeringssystem. ”O. I. Kapitsa, underbyggde teoretiskt uppdelningen av barns folklore efter år och diktens tillkomst. Detta stöddes också av V.P. Anikin - den genetiska principen (poesi av vuxna för barn, verk som föll ur de vuxnas folklore och assimilerade av barn, barns egen kreativitet). V. A. Vasilenko, framstående 1) vaggvisor, eller berättelser, 2) verk förknippade med lekhandlingar, 3) verk som sysselsätter barn med verbalt innehåll och prestation, oavsett lekhandlingar. G.S. Vinogradov identifierade fem huvudsektioner av barns folkpoesi: lekfolklore, underhållande folklore, satiriska texter, vardaglig folklore och kalenderfolklore." A. M. Gorkij skrev; ”Ett barn upp till tio års ålder kräver roligt, och hans krav är biologiskt legitimt. Han vill spela, han spelar med alla och lär sig om världen omkring honom, först av allt och enklast i spelet, genom att spela.” Detta krav på skoj förutbestämmer den lekfulla början av alla genrer av barns folklore. Om en viss genre inte är kopplad till barnets lekhandling, spelas spelet på nivån för mening, begrepp, ord och ljud. Att dela upp barns folklore i lek och icke-lek för oss inte närmare att förstå det komplexa genresystemet."

Det är legitimt att peka ut poesi av vuxna avsedd för barn. Det här är fostrans poesi (vaggvisor, barnkammare, barnvisor, skämt, tråkiga sagor). Det är svårt att förstå den konstnärliga betydelsen av att fostra poesin utifrån dess tryckta exempel, som inte representerar något annat än en ungefärlig verbal disposition av dessa verk. Vårdandets poesi är mycket mångsidig i sin poetik, i dess utförande och i sitt vardagliga syfte. Men bara vaggvisor har en allmänt erkänd genredefinition och relativt tydliga genregränser. Det finns ingen konsensus om andra typer av fostrande poesi. G.S. Vinogradov kombinerade under termen "vårdande plantskolor" både poesin om att fostra under de första dagarna och månaderna av ett barns liv, och ganska komplexa roliga sånger ("Ladushki", "The White-sided skatan"), utan att ge en tydlig definition av sånger och skämt; O.I. Kapitsa pekade ut pestushki och barnvisor, men klassificerade verk som var homogena i poetik och syfte som olika typer av poesi; Hon använde också namnet "låtar och skämt" för att indikera förekomsten av olika genrer, men under analysen såg hon inte skillnaden mellan ett skämt och en sång; V.P. Anikin kombinerade dem med termen "skämt".

Enligt tillvarons syfte och natur identifieras endast huvudgrupperna av barns folklore. V.P. Anikin klassificerade genrerna för barns folklore som en grupp - egen barns kreativitet "(räknebord, lotterier, teasers, quilts, tongue twisters)". Forskarna som listas ovan klassificeras som en separat grupp - spelfolklore. G.A. Bartyshev inkluderade att räkna rim, spelsånger och meningar bland dem, och V.A. Vasilenko är dessutom petes och barnrim. Detta omfattar även alla typer av barns rollspel, spel (lotträkning, lottning). Alla andra genrer av barns folklore, inklusive vaggvisor, som betecknas som "poesi av verbal lek", och därmed förstör deras egen klassificering baserat på begreppen: lekfull - icke-lekfull.

"G.S. Vinogradov framhävd rolig folklore (shit, golosenki, ordspel, shifters, tungvridare, tystnad, poddyovki) - syftet med dessa verk, "enligt Vinogradov, är att underhålla, roa, roa dig själv och dina kamrater." Barns folklore klassificeras i en separat grupp - kalender för barn folklore, som inte tillhör en enda grupp av genrer: fostrande poesi, lekfull och underhållande folklore (detta är barnsånger, skräckhistorier, sagor, gåtor). Vinogradov delar in dem i tre grupper: satiriska texter, kalender och vardaglig folklore.

Varje genre i den fjärde gruppen har sin egen funktion, sin egen poetik och ett utmärkt sätt att framföra. Vissa genrer kan definieras som verbala, andra som narrativa. Den tredje – som låtar – det blir en grupp hushåll folklore

Att bestämma grupper av barns folklore efter syfte och tillvarons natur är bara den första länken till klassificering. Det finns många andra namn, och till och med erfarna folklorister, som vänder sig till barns folklore, "talar olika språk." Den föreslagna klassificeringen är långt ifrån perfekt, men kan betraktas som en initial - fungerande sådan.

"Det ryska folkets barnfolklore är ovanligt rik och mångsidig. Den representeras av episka hjältar, sagor och många verk av små genrer."

"I systemet med genrer för barns folklore intar "vårdande poesi" eller "moderspoesi" en speciell plats. Detta inkluderar vaggvisor, barnvisor, barnkammare, skämt, sagor och sånger skapade för de minsta. Låt oss titta på några av dessa genrer."

Vaggvisor. "Namnet på sångerna som används för att invagga ett barn i sömn - vaggvisor - kommer från basen kolybat (att gunga, gunga, gunga). Därav vaggan, barnvagnen och det populära namnet "baika" - från verbet baikat (att invagga, vagga, invagga)." Dess syfte eller mål är att få barnet att sova. Detta underlättades av en lugn, mätt rytm och monotont sång.

En av dessa vaggvisor finns i bilagan 1 (1 -5).

Den uråldriga betydelsen av vaggvisor är konspirationer mot onda krafter, men med tiden har de förlorat sin rituella betydelse. Med hjälp av konspirationer bad de ofta om barnets hälsa, skydd från det onda ögat och ett rikt liv.

Temat för vaggvisorna var en återspegling av allt mamman levde med – hennes tankar om barnet, drömmar om hans framtid, för att skydda honom och förbereda honom för liv och arbete. ”Mamman inkluderar i sina sånger det som är tydligt för honom. Det här är en "grå katt", "en röd skjorta", "en bit paj och ett glas mjölk", "tranor"...

Det finns vanligtvis få ord – begrepp i en sång – bara de utan vilka primär kunskap om världen är omöjlig.” Ansökan 1( 1-5).

En vanlig karaktär i vaggvisan är en katt; fantastiska karaktärer är Dream och Dream. Djur är utrustade med mänskliga egenskaper - antropomorfism.

”En vaggvisa har sitt eget system av uttrycksfulla medel, sitt eget ordförråd, sin egen kompositionsstruktur. Korta adjektiv är vanliga, komplexa epitet är sällsynta och det finns många skiftningar av stress från en stavelse till en annan. Prepositioner, pronomen, jämförelser, hela fraser upprepas, alliteration är upprepningen av identiska eller konsonanta konsonanter. Det bör noteras att det finns ett överflöd av förtjusande och diminutiva suffix."

Statistisk analys av observationer visade att bärarna av traditionella vaggvisor, som regel, är representanter för den utgående generationen. Ju lägre åldersgräns, desto högre andel folkminneslån och sånger av litterärt ursprung. Den yngre generationen pestunier använder sällan vaggvisor och använder nästan aldrig traditionella. Inför våra ögon pågår en intensiv process av nedbrytning och utrotning av genren.

Denna process är ganska naturlig. Det arbetande folkets liv i vårt land har förändrats radikalt. Moderns intressekrets begränsades till att ta hand om sina barn och make samt att upprätthålla ordning och reda i hushållet.Nu för tiden deltar en kvinna i det offentliga livet på lika villkor som en man - de "inre gesterna" i en vaggvisa har blivit främmande för henne. Skönlitteratur, radio, tv, teatrar odlar estetiska känslor – och det konstnärliga värdet av vaggvisapoesi börjar ifrågasättas. En vaggvisa kan inte konkurrera med moderna litterära och musikaliska verk.

Skolutbildningen, läkarutbildningen och förskolans utbildningssystem har radikalt förändrat relationen mellan mor och barn, och även populära pedagogiska synsätt förändras. Att vagga och vagga barnet till sömns ersätts av en rutin som utvecklar livsprocessernas rytm (sömn, ätande etc.); Åksjuka anses vara onödigt och till och med skadligt. Följaktligen stöds inte vaggvisan av vardagliga behov.

Pestushki, barnrim, hoppning." "Pestushki (från ordet "fostra" - att utbilda) är förknippade med de tidigaste perioderna av barns utveckling. "Efter att ha lindat barnet, springer mamman eller barnskötaren med båda händerna, lätt klämmt på barnets kropp, flera gånger från nacken till fötterna. Den här typen av massage hjälper till att återställa blodcirkulationen och stimulera den vitala aktiviteten hos hela organismen, vilket är mycket viktigt under den initiala tillväxtperioden." (Ansökan 1 .(2.1 – 2. 10.) Inte varje mamma inser behovet av denna procedur, av hundra kommer en att förklara dess fysiologiska betydelse.

Dikterna är enkla. "Att utföra det kräver varken förbättrat minnesarbete eller speciella röstfärdigheter, men det har allt: en förståelse för betydelsen av denna teknik både för kroppens tillväxt ("Stretch, grow up, Across the fat one") och för utvecklingen av barnets motoriska funktioner ("Och i benen på en rollator, Och armarna på en fatunya") och för mental och moralisk utveckling ("Och ett samtal i munnen och ett sinne i huvudet") . Den kunskap som finns inskriven i ett poetiskt verk fungerar som ett sätt att överföra kulturarvet från en generation till en annan, och fungerar som en vägledning till handling för varje ung mamma eller fostrare.

Dikterna är rytmiskt tydligt uppbyggda. Några av dem uppnår god konstnärlig form:

Chuk, chuk, chuk, chuk, Baba bakade fisk,

Farfar fångade gädda, stekpannan läckte.

Barnet börjar uppfatta moderns tal inte som en melodisk uppsättning ljud, utan som signaler som har en viss semantisk betydelse, och mamman använder redan detta: hon tar inte bara barnet i famnen utan sträcker ut sina händer till honom och säger eller avstår: "Händer, händer, ge mig små händer."

Dessa meningar kännetecknas inte av någon poetisk förtjänst, originalitet eller variation, men barnet strävar alltid efter att vara i moderns famn, gör desperata rörelser med sina små händer för att röra vid moderns händer och utvecklar gradvis förmågan att kontrollera rörelsen. av hans händer. Moderns (förälders) ord, som återspeglas i barnets sinne, framkallar en viss idé om moderlig tillgivenhet, en frivillig signal ger ett kommando till rörelseorganen, barnet gör grepp eller andra rörelser med händerna. Sålunda har det primitiva poetiska schemat befästs i det folkliga medvetandet mycket viktigt både för barnets fysiska utveckling och för det psykologiska."

De kännetecknas av en unik struktur, som bestäms av arten och frekvensen av fysiska övningar som barnet behöver vid ett eller annat tillfälle. Pestrushki är lakoniska, de har inte alltid ett rim, och om det finns, är det alltid parat, upprepningar används, de är vanligtvis korta, nära de ursprungliga humoristiska besvärjelserna, till exempel: "Vattnet är från en anks rygg, men tunnheten är på Efim." Pestushki förvandlas omärkligt till barnrim

Barnvisor. Barnramsor brukar kallas specialspel för vuxna med små barn, där olika delar av barnets och den vuxnas kropp används. Barnramsor kallas också sånger – meningar som organiserar dessa roliga.

Många barnvisor i inspelningen är i form nära vaggvisor, men i karaktären av deras framförande är vardagliga syften, känslomässiga och melodiska grunder helt olika.” Barnramsan roar med sin rytm - den roar, den roar. "Det sjungs inte alltid, men det sägs oftare; orden åtföljs av lekfulla handlingar som ger barnet den nödvändiga informationen. Med hjälp av barnrim utvecklade barnhemmen hos barn behovet av lek, avslöjade dess estetiska innehåll och förberedde barnet för självständig lek i en barngrupp... Huvudsyftet med det roliga är att förbereda barnet för poesin omvärlden i lek, som snart kommer att bli en oumbärlig skola för fysisk och mental träning, moralisk och estetisk utbildning".

De enklaste skämten och komiska motiven introduceras i barnramsan; för att upprätthålla glada känslor läggs gester till. Räkning introduceras i barnramsan; barnet lärs att räkna utan en abstrakt digital beteckning för räkning (till exempel "Magpie" ). Bilaga 1. Och det här är de första stegen mot kommunikation, abstraktion. Barnrim är uppbyggda på detta sätt, kunskap ges nästan aldrig i sin "rena form" direkt. Det är liksom dolt, barnets sinne måste arbeta hårt för att få det. Barnramsorna visar arbetsplikten för alla, även de små.

"I barnrim, som i pestling, är närvaron av metonymi oföränderlig - en konstnärlig anordning som hjälper till att förstå helheten genom en del. Till exempel i barnleken "Okej, okej", var var du? - Av mormor. Med hjälp av metonymi dras barnets uppmärksamhet till hans egna händer." (Ansökan 2.( 3.3).

Ritar(eller "samverkan") bestämmer uppdelningen av spelare i två lag och skapar ordning i spelet. Det är lakoniska verk, ibland rimmade, som innehåller en vädjan till drottningarna (representanter från varje grupp) och en fråga, eller bara en fråga, där ett val erbjuds. De faktiska dragningarna är lite av ett mysterium. Men gåtan är nödvändigtvis tvådelad, där bilderna sammanfaller eller kontrasteras. Det brukar rimma. Ibland finns ramsan i cirkulationen, oftare hade den ingen poetisk organisation eller försvann helt. De är fulla av kvickhet och hälsosam humor. Ansökan 2 .(5.1-5.4.)

Räkna böcker används för att fördela roller i spelet, där rytmen är avgörande. Presentatören reciterar räkramsan rytmiskt, monotont och rör konsekvent varje deltagare i spelet med sin hand. Räkneböcker har en kort rimmande vers (från 1 till 4 stavelser). Räkneböcker förknippas med uråldriga former av spådomar.

Räknarim har två huvuddrag: För det första är de flesta räknarim baserade på räkning, och för det andra häpnar räkramsor med en hög med meningslösa ord och konsonanser. Räkneboken representerar ett slags lek med ord och rytm, och detta är dess konstnärliga funktion.

Spelsatser och refränger ingick i spelhandlingen och bidrog till dess organisation. Innehållet i dessa verk bestämdes av själva spelet. I spel skildrade barn familjeliv och arbetsaktiviteter i byn, vilket förberedde dem för vuxenlivet. Meningar uttalas även före dykning i floden; för att bli av med vatten som kommit in i örat under simning. I sin dom kunde barn göra en begäran till kristna helgon.

Vissa meningar har en social betydelse (bilaga 2. (7.2.-7.6.). Nuförtiden ger meningar glädje för barn överallt.

Några spel av yngre barn uppstod som iscensättning skämt . Skämt introducerar en kumulativ komposition i spelet, och rytm och onomatopoei i den åtföljande verbala sekvensen. Genom skämt mammor och barnskötare introducerar dem för fåglars och djurs vanor och röster...

Äldre barns favoritordspel var och förblir Tungvrickare- snabb upprepning av svåruttalade ord. Uttalsfel får mig att skratta. Under leken utvecklar barn samtidigt sina artikulationsorgan. Särskilt populära är tungvridare med komplex och rik ljuddesign (överflöd av alliteration, frekventa upprepningar, interna rim, assonans). Ansökan 2 .(8.1- 8.8).

Någon form av verbala övningar var det tysta människor- en poetisk överenskommelse om att tiga, liksom holosyanki(alternativ: "hår") - en tävling i att dra ut vokalljudet i slutet av ett rim i ett andetag. Verbala spel för barn inkluderar de som utförs i deras miljö sagor, gåtor.

G. S. Vinogradov noterade en gång hos barn "den enda typen av muntlig litteratur representerad av prosa" - saga Det spontana flödet av moderna barns narrativa kreativitet - " skräckhistorier"(som barn kallar dem) eller "skräckhistorier" (som forskare började kalla dem) - har blivit föremål för studier av folklorister, psykologer och lärare sedan 1960-talet. spökhistorier. Skräckhistorier fungerar enligt folklorens alla regler. Ansökan 7. (12.1-12.3).

"Många genrer av folkkonst är ganska begripliga för små barn. Tack vare folklore kommer ett barn lättare in i världen omkring honom, känner mer fullständigt skönheten i sin ursprungliga natur, assimilerar folkets idéer om skönhet, moral, bekantar sig med seder, ritualer - i ord, tillsammans med estetiska nöjen, han absorberar det som kallas folkets andliga arv, utan vilket bildandet av en fullfjädrad personlighet Det är helt enkelt omöjligt."

”Det har länge funnits många folkloreverk speciellt avsedda för barn. Denna typ av folkpedagogik har spelat en stor roll i utbildningen av den yngre generationen i många århundraden och ända fram till våra dagar.”

Således är barns folklore ett specifikt område av folkkonst som förenar barnvärlden och vuxnas värld, inklusive ett helt system av poetiska och musikaliskt-poetiska genrer av folklore.

All barnfolklore väcks till liv "nästan uteslutande av folkets pedagogiska behov." Studiet av barns folklore utan samband med folkpedagogik är följaktligen improduktivt och olagligt.

3. Barns folktro som folkpedagogik

Barns folklore är en del av folkpedagogiken, dess genrer är intuitivt baserade på att ta hänsyn till de fysiska och mentala egenskaperna hos barn i olika åldersgrupper (spädbarn, barn, ungdomar). Folkpedagogik är ett urgammalt, komplext, utvecklande fenomen som inte förlorar sin relevans. Hon tog alltid hänsyn till den "mäktiga och överordnade" rollen ord i personlighetsbildning. Detta är den största av mänskliga andliga skatter.

Inom folkpedagogiken står det inhemska ordet på en ouppnåelig höjd. På motsvarande sätt är naturligtvis de verbala medlen för undervisning och utbildning. Ta till exempel ditties, skämt, tungvridningar, recitativ, sånger, gåtor, ordspråk, tungvridningar, meningar, böner, uppbyggelser, fabler, liknelser. Och speciellt sagor...

Ordens kraft är otroligt stor i en människas liv. Det är inte för inte som de säger om ordet: du kan döda med det, du kan återuppstå.

"Verbala former av påverkan på känslor, medvetande och beteende hos en person är olika inom folkpedagogiken. Kraften hos ett välvilligt ord i folkpedagogiken är obegränsad, men framför allt modersmålet, modersmålet, modersmålet.”

"Ordet "folklore" i sig kommer från kombinationen av två engelska ord: folk - folk - och lore - visdom. Denna term dök upp i mitten av 1800-talet, den föreslogs av den engelske vetenskapsmannen W. J. Thome för att beteckna material om antik poesi, ritualer och övertygelser." Folklorens historia går tillbaka till antiken. Dess början är kopplad till människors behov av att förstå den naturliga världen omkring dem och deras plats i den. Barns folklore har bevarat spår av olika tidsepokers världsbild och uttryckt vår tids trender.

"Tack vare folklore kommer ett barn lättare in i världen omkring honom, känner mer fullständigt skönheten i sin ursprungliga natur, assimilerar människors idéer om skönhet, moral, bekantar sig med seder - med ett ord, tillsammans med estetiskt nöje absorberar han det som kallas folkets andliga arv, utan vilket bildandet av en fullvärdig personlighet inte är möjlig.” Kanske” .

Klassiska lärare trodde att folkpedagogik berikar utbildningsvetenskapen och fungerar som dess stöd och grund. En nationell lärare, enligt Ya. A. Komensky, "måste vara en patriot av sitt modersmål, inhemsk kultur." Han fick stöd av andra vetenskapsmän, författare, kompositörer, lärare - K.D. Ushinsky, V.A. Sukhomlinsky, A.S. Makarenko, Tjechov, Pushkin, Glinka, Gorkij, Tjajkovskij och många andra.

Folkpedagogiken satte utan tvekan också mål för barns mentala utveckling. Det finns så många barnsagor, gåtor och tungvridare i muntlig folkkonst! Alla strävade efter pedagogiska mål, varav ett var barns mentala utveckling. Om folkets utbildningssystem inte tog hand om de yngre generationernas intellektuella utveckling, är det osannolikt att så många briljanta vetenskapsmän, uppfinnare, konstnärer och författare skulle växa fram ur folket.

Folkpedagogiken ignorerade inte heller frågan om barns fysiska utveckling. Det är känt att gymnastik och många andra sporter var otillgängliga för folket. Men alla typer av utomhusspel var ganska utbredda.

Före skrivandets tillkomst fördes pedagogiska idéer i arv från generation till generation genom verk av muntlig folkkonst. Sagor, ordspråk, talesätt, gåtor, legender och sånger är underbara monument över folkpedagogiken, ett förråd av pedagogisk visdom. Sådana pedagogiska krav som principen om överensstämmelse med naturen, principen om naturliga konsekvenser, återspeglades, om än i den mest primitiva form, i verk av muntlig folkkonst långt innan de underbyggdes i pedagogisk vetenskap.

Frågan uppstår: hur manifesteras folkpedagogiken i barns folktro?

I vårt forskningsarbete kommer vi att försöka presentera (i mån av omfattningen av detta arbete) flera genrer av barnarbete där vi kommer att visa manifestationer av folkpedagogik.

Pestushki: "O. I. Kapitsa förstod mycket riktigt detaljerna i verk av detta slag; hennes synpunkt delades av V. P. Anikin.

De har en strikt definierad vardagsfunktion: de är en uppsättning idrottstekniker utvecklade av folkpedagogiken.” Ett barn behöver fysisk träning för att stärka musklerna i armar, ben, rygg och så vidare. Detta är vad mortstötar används till. (Se bilaga 1 .(1 – 1. 10).

Barnvisor: Syftet med ett barnrim är att roa, roa, roa ett barn. Förberedd för självständig lek i barngrupp. "Den huvudsakliga vikten av roligt är att förbereda ett barn att förstå världen omkring honom under spelet, som snart kommer att bli en oumbärlig skola för fysisk och mental träning, moralisk och estetisk utbildning." Lär ut att räkna, och som ett resultat, abstrakt tänkande (K. Marx.). Detta är de första stegen mot kommunikation.

"Rim är det första steget på stegen som leder till kunskap om det ryska språkets rikedomar, till assimilering av folkpoesi." Appendix 2. (3.1-3.3)

Koteletter: - (de skiljer sig från att räkna ramsor genom att detta är själva spelet). Det här spelet kräver en viss tystnad, så det kombinerar ett annat spel - tystnad(volosyanka - hårstrån). "Den enda bedriften med det här spelet är utvecklingen av röstdata och viljan att reglera sin egen andning." Tyvärr är detta spel förlorat för våra barn. Detta spel hade också ovan angivna kvaliteter.

Pussel: Fungerade som ett sätt att testa visdom. "Det pedagogiska värdet av gåtor är synligt i det faktum att det introducerar barnet "till glädjen att tänka", riktar uppmärksamheten mot föremål och fenomen och deras enastående egenskaper, uppmuntrar uppmärksamhet djupare in i innebörden av de verbala beteckningarna av dessa egenskaper, ökar tänkandets förmåga och visshet och fantasins kraft. "Detta är så att säga de pedagogiska förutsättningarna för gåtor." Ansökan (tillägg)

Fabler - formskiftare: - shifters uppgift är att främja aktiveringen av barnets rationella aktivitet, att tillhandahålla rikligt material som kräver analys och systematisering i enlighet med logiken för naturliga kopplingar. Folkpedagogiken har hittat ett effektivt sätt att stimulera barns kognitiva aktivitet. Barnets intresse för shifters stöds av deras sällsynta estetiska effektivitet.

Tråkiga berättelser: - de har inget stort pedagogiskt värde, men de bidrar till utveckling av uthållighet, måttfullhet i önskningar och humor. Ansökan 3 (9.1-9.2).

Skräckhistorier: - "fiktion, hur paradoxalt det än låter, för ett barn är ett sätt att förstå världen omkring honom med dess komplexa och indirekta samband, med motsatsers enhet och kamp; form av assimilering av social erfarenhet. Att möta den ovanliga, mystiska, skrämmande och övervinna rädslan hjälper till att utveckla förmågan att analysera och syntetisera uppfattningen av kroppens sinnen. Behåll klarhet i sinnet, självkontroll och förmåga att agera i alla situationer." Och så vidare... Bilaga 7 . (12.1-12.3).

"Verbalspel, skämt, tungvridningar och några andra små former av folklore väcks till liv "nästan uteslutande av folkets pedagogiska behov."

Dagens pedagogiska vetenskap ställer och löser många problem som folkpedagogiken aldrig skulle kunna ta upp. Samtidigt har folkpedagogiken också upptäckter som den pedagogiska vetenskapen inte har uppmärksammat, trots deras obestridliga bildningsvärde. Det skulle vara möjligt att uppmärksamma lärarna på dessa fynd, återuppliva dem och återföra dem till folkets pedagogiska medvetande, inklusive till föräldrar som naturliga pedagoger. Erfarenheten visar att effektiviteten av pedagogiskt arbete ibland klumpigt beror på den skickliga användningen av folkets pedagogiska traditioner, där, vilket är mycket viktigt, undervisning och uppfostran utförs i harmonisk enhet.

Slutsats

Metoden att använda barns folklore på dagis och andra förskoleinstitutioner ger inga allvarliga invändningar. Av stort intresse vore forskning om barnfolklorens och barnlitteraturens ömsesidiga inflytande på barns utveckling.

Det råder ingen tvekan om att intresset för barnfolklore kommer att öka för varje år. Brett utbud av insamlingsarbete. En fördjupad studie av enskilda genres konstnärliga drag är ytterst nödvändig.

Barns folklore bör bli ett värdefullt sätt att utbilda den yngre generationen, harmoniskt kombinera andlig rikedom, moralisk renhet och fysisk perfektion.

Vårdandets poesi har genomgått betydande förändringar de senaste åren. Unga mammor föredrar som regel en barnbok framför ett skämt eller en tråkig saga, en sömnrutin till en vaggvisa och träning på rekommendation av läkare till en mortelstöt. Men på många områden behåller fosterande poesi fortfarande sitt traditionella syfte. 60-70-talen kännetecknas av ett ökat intresse för pedagogik, filologi, fysiologi, folktro och psykologi i utbildningen av förskolebarn.

De sovjetiska forskarna B.N. Klosovsky och E.N. Kosmorskaya bevisade övertygande att den morfologiska utvecklingen av ett barns hjärna är direkt beroende av inflödet av impulser från omgivningen. Inom genrerna av fostrande poesi, med strikt hänsyn till barnets fysiska, fysiologiska och mentala förmågor och behov i varje åldersperiod, det material som är nödvändigt för att upprätthålla det progressiva "flödet av nervimpulser", valt under århundraden, känslomässigt effektivt och noggrant verifierat material är koncentrerat, formerna för dess administrering och doseringsmetoder är fasta.

Således är barns folklore ett specifikt område av muntlig konstnärlig kreativitet, som, till skillnad från vuxnas folklore, har sin egen poetik, sina egna existensformer och sina egna talare. Detta uttalande kan ses i detta arbete.

Vi är studenter idag, och pedagoger imorgon, måste veta och förstå att barns folklore som folkpedagogik, och nu ett av de viktigaste "verktygen" för all pedagogik, måste följa med oss genom hela vårt medvetna liv, som en del av vår månghundraåriga tradition. , som vi kommer att föra vidare till våra ättlingar.

Lista över använda källor

1. Anikin, V.P. Ryska folkliga ordspråk, talesätt, gåtor och barnfolklore [Text] M.: Higher School, 1987.- 254 sid.

2. Anikin, V.P. Rysk folklore [Text] M.:.: Higher School, 1987.- 283 sid.

3. Arzamastseva, I.N. Barnlitteratur [Text]: lärobok. En manual för studenter. högre och onsdag ped. lärobok anläggningar / I.N. Arzamastseva, S.A. Nikolaev. – M.: ”Akademin”, 2000 – 472 sid. - (Ta studenten).

4. Vasilenko, V.A. Barnfolklore [Text] - M.: Högre skola, 1978.- 198 sid.

5. Vinogradov, G.S. Folkpedagogik [Text]. Irkutsk, 1996. – 231 sid.

6. Vinogradov, G.S. Ryska barns folklore. Spelförspel [Text]. - Irkutsk, 1990. – 195 sid.

7. Volkov, G.N. Etnopedagogik [Text]: lärobok. För. Hingst. snitt Och högre pedagogisk utbildning institutioner / G.N. Volkov. – 2:a uppl., rev. Och ytterligare – M.: ”Akademin”, 2000. – 176 sid.

8. Kapitsa, O.I. Barns folklore [Text]: L., 1948.

9. Litvin, E.S. Om frågan om barns folklore [Text]: M.-L., 1958. -203 sid.

10. Melnikov, M.N. Barns folklore och problem med folkpedagogik [Text]: Novosibirsk, 1985.- 243 sid.

11. Melnikov, M.N. Ryska barns folklore [Text]: lärobok. stöd till studenter ped. institut på special nr 2101 ”ryska språket. eller T." - M.: Utbildning, 1987. – 240 sid.

12. Sokolov, Yu.M. Rysk barnfolklore [Text]: M – L, 1991. – 297 sid.

13. Chukovsky, K.I. Från två till fem [Text]: M., 1963.

14. Roliga lektioner [Text]: utbildningstidning för barn / tryckt i det statliga enhetsföretaget "IPK Moskovskaya Pravda". – 2003. - Nr 9. – Varje vecka.

Bilaga 1

Moderns folklore

VAGGVISA

1. Sov, min vackra bebis, Bayushki, viken. 2. Natten har kommit,

Den klara månen ser tyst på mörkret den förde med sig;

Till din vagga. Tuppen slumrade till

Jag ska börja berätta sagor, syrsan kommer att sjunga,

Jag ska sjunga en sång, Det är för sent, son,

Du slumrade med slutna ögon, lade dig på sidan,

Baiushki hejdå. hejdå, gå och sova...

Du kommer att vara en hjälte i utseende 3. Bayubay, över floden

Och kosacksjälen, Solen försvann för att vila.

Jag ska gå ut för att hälsa på dig, vid Alyosha's Gate,

Du viftar med handen. Kaniner gör en runddans:

Hur många tårar jag gråter i hemlighet Kaniner, kaniner,

I natt ska jag spilla det... Är det inte dags för en bainka?

Sov, min vackra baby, under ditt aspträd,

Alyosha - på en fjäderbädd.

Hej då, Lyoshenka

Gå och sova snabbt.

4. Dum dröm, dröm, 5. Sov, barn, tills morgonen,

Orimlig sömn! Tills morgonen, tills solen;

Hejdå! Inte en rimlig sömn, det kommer att finnas tid,

Du går förbi, vi väcker dig.

Du hittar inte vaggan. En dröm går runt i butiken,

Slumrar runt kojan,

Drömmen säger:

"Jag vill sova!"

Dremota säger:

"Jag vill ta en tupplur!"

På golvet på bänkarna

Gå runt

Vanyushka i vingarna

De tittar in;

De tittar in -

Sömndekret

SÖKERSKAPENS POESI

Efter att ha tagit upp barnet fostrar de:

2..1 Stretch, stretch,

Tvärs över den tjocka tjejen

Och det finns vandrare i benen,

Och i händerna på fatunyushka,

Och i munnen pratas det,

Och lite vett i mitt huvud.

2.2. Smida, smida, smida,

Smida stöveln:

För ett litet ben

Guld hästsko.

Ge mig hammaren

Sko stöveln.

Lär ut medvetna handrörelser:

2.3. Gässen flög,

Svanarna flög

Gässen flög

Svanarna flög...

2.4. Höken simmar,

Höken simmar

Harrier simmar...

2.5. Utes, utes flög,

De satt på huvudet.

Satt ner, satte sig, satte sig ner

Ja, de flög igen,

Ut, ut, ut...

När de kastar upp barnet säger de:

2.6. Chuk, chuk, chuk,

Det finns baljor på berget,

Under berget - skulderblad:

De drog ut killarna

Lär ett barn att stå:

2.7. Dybok, Dybok,

Imorgon är det ett år!

Dybok, Dybok,

Ett helt år!

Att lära ett barn att hoppa:

2.8. Ta, ta, ta, ta, ta

En katt gifter sig med en katt:

Katten går på bänken

Leder katten vid tassarna;

Toppar, toppar på bänken,

Hands on, hands on.

Om ett barn skadas:

2.9. Katten har ont,

Hunden har ont

Hästen har ont

Men Vanyushka har inte ont.

När du badar ett barn:

2.10. Vattnet rinner,

Växande barn

Vatten från en anks rygg -

Du är för smal.

Vatten nedåt

Och barnet är uppe.

Bilaga 2

Spel folklore

(rolig)

Barnvisor

3.1. Vatten, vatten, 3,2 Stora ben 3,3 – Okej, okej!

Tvätta mitt ansikte, Vi gick längs vägen: Var var du?

För att få dina ögon att gnistra, Topp, topp, topp, – Hos farmor!

Så att munnen skrattar, Topp, topp, topp, – Vad åt du?

Så att tanden biter. Små ben, - Gröt!

3.4. Vattnet rinner, De sprang längs stigen: - Vad drack du?

Barnet växer. Topp, topp, topp, topp, topp, - Brazhka!

Vattna av en anks rygg, Topp, topp, topp, topp, topp. Smörgröt,

Barnet är smalt! Mosa sötnos

Vatten ner Mormor är snäll.

Och barnet gick upp och drack och åt

Vi flög hem

De satt på sina huvuden,

Småtjejerna började sjunga!

SKÄMT

4.1- Fedul, varför struntar du i dina läppar? 4.2. Jag ska gå genom skogen, 4.3 - Get, get, bya

Kaftanen brändes. Jag ska hitta några lingon Var har du varit?

Går det att fixa det? Finns det ingen korg vaktar jag hästarna.

Ja, det finns ingen nål. Jag lägger den i min handflata. -Var är hästarna?

Hur stort är hålet? Jag ska hoppa över pölen, - De gick in i skogen.

En grind kvar! Ditt huvud kommer att snurra - - Var är skogen?

Och lingon i gräset... - Brända...

Hitta henne här - ka!

MASSOR

5.1.Uterus, livmoder: ek eller tand? 5.2. Falla från himlen eller bli plockad upp?

Tända spisen eller mata hästen?

Gyllene kyrka eller bentrumma

Att hugga eller att dansa på vattnet?

5.3. Ravens häst, eller Zolotovs sadel?

Slå sönder saker eller stjäl pengar?

Har gått vilse på spisen, eller drunknat i en sked?

5.4. En vågad häst eller en vågad kosack?

Är gräset en myra eller en guldnål?

Mata hästen eller värma spisen?

En tunna ister eller en kosack med en dolk?

En skytt från himlen eller en ung kille från jorden?

RÄKNARE

6.1 Höst-Pausen, 6.2. Ett, två, tre, fyra, fem, 6.3. Ett två tre Fyra Fem,

Skenben, stubbe, vi ska leka, kaninen gick ut på en promenad,

Shirvarven. En skata flög till oss, plötsligt springer en jägare ut,

Avsen-pausen. Och hon sa åt dig att köra. Han skjuter rakt mot kaninen.

Ding! Smäll! Pow! Saknad!

Den grå kaninen galopperade iväg.

6.4. - Chiki - briki - vart ska du? 6.5. Nitisk häst 6.6. Ekorre sitter på en vagn

Chiki-briki - till marknaden! Med en lång man säljer hon nötter:

Chiki-briki - vad är du ute efter? Hoppar, galopperar över fälten till lilla rävsyster,

Chiki - briki - för havre. Här och där; här och där! Sparv, mes,

Chiki - briki - vem är du? Här rusar han - Mishka - den tjockfiftade,

Chiki - briki - jag är en häst! Gå ut ur cirkeln! En kanin med mustasch.

Chiki - briki - vilken är du? Vem behöver en halsduk?

Chiki - briki - till korpen! Vem bryr sig,

Vem bryr sig?

SAMTAL OCH MENINGAR

7.1.Snigel, snigel, 7.2. "Regn, regn, stopp" 7.3. Solsken, solsken,

Stick ut hornen! Jag åker till Ristan, titta ut genom fönstret!

Jag ska ge en bit paj till Gud att be, Solsken, klä ut dig,

Ja, en kanna mjölk. Be till korset, - ..." Visa dig själv i rött!

7.4 Solen är en hink! 7.5 Rainbow - båge, 7.6 Pop, pop

Titta ut genom fönstret! Låt det inte regna! Släpp ut hundarna

Dina barn gråter. Kom igen, solsken - Till pojkarens gård,

Visa dig själv, solsken! Klocktorn! För ädla pojkar.

Röd, dyka upp!

TUNGVRICKARE .

8.1 Från hovarnas stamp flyger damm över fältet. 8.2. Lilla mus och mus:

"Du fortsätter att prassla - du sover inte."

Den lilla musen viskar till musen:

"Jag kommer att prassla tystare."

8.3. Hatt och päls – 8.4. Bråkväduren klättrade ner i ogräset.

Det är allt Mishutka är. 8.5. Getingen har antenner, inte morrhår.

8.6. Senya och Sanya har en havskatt med mustasch i sina nät. 8.7. Föraren bar halm.

8.8. Det är en get på vagnen. Det finns en vinstock under vagnen.

Applikationer 3

HUSHÅLLSFOLKOR

TRÅKA SAGOR

9.1 Prästen hade en hund,

Han älskade henne

Hon åt en köttbit - Han dödade henne.

Och han grävde ner det i jorden och skrev på stenen:

Prästen hade en hund, Han älskade henne... osv.

9.2. Det var en gång två gäss - Det är hela sagan!

Applikationer 3

BARNS FOLKSÅNGAR

10..1.- Tupp, tupp, 10..2 Lizonka

Gyllene kam, I trädgården

Flög du långt? Hallonen har växt

Till Kulikovofältet värmer solen det,

Till mammas hus. I ett ljust litet hus

Vad gav din mamma dig? Lizusha växte upp.

Ladugård med havre, folk älskar henne,

En valack med svans, en kyckling i svamp, alla duvor den.

Tupp i en brygd.

BARNSAGER

11.1. Farfar och mormor levde. De hade en kålrot som växte på en burk. Mormor säger: "Farfar, dra ut kålroten!"

Farfar drog och drog, men kunde inte få ut den, så han klickade på mormor.

Mormor för farfar, farfar för kålrot, de drog och drog, men de kunde inte få ut honom.

De ringde Masha. Farfar för kålrot, mormor för farfar, Masha för mormor, de släpade och släpade, men de kunde inte få ut det.

De ringde sitt barnbarn. Farfar för kålrot, farmor för farfar, Masha för farmor, barnbarn för Masha, de släpade och släpade, men de kunde inte få ut honom.

De klickade på buggen. Farfar för kålrot, farmor för farfar, Masha för mormor, barnbarn för Masha. De tog tag i insekten till sitt barnbarn, de drog och drog, men de kunde inte dra ut den.

De klickade på katten. En katt för en bugg, en bugg för ett barnbarn. barnbarn till Zhuchka Zhuchka till Mashka Mashka till farmor Farmor till farfar Farfar till kålroten.

Sedan klickade de med musen. Mormor för farfar. Farfar till kålroten, Masha till farmor, Bug till Masha, barnbarn till Buggan, katt till barnbarnet, mus till katten, de släpade och släpade kålroten - de drog ut den och delade allt på mitten efter kålroten.

Samtida barnfolklore

Skräckhistorier .

12.1« … Under föreställningen kommer hemska blodsugare in i den mörka teatersalen och dödar alla människor. Visparna märker detta och frågar varför det finns så många döda. De började ljuga. De trodde dem inte för de blev röda..."

12.2. "Hur man ringer Baba Yaga."

Du måste gå på toaletten vid 12-tiden på natten. Rita en cirkel där med krita och sitt och vänta. Kom tidigt på morgonen. Om det finns ett kors på cirkeln betyder det att Baba Yaga har anlänt.

12.3. ”... Flickan öppnade ögonen och såg att hennes styvmor var klädd i en svart klänning. Hon släppte sitt långa svarta hår, satte en groda på bröstet och gick tyst någonstans..."

Skämt

13.1 Läsårets början. Läraren ringer Ivanov

till svarta tavlan. Han tar lång tid på sig att tänka, men utan resultat.

Ivanov, kommer du ens ihåg multiplikationstabellen?

Fråga bara på natten!

Tja, multiplicera tre med åtta?

Jag sa - på natten!

13.2. Onegin visste hur man pratade bra och

dansa på franska.

13.3. I en vetenskapslektion:

Natasha, berätta hur vattnets kretslopp uppstår i naturen?

Ja, väldigt enkelt. När det regnar bildas pölar på marken. Och då

Jorden vänder och vattnet rinner ut igen.

13.4.- Elena Sergeevna, tror du inte att min son har det

Många användbara idéer? –

Frågar elevens mamma läraren.

Ja, speciellt i stavning.

Teasers"

"Retas - en hunds nos."

"Alyoshka är ett tunnbröd."

"Andrey är en sparv."

"Brud och brudgum. Tili - tili-deg..."

"Petka är en tupp."

"Smyga är problem, kackerlackamat."

"Ers heder, det finns grisar i trädgården!" Tillåt mig att köra ut dem och köra in dig!”

Mirilki

15.1. "Slut fred - slut fred

Och slåss inte längre

Och om du slåss,

jag kommer bita

Introducerar förskolebarn till rysk folklore

Bekantskap med ryska folkloretraditioner.

Kostyrina Galina Vladimirovna, lärare för ytterligare utbildning MBOU CDT Karagailynsky.

Beskrivning: Jag uppmärksammar dig på rekommendationer för föräldrar om att bekanta sig med rysk folklore; dessa rekommendationer kan användas av utbildare och lärare i deras arbete.

Mål: föräldrars bekantskap med den ryska folklorens roll i barnuppfostran.

Uppgifter:
- utveckla emotionellt positiv kommunikation med barnet;
- utöka interaktionen med barnet för att aktivera hans tal;
- odla intresset för rysk folkkonst.

Barndomen är livets början och kan jämföras med morgongryningen, som blir rosa med den uppgående solens milda rodnad. I de första strålarna kan vi redan se den kommande dagen och vi säger "God morgon!" Och denna morgon beror till stor del på att de vuxna uppfostrar barnet från tidig barndom. Det är underbart om föräldrar och pedagoger fyller ett barns liv med ljuset av vänlighet och tillgivenhet, om de kan andligt berika den miljö i vilken det växer och frodas och kan lägga i barnet förutsättningarna för höga mänskliga ansträngningar.
Vad kan andligt berika vår miljö? Det folkliga, poetiska ordet är ett exempel på andlig tjänst till människor. Det är som en källa, som den renaste källan som flödar från jordens inre, till vilken generationer av människor faller och fyller den med vänlighetens livgivande fukt.
Folklore ger enorm och ovärderlig hjälp för att uppfostra ett barn, diversifiera och bilda grunden för etisk, miljömässig och patriotisk utbildning.
Folklore för barn kombinerar dikter, sånger, lekar, danser, barnvisor, ramsor, etc. Det finns inget behov av att bevisa fördelen med små poetiska data, det är uppenbart.

För att introducera barn till djurvärlden, använd sagor: "Den lilla hönan", "Tjärgubben", "Räven och haren", "Syster räv och den grå vargen." Genom dessa sagor konsolideras och berikas barns kunskap om djur och fåglar. Ofta följer en bild från barndomen av ett eller annat djur en person under hela hans liv.
Med användning av folklore utvecklar barnet realistiska idéer om djur och, viktigast av allt, utvecklar en human inställning till dem på en känslomässig basis. Barn, i en tillgänglig form och med hjälp av specifika exempel från en saga, lär sig om djurens betydelse i mänskligt liv: en kyckling lägger ägg, en ko ger mjölk, de rider på en häst, ett lamm ger ull.

Använd barnrim parallellt med sagor. Sådana verk visar barn på ett förståeligt sätt hur en person bryr sig om djur: matar, vattnar, bryr sig om dem.
”Åh, vad jag älskar min lilla ko!
Jag matar brownien med färskt gräs,
Jag ska hälla lite rik swill till kon,
Så att min brownie är välnärd,
Så att brownien kan ge mig lite grädde."
Med dessa ord känner barn värmen av goda känslor som en person behandlar sin ko med - sjuksköterskan; de har en levande bild av denna ko och en naturlig, vänlig attityd mot henne.
Barnrim "Bull"
"Tjur, tjur,
Hartsfat.
stötande horn,
Friska ben..."
introducerar barnet för unga husdjur, förmedlar en glad stämning, främjar en vänlig attityd mot djur - våra mindre bröder, uppmuntrar oss att skydda allt levande.
Folktroen gör det möjligt att introducera barn närmare djur som de bara har sett på bilder (räv, hare, björn, ekorre, igelkott och så vidare). Utifrån denna kunskap utvecklar barnet idéer om vilda djur, fåglar, deras vanor och beteende.

Genom att leka med ditt barn i sådana spel som "Magpie - vitsidig", "Vid björnen i skogen", "Sly Fox", "Fåglar" kommer du att introducera honom närmare livet för vilda djur och deras egenskaper, och bildspråk av folkordet hjälper barn att upptäcka många nya saker i djurvärlden.
Barnens aktiviteter och kreativitet är nära förknippade med naturen, årstiderna och folkhelgerna. Verk av barns folklore, som går från generation till generation, bekräftar hos barn en kärlek till folkordet, världen omkring dem och ger grundläggande kunskap om årstiderna. De introduceras till folkhelgernas historia, det är viktigt att barnen inte bara ser festbordet, utan också hör rim och sagor om den pågående högtiden.
Till exempel, på nyårshelgerna, kan du introducera barn till julsånger:
"Kolyada - molyada,
Öppna portarna
Ge oss en paj
Och en kanna keso.
Varför ger du mig inte keso?
Vi tar kon vid hornen,
Vi är vid kons sida,
Vi tar dig ut genom porten..."
Ljusa, originella, tillgängliga i form och innehåll, verk av rysk folklore introducerar barn intressant för väderfenomen och årstider. På vintern, när du spelar snöbollar, lär du dig ordspråket:
"Frost, frost,
Den har växt genom eken.
Överväxt eken
Jag tog med en snöig kvinna.
Jag tog med en snöig kvinna,
Baba, vit - hare,
Ta lite snö!"
Många okända ord kommer att intressera barn, försök att svara på deras frågor korrekt och vidga deras vyer.
På våren är det bra att lära sig olika ramsor med barn, där kopplingen mellan naturen och mänskligt arbete kan spåras.
"Åh, åh, låt oss gå,
Låt oss välkomna våren.
mars, mars -
Jag är glad att se solen.
april, april -
Bär droppar.
maj, maj,
Så fältet."
Och det finns många barnrim och ordspråk om sommarperioden som introducerar olika fenomen och lär ut hur man behandlar inte bara djur, utan också insekter och flora (bär, örter, svampar).
"Kom, kom, flyg,
Ta med svamp till björkbarken,
Bär i en korg,
Solsken genom fönstret."
Och i den här barnramsan ser barn betydelsen av regn i naturen.
"Regnbåge - båge
Skjut lite regn -
Från en hinklagun,
till skogarna, till ängarna.."
Följande barnramsor lär barn att vara försiktiga med insekter och väcka intresse för deras liv.
om bin:
"Bin, bin,
Flyg in på fältet
Flyg från fältet
Ta med honungen!"
om nyckelpiga:
"Nyckelpiga,
Flyga uppåt skickligt.
Ta oss från himlen
Honung och bröd!"
Vår uppgift är att plantera i barnets själ de första skotten av filantropi och humanism mot allt levande. Ryska folkloreverk lär barn att förstå gott och ont, stå emot dåligt, aktivt skydda de svaga och visa omsorg och generositet mot naturen.
Genom sagor, barnramsor och sånger utvecklar barn djupare idéer om det fruktbara förhållandet mellan människan och naturen och naturen med henne.
Redan i unga år lägger vi grunden för kognitiv aktivitet på vilken ytterligare förståelse av naturen kommer att byggas och den mänskliga andens storhet kommer att formas. Och låt denna förståelse belysas av solen av folklig - poetisk kreativitet, och inte av TV och dator. Det är denna kreativitet - rysk folklore, som jag rekommenderar att använda brett under hela utbildningsprocessen för barn.

Under läsåret 2013-2014 studerade jag ämnet "Påverkan av muntlig folkkonst på utvecklingen av tal hos barn 3-4 år gamla."

Åldern från 3 till 4 år är av särskild betydelse för barnets talutveckling. Huvuduppgiften för en lärare inom området talutveckling för barn i förskoleåldern är att hjälpa dem att behärska talat språk och sitt modersmål.

Den viktigaste källan för utvecklingen av uttrycksförmåga hos barns tal är verk av muntlig folkkonst, inklusive små folkloreformer (gåtor, sånger, barnvisor, skämt, sånger, tungvridare, ordspråk, ordspråk, räkneord, vaggvisor).

Möjligheten att använda muntlig folkkonst i en förskoleinstitution för utveckling av tal för förskolebarn bestäms av det specifika innehållet och formerna av verk av verbal kreativitet hos det ryska folket, karaktären av förtrogenhet med dem och talutvecklingen hos förskolebarn .

Barn uppfattar folklore fungerar bra tack vare deras milda humor, diskreta didaktik och välbekanta livssituationer.

Muntlig folkkonst är varje nations ovärderliga rikedom, en syn på livet, samhället, naturen utvecklad under århundraden, en indikator på dess förmågor och talang. Genom muntlig folkkonst behärskar ett barn inte bara sitt modersmål, utan också, behärskar dess skönhet och korthet, blir bekant med sitt folks kultur och får sina första intryck av det.

Under året har jag ägnat mycket uppmärksamhet åt att introducera barn för gåtor, vaggvisor, räknevisor och barnvisor. Materialet valdes ut i enlighet med barnens ålder. Barnaktiviteter organiserades med hänsyn till integrationen av utbildningsområden.

När jag arbetade med ämnet självutbildning samlade jag ett kartotek med gåtor. Det är känt att gåtor berikar barns ordförråd, utvecklar fantasi och hörseluppfattning. En gåta är en av de små formerna av muntlig folkkonst, där de mest levande, karakteristiska tecknen på föremål eller fenomen ges i en ytterst koncis, figurativ form.

Bekantskapen med barnrim började med att titta på bilder, illustrationer och leksaker. I det preliminära samtalet förklarades betydelsen av orden som barnen kommer att höra i barnramsan.

Innan de gick och la sig lyssnade barnen i min grupp på vaggvisor både framförda av mig och inspelade. Vaggvisor, enligt folk, är en barndomskamrat. De innehåller tillsammans med andra genrer en kraftfull kraft som gör att förskolebarn kan utveckla sitt tal. Vaggvisor berikar barns ordförråd på grund av att de innehåller ett brett utbud av information om omvärlden, främst om de föremål som ligger nära människors upplevelse och attraherar med sitt utseende.

för läsåret 2013-2014

Stadier av arbetet på självutbildning	Aktivitet
1. Bildande av behov av egenutbildning, självbedömning av beredskap, medvetenhet om behov av kunskap, sätta mål och mål.	Syftet med arbetet med självutbildning: att förena lärares och föräldrars ansträngningar för att uppfostra barn med hjälp av verk av rysk folklore, att utveckla de kreativa, kognitiva och kommunikativa förmågorna hos barn baserat på muntlig folkkonst.
2. Planeringsarbete kring egenutbildning.	Planeringsarbete i följande avsnitt: Studera metodisk litteratur; Arbeta med barn; Arbeta med familjen; Självförverkligande.
3. Teoretisk studie av problemet.	Studera litteratur om ämnet: 1. Baburina G.I., Kuzina T.F. Folkpedagogik i förskolebarns fostran. M., 1995. 2. Knyazeva O.L., Makhaneva M.D. Att introducera barn till den ryska kulturens ursprung: Lärobok - metod. handbok 2:a uppl., reviderad. och ytterligare St. Petersburg,. 2008. 3. Kozyreva L.M. Jag talar vackert och korrekt. Talutveckling hos barn från födseln till 5 år. M., 2005.
4. Praktiska aktiviteter	Fritid "Mysteriernas kväll". Dramatisering av den ryska folksagan "Teremok". Underhållning "Broad Maslenitsa"

Kreativ rapport som sammanfattar erfarenheter om ämnet:

« Folkkonst som ett av medlen för att fostra en harmoniskt utvecklad personlighet» .

Läraren Alexandrova N.F.

Kreativ rapportplan

Folkkonst, ett av medlen för att fostra en harmonisk personlighet: sid. 2

a) är folkkonst tillgänglig för barn?

b) den inhemska naturen är den främsta källan till folkkonst.

Folkmusikalisk kreativitet: sid. 6s.4

a) sångrikedom;

b) folkdanser;

c) folklorefestivaler, konserter.

Fin folkkonst: sid. 8

a) självständig konstnärlig verksamhet;

b) dekorativ modellering;

c) dekorativ applikation;

d) dekorativ ritning.

Modersmålets rikedom, dess inflytande på barnet: s. 13

a) gåtor;

b) tungvridare;

c) sagor.

V. En saga är ett sätt att utveckla ett barns moraliska utveckling s. 17

a) bildspråk som ett viktigt inslag i sagor;

b) utveckling av kreativa förmågor, utveckling av tal och personlighet hos en förskolebarn i sagoterapi.

I. I vår turbulenta tid, full av motsägelser och oro, när orden "våld", omoral och brist på andlighet har blivit vanliga, funderar vi allvarligt på hur dagens förskolebarn kommer att växa upp. Kommer vi i deras person att få en "förlorad generation" som inte har några moraliska värderingar?

Vad ska vi, lärare, göra för att förhindra att detta händer?

Kanske kan vi skydda våra barn från komplexiteten i världen omkring oss, skapa vår egen mjuka miljö för dem. Eller tvärtom, "låt dem höra och se allt som händer runt omkring, och kanske till och med skärpa sig"?

Jag tror att lösningen är att lära barn vänlighet, tålamod och förmågan att hjälpa andra från en väldigt tidig ålder, d.v.s. att odla i dem de moraliska egenskaper som många vuxna idag saknar.

De säger att om det finns vänlighet, känslighet, integritet, så har en person lyckats. Frågan är hur man, med vilka metoder, kan odla moral i dem. Lösningen kom naturligt att introducera barn till rysk folkkonst, i all dess bredd och mångfald, och att utbilda dem om vårt folks historia. Detta kommer att tillåta våra barn att känna sig som en del av det ryska folket, att känna stolthet över sitt land, rikt på härliga traditioner.

Varje nation har sitt eget språk, sina egna sånger och sagor, musik och danser; din konstnärliga skicklighet; ditt sätt att leva och dina traditioner.

Rysk folkkonst har en hundraårig utvecklingshistoria. Folkkonst är designat för att dekorera och förädla världen omkring oss.

Folkkonst är ett av medlen för estetisk utbildning, hjälper till att forma konstnärlig smak, lär oss att se och förstå skönheten i livet omkring oss och i konsten. Det är därför jag valde detta ämne som en prioritet i mitt arbete.

De första åren av ett barns liv är ett viktigt steg i hans uppväxt. Under denna period börjar de känslor och karaktärsdrag att utvecklas som osynligt förbinder honom med sitt folk, sitt land och till stor del bestämmer livets efterföljande väg. Rötterna till detta inflytande finns i hans folks språk, i hans sånger, musik, spel och leksaker som han roar sig med, intryck av hans födelselands natur, arbete, liv, moral och seder hos de människor bland vilka han liv. På varje utbildningsstadium finns det sin egen cirkel av bilder, känslor, idéer, vanor som överförs till barnet, assimileras av honom och som blir nära honom, nästan oersättliga. Fosterlandet framträder framför honom i bilder, ljud, färger och känslor, och ju ljusare och mer levande dessa bilder är, desto mer inflytande har de på honom.

a) Jag tog också detta ämne eftersom rysk folkkonst är mest tillgänglig för barn. Folkspel och leksaker kombinerade på ett briljant sätt konstnärliga och pedagogiska principer. Barnens värld dyker upp i dem i all den förtrollande charmen av dess planer och intressen.

Muntlig folkkonst är en riktig skattkammare av folklig visdom, full av bilder och träffande jämförelser, och viktigast av allt, extremt rik på exempel på folkets språk. Sång, musik, dans förmedlar harmonin av ljud, melodi, rytm av rörelser, som uttrycker människornas karaktärsdrag, bredden av deras själ.

Modellering, snideri, broderi och andra typer av konst förmedlar smaken, formkänslan, färgen, bilden som människorna har; färdigheter i att göra konstnärliga föremål.

Ett barns allra första bekantskap med folkkonst inträffar från de första dagarna av livet, när han hör en vaggvisa. Senare blir sagornas och spelens värld tillgänglig för barnet. Naturens rikedom och mångfald, det ryska folkets arbete och liv bestämde originaliteten och originaliteten, den fantastiska friskheten och ljusstyrkan i folkkonsten.

b) I mitt arbete ger jag en speciell plats åt att introducera barn till naturen i deras hemland, en outtömlig källa för folkkonst. Känslan av vinden, solen, lukten av jorden, skog, hav - det här är en hel värld av upplevelser. På sommaren, hur härligt det är att springa barfota i svampregnet, hoppar barnen ut på gatan med mig, sträcker ut sina händer mot himlen och ber regnet att inte sluta med en glad sång:

Regn, regn, mer

Vi ger dig skälen

Vi ger dig en sked

Smutta lite i taget.

Och på vintern gläds barnen åt snön, det finns ingen gräns för deras glädje, vi spelade snöbollar och organiserade tävlingar: vem gör flest snöbollar, vem får flest snöbollar och byggde snögubbar. De experimenterade med snö och is: snön smälte på handflatorna, förvandlades till vatten, och vattnet i pölarna frös på kvällen och förvandlades till is, och någon smakade i hemlighet på snön. Vi åker på en släde och hotar frosten och säger:

Du, frost, frost, frost,

Visa inte näsan!

Åk hem snabbt

Ta med dig kylan.

Och vi tar släden,

Vi går ut

Låt oss sitta i släden -

Skotrar.

På våren vaknar naturen, och barnen blir mer levande, energin är i full gång. Efter frekventa regn bildas det pölar, men vad coolt det är att göra en båt och sätta den till segling, och min favoritsysselsättning är helt enkelt att gå genom pölarna och se vems pöl som är djupare.

Höst – alla säger att det är tråkigt, men det finns så många intressanta saker att göra. Vi rensade löv från området och det visade sig vara en stor hög, vilket omedelbart fick spelet "Hoppa över löven." Och vad intressant det var att vi sa hejdå till de sista löven, först snurrade vi, dansade och sedan slängde vi upp dem och vinden bar iväg dem till nästa år.

Jag strävar efter att föra barn närmare naturen genom direkt kommunikation med den. Jag ger dig möjligheten att känna vattnet (vi genomförde experiment: hur vatten påverkar växternas tillväxt; fryst vatten förvandlas till is och is och snösmältning förvandlas till vatten; jorden jämfördes med snö och sand; temperatur: i sol temperaturen är högre än i skuggan, på vintern och på sommaren finns det olika temperaturer, eftersom naturens utseende förändras med en temperaturförändring). Det är viktigt inte bara för barn att känna naturen, utan också att kunna se naturens skönhet, att lägga märke till något ovanligt, intressant (så barnen tog upp en stubbe och hittade enorma snickarlarver, de märkte att de fortfarande var söta ; de tittade på en bönsyrsa, märkte var uppmärksam på hur den rör sig, titta på myrorna, hur de arbetar, var och en på jobbet). Det konstnärliga ordet ger mig stor hjälp med att introducera barn för naturen; det hjälper till att uppfatta naturen mer känslomässigt och tydligt (i parken närmade vi oss en björk och barnen kom ihåg sången "Oh ja björkträd", dansade runt den, och när de närmade sig pilträdet kom flickorna ihåg låten "Willow Trees") ", till vilken de dansade en dans med halsdukar: Ivushki, du Ivushki,

Träden är gröna,

Vad har du gjort?

Kärleken besvarades...).

I mitt arbete försöker jag att inte tvinga den eller den sången eller dikten på barn, så att allt sker naturligt, på barnens begäran.

II. a) Det ryska folkets stora sångrikedom är grunden för den ryska musikkulturen. Folkvisan kommer också in i ett barns liv. Sanning, poesi, rikedom av melodier, variation av rytm, klarhet och enkelhet i formen är karakteristiska egenskaper hos rysk folklåtskrivande. Sången är sammanflätad med lekar, sagor och dyker upp i en mängd olika sammanhang, inledningsvis går den in i spel, barnvisor och sagor; med tiden börjar sången inta en självständig plats i barnets liv. Barn älskar att sjunga. De sjunger sånger som de inte bara lärt sig i klassen, utan också hört av vuxna. De gillar verkligen att lyssna på folkvisor när vuxna framför dem, de är förtjusta och lyssnar med öppen mun. I många familjer sjunger föräldrar, tester utfördes i mellangruppen, vilket hjälpte mig att ta reda på i vilka familjer de sjunger och vilka sånger. Sedan hjälpte detta mig att välja repertoar för barn. Många sånger ackompanjeras av runddanser och dans. I mellangruppen dansade jag också med barnen, och med den äldre gruppen gav jag dem möjlighet att improvisera mer. Flickor gör det här bättre än pojkar, men gradvis deltar de mer aktivt, till exempel: innan, när de gratulerade sin vän på hans födelsedag, försökte pojkar sitta ute, men nu bråkar de om vem som kommer att gratulera honom först. Ryska folksånger är också intressanta eftersom de kan iscensättas: "Vi kommer att gifta oss med en mygga", "Som en tunn äng", "Den unga kvinnan gick efter vatten", "Hos smeden". Barn imiterar rörelserna med nöje och upplever dem tillsammans med karaktärerna. Jag föreslår små tävlingar för att se vem som kan skildra hjälten mer uttrycksfullt.

b) Från mellangruppen försökte vi först använda ryska folkdanser, även om inslag av folkdanser togs i de yngre grupperna, i mellangruppen blev detta arbete mer komplicerat, hela dansen baserades på ryska folkrörelser. I seniorgruppen började jag introducera delar av rysk dans i idrottsklasser, danssteg, runddans, etc. Jag sammanställde ett komplex av morgonövningar under r.n.m. "Lyktor", jag planerar att göra fler komplex. Barn gillar verkligen dessa aktiviteter och gör övningarna med stor glädje.

c) Alla aktiviteter för utveckling av musikalisk folkkonst återspeglas i matinéerna: "Maslenitsa", "Påsk", "Jul", "Vårfestligheter", "Äppelträdsräddning", i underhållningen "Skratt och nöje", som var helt baserad på folkkonst, med inslag av Kuban-kultur. Barn sjöng folkvisor, dansade i cirklar, utförde roliga saker och dansade: flickor med halsdukar, pojkar dansande ryttare. Denna underhållning kombinerar alla element av folkkonst. Barnen lämnades med outplånliga intryck. Under en lång tid kom barnen ihåg och återskapade element i vardagen (de dansade, utförde runddanser, sjöng livliga sånger, uppfann till och med nya, spelade spel.) I den äldre gruppen fortsatte jag att arbeta med barn, försökte diversifiera barnens liv, introducera sång och dans i vardagen, som ackompanjemang använde de folkliga instrument (skedar, skallror, tamburiner, trianglar, klockor.) Jag försöker göra folkkonsten till en integrerad del av barns liv, bekant och bekant. Underhållning tillhandahölls: "Farfar och kvinna", "Resan till en saga", "Skratt-skratt".

I de äldre grupperna höll vi konserter på fritiden, men jag tror att vi måste visa fler konserter för andra gruppers barn, detta hjälper barnen att lära sig bredden av den ryska själen, slappna av och känna sig friare.

III. Barns naturliga behov av ljusa färger och färgglada motiv kan tillfredsställas genom att introducera föremål av rysk folkkonst i barns liv. Liksom all stor konst främjar den en känslig attityd till skönhet. Konstnärliga verk skapade av folkkonstnärer återspeglar alltid kärleken till sitt hemland, förmågan att se och förstå världen omkring dem. I modern kultur lever folkkonsten i sina traditionella former. Tack vare detta behåller folkhantverkarnas produkter sina stabila egenskaper och uppfattas som bärare av en stabil, holistisk kultur. Verk av dekorativ och tillämpad konst bildar konstnärlig smak. Folkkonstföremål är olika: dessa kan vara leksaker gjorda av trä, lera, fat, mattor, spetsar, lackminiatyrer, etc. Varje produkt bär på godhet, glädje och fantasi som fängslar både barn och vuxna. Fin folkkonst har en enorm känslomässig inverkan och är en bra grund för bildandet av den andliga världen. Folkkonsten är figurativ, färgstark och originell i sin design. Det är tillgängligt för barns uppfattning, eftersom det innehåller innehåll som är förståeligt för barn, som i enkla, lakoniska former avslöjar för barnet skönheten och charmen i världen runt dem. Dessa är alltid bekanta för barn sagobilder av djur gjorda av trä eller lera.

Prydnadsföremål som används av folkhantverkare för att måla leksaker och fat inkluderar blommor, bär, löv, som ett barn möter i skogen, fältet eller dagisområdet. Mästare i Khokhloma-målning komponerar skickligt

Prydnadsföremål gjorda av löv, viburnumbär, hallon, tranbär. Gorodets hantverkare skapar sina ornament från löv och stora blommor av kupavka, nypon och rosor. Leksakstillverkare målar oftast sina produkter med geometriska mönster: ringar, ränder, cirklar, som också är förståeliga för små barn.

Barn bekantar sig med folkkonst genom olika typer av aktiviteter: i spel, i klasser, fristående aktiviteter och vid högtider och underhållning. I spelet lär jag barn att inte bara utföra vissa handlingar på ett stereotypt sätt, utan genom att utveckla handlingen, förändra miljön runt dem, göra den mysig, bekväm och färgstark. Till exempel, flickor, som leker med dockor, placerar helt enkelt blommor på bordet, arrangerar vackert möbler och fat. En del av det fungerar, men mest för flickor uppmärksammar pojkar på något sätt inte det. Gruppen har masker och kostymer för dramatiseringsspel. Barn älskar att visa varandra små teaterföreställningar med olika typer av dockteatrar. Jag arbetar för att ytterligare diversifiera typerna av dockor och lära barn hur man spelar dem korrekt och uttrycksfullt.

a) I självständiga konstnärliga aktiviteter förenas barn på eget initiativ i små grupper eller individuellt, i enlighet med deras intressen och böjelser för en viss typ av konstnärlig verksamhet, till exempel Andrey M., Kristina, de gillar verkligen att skulptera, Tanya Sh, Dasha K., Alyosha föredrar att rita. Allt material ges till barn. De upprepar ofta den aktivitet de gillar. Att arbeta med naturliga material har fått ett bra svar från barn, för framför deras ögon kommer en enkel kotte till liv och förvandlas till en person eller ett djur. Med barnen skapade vi sagohjältar: haren från sagan "Hare - skryta", "Den magiska fågeln". I dessa verk visade jag barnen vad och av vilket material de kunde göras: ett ekollonhuvud, en svans och vingar, fjädrar eller frön från en ask. Men i den dekorativa panelen bjöd jag in barnen att göra sitt eget materialval. Självständig konstnärlig verksamhet är allmänt förknippad med musik, litteratur, teaterföreställningar, teckning, skulptering och applikationer. Barn förbereder sagofigurer på egen hand, så vi gjorde björnar till sagan "De tre björnarna" och spelade ut den på fritiden. Jag använder också i mitt arbete ett så intressant ögonblick som gruppens gemensamma design för semestern (för det nya året skar vi ut snöflingor, lyktor, gjorde girlanderkedjor, för höstmatinén klippte vi ut och målade löv etc. )

b) Under dekorativa modelleringsklasser skapar barn rätter, dekorativa tallrikar, basreliefer, olika figurer på temat folkleksaker, såväl som souvenirer för semestern, attribut för spel. Medan de gör dekorativ modellering börjar barn förstå kombinationen av dekorativa element, mönstret och deras arrangemang på ytan av föremål, till exempel: vid plattmodellering gjorde barn ett mönster genom att trycka, framhäva konturen med en stapel. Barnen var särskilt intresserade när de lade ut ett mönster på en tallrik av naturmaterial. Barnen valde självständigt material för bilden och fantiserade om bilden. Barn skulpterade också fat på olika sätt: från en hel bit plasticine, genom att platta till, pressa eller använda en tejpmetod. Jag föreslog också att man inte bara skulle göra rätterna utan att dekorera dem, och att bjuda in barnen att titta på exempel på hur faten dekorerades. Barnen tyckte också mycket om att göra rätter från Kinder Surprise, genom att komplettera de saknade delarna och dekorera dem.

Det mest intressanta ämnet i dekorativ modellering är modellering av folkleksaker. Folkleksaker varierar i stil. Möjligheten att skulptera leksaker i olika stilar är endast möjlig om barnet till fullo förstår skillnaderna i skildringen av former och dekorativa ornament. För att göra detta introducerade jag barn till leksaker av olika hantverk (matryoshka-dockor, Dymkovo, Bogorodsk-leksaker), med deras egenskaper, både skulpturala och dekorativa, genom kreativa och didaktiska spel, titta på illustrationer. Vår bekantskap med dis började i mellangruppen. Barn tittade på leksaker, illustrationer, spelade "Dymkovo Lotto" och "Toy Store". Barnen skulpterade också "Dymkovo unga damer" av plasticine och lera och målade dem själva. Allt arbete med modellering i mellangruppen resulterade i en avslutande lektionsutställning, där barnen berättade för sig själva och bekantade sig med keramikfat (kannor, tallrikar, vaser, krukor), visade hela vägen av lera från en bit till en vacker produkt, hur den brändes, målades, täcktes med glasyr. Mina föräldrar hjälpte till på många sätt och tog med sig föremål gjorda av folkhantverkare, och några gjorda med egna händer.

I seniorgruppen jobbade jag vidare med att lära känna diset. Barnen skulpterade unga damer, men med mer komplexitet, några "vattenbärare", några dansade och några med barn i famnen. Barnen fick också bekanta sig med modelleringen av Dymkovo-djur: en tupp, en häst, en hund. Barnen var särskilt intresserade av att modellera från saltdeg, och sedan bakade de figurerna och försökte måla dem. De färdigheter som barn förvärvat i processen med dekorativ modellering används av dem när de skapar andra typer av arbete, vilket gör produkterna mer uttrycksfulla i design och design. I slutet av seniorgruppen var det en avslutande lektionsutställning, där barnen visade hur mycket de behärskade folkhantverk, vad som gäller för var och en av dem, vad de är gjorda av, vilka mönsterelement de använder, vilka färger .

I den förberedande gruppen fortsatte jag att arbeta med dekorativ modellering, introducerade barnen för andra typer av folkhantverk: Bogorodsk-leksaker, Kargopol-leksaker, olika typer av häckande dockor, produkter från Polkhov-Maidan och Gzhel-rätter; använd olika material i ditt arbete: deg, lera, plasticine. Det finns planer på att göra rätter av papier-maché.

c) I dekorativa applikationer behärskar barn förmågan att klippa ut och kombinera olika element av dekoration enligt lagarna för rytm, symmetri, med hjälp av ljusa färgjämförelser. I dessa klasser lär sig barn att stilisera, dekorativt omvandla verkliga föremål, generalisera deras struktur och ge prover nya kvaliteter.

I den mellersta gruppen fortsatte hon att arbeta med att göra mönster på en kvadrat, sedan på en cirkel, med hjälp av geometriska former, varvade dem i form och färg, dekorera mitten av arket och kanterna; Genom att kombinera formerna erhölls ett växtmotiv: ett runt bär, ovala blad, blomblad. Var och en av formerna, dekorerade av barn, presenterades i form av en symbol, en viss sak, ett föremål: en halsduk, en löpare, en tröja, ett förkläde, en halsduk, en tallrik.

I den äldre gruppen blir själva formerna på mönsterelementen mer komplexa: blommor med tre kronblad - tulpaner; Färgerna som används av barn och kombinationen av färger blir mer komplexa, och hon uppmanade barnen att välja de färger som relaterar till den eller den typen av hantverk. I den förberedande gruppen diversifierade och komplicerade jag arbetet: vi la till olika former för applikationer - en oval, en vas. Och utför också mönster baserade på dis - "Dekorera den unga damen, tuppen", Gorodets målning - "Dekorera brädan". Detta arbete är svårt och mödosamt, så jag vill ägna mer uppmärksamhet åt individuellt arbete.

d) Men mest av allt undervisade jag i dekorativ teckning. Från mellangruppen lärde sig barnen att identifiera elementen i ett mönster: streck, prickar, ringar, cirklar, raka och vågiga linjer som är inneboende i denna typ av konst. Så, till exempel, när man ritade dis, gjorde barn ett mönster på en kvadrat, alternerande cirklar och ränder, prickar och vågor, och överförde det sedan till den unga damens klänning.

Tillsammans med traditionella ritmetoder använde jag också TRIZ-element, till exempel: bär avbildades med ett finger, lockar med en spetsig tändsticka. Hon visade olika tekniker för att måla med pensel, om man bara rör i änden av penseln får man en prick eller en tunn linje, och lägger man den platt får man ett kronblad eller blad. Enligt min åsikt är den största svårigheten för barn symmetrin i arrangemanget av mönstret; om de på en kvadrat lätt fyller i hörnen och sedan mitten, går de förlorade i en cirkel och oval.

Jag tänker ofta på vad som ska göras för att rita teman för stora, stora föremål, till exempel: rita ett stort blad av ett platanträd, visa alla nyanser av färg, ådror, detta kommer att hjälpa barn att flytta bort från mönstret i ritningen, utveckla förmågan att se detaljer i den övergripande ritningen.

Barn älskar verkligen att se mig rita, märker att allt är snyggt, subtilt och vackert, jag bjuder in dem att sitta bredvid mig och rita. Även om saker och ting inte fungerar ännu, är detta bara början på resan för att introducera barn för folkkonst.

IV. I förskoleåldern sker en process av bekantskap med deras folks språk och behärskning av detta språk, fantastiskt i dess betydelse för barns utveckling. Barn tillägnar sig sitt modersmål, först och främst, genom att imitera det levande talade språket. Barn adopterar ord från mig, de ordspråk jag använder oftast, de gillar särskilt de som jag uttalar med humor, med en speciell intonation, till exempel:

Sju väntar inte på en sak;

Om du skyndar dig kommer du att få folk att skratta;

Utan arbete kan du inte ta en fisk ur dammen;

Om du lider under en längre tid kommer något att lösa sig.

Barnen är imponerade av det ovanliga och obegripliga i vissa fraser, jag förklarar dem med exempel: Igor G. Det tar alltid lång tid att klä på sig, så vi säger till honom: "Sju, de väntar inte på en." Ordspråk och talesätt avslöjar för barnet vissa beteenderegler och moraliska normer: att bryta är inte att bygga. Under lång tid i Rus åtföljdes barnuppfostran av refränger och meningar, särskilt med de minsta, för att fånga deras uppmärksamhet, lugna dem, muntra upp dem och "prata". Sådana processer i barns liv som påklädning och bad kräver ackompanjemang med ord, och här är rysk folkkonst oumbärlig. Det skapar ett unikt språk, och barnet gör enkla handlingar med nöje. När de växte upp började barn överföra alla dessa handlingar till spel med dockor, medan de kammade dockan sa flickorna: Jag kliar, jag kliar mig i håret,

Jag kammar min halsduk,

Väx, fläta, till midjan,

Tappa inte ett hårstrå!

Väx upp, fläta, bli inte förvirrad...

Dotter, lyssna på din mamma!

Medan de badade dockan upprepade de: Det finns en anka på havet,

Hon tvättade, badade,

Jag tvättade mitt ansikte vitt,

Väl utrustade

Stövlar på fötterna,

Vita strumpor.

I refränger och meningar speglar barnet sitt känslomässiga humör.

a) Men enligt mig har gåtor fått det största erkännandet i arbetet med barn. En gåta är en användbar övning för sinnet. Gåtor är alltid baserade på erfarenhet, på kunskap om barn, fenomen, deras egenskaper, tecken. Barn blev bekanta med gåtor i de yngre grupperna, de löste dem med nöje, fann i bildspråket ett samband med ett naturligt föremål, ett fenomen: han låg, låg och sprang ut i floden./ Snö./ I mitten och äldre grupper blev gåtorna mer komplexa: Ärtorna föll isär

På sjuttio vägar;

Ingen kommer att hämta honom:

Varken kung eller drottning

Inte heller den röda jungfrun./Grad./

Men killarna började skriva gåtor själva, först i prosa, men sedan försökte de rimma, men det fungerar fortfarande inte särskilt bra:

Liten, vit, fluffig,

Hoppar skickligt, rädd för vargen./Hare. Roma K.

Öronen är längre än huvudet

Benen är korta fram, långa bak Mila G.

Bruna promenader, klumpfotade

Och bor i en håla. Vika K.

Mjuk, fluffig,

De ligger på den. Dasha K.

Gåtor avslöjar särdragen i modersmålet i hans bilder, och vänjer honom vid skarpa och livliga tankar.

b) Med stor entusiasm och intresse lär sig barn tungvridare, rena tungvridningar, som fungerar som språkgymnastik, obemärkt av barn: "Klippa, lie, medan daggen ligger på", "ra-ra-ra-höga berget." I den äldre gruppen började barnen komma på rena ordspråk själva, jag måste bara uppmuntra dem att göra detta, och sedan varierar de själva och skriver:

Ja, ja, ja, jag lämnar för alltid. /Diana/

Så-så-så- hjulet rullade av. /Dasha/

Sha-sha-sha - vår Masha är bra / Dasha /

Zhi-zhi-zhi- Jag går till verkstäderna/Mila/

Sa-sa-sa- blev biten på näsan av en geting./Namik/

Nya-nya-nya - Jag åker i tre dagar. /Alyosha/

Ka-ka-ka-lång flod./Seryozha M./

Sy-sy-sy-röd mustasch/Andrey S./

c) De mest lysande verken av rysk folkkonst är folksagor. De har länge varit ett inslag i folkpedagogiken. I sagor visas bilder av inhemsk natur, människor med deras karaktärer och moraliska drag och vardagsliv framför barnets blick; I dem får barn lysande exempel på sitt modersmål. Sagabilder avslöjar för ett barn begreppen gott och ont och främjar goda känslor. Under uppväxten lyssnar ett barn inte bara på en saga, utan börjar också berätta det själv. Medan han berättar en saga återupplever han händelserna som äger rum i den, föreställer sig bilder, talar i ett fantastiskt, färgstarkt språk: en grå varg, en hoppande kanin, en vacker jungfru. Först behövde jag hjälp med berättande, på vissa ställen mindes jag en handling och på andra ett vackert uttrycksfullt ord. Därefter erbjöd jag mig att komma på min egen saga. Jag märkte att barn skapar bättre sagor där de själva hittar på karaktärer än att jag föreslår dem.

Till exempel kom Igor M. på en saga med de föreslagna karaktärerna: Det var en gång en gammal man och en gammal kvinna. De hade en katt, han lekte, sprang efter möss och kliade hunden och hon sprang ifrån honom. Sedan gick han in i skogen och gick vilse. Gubben och gumman gick för att leta efter honom, men hittade honom inte. Och han klättrade i ett träd och satte sig där. Katten hoppade av och sprang hem, när gubben och gumman kom hem var han redan hemma och alla var jättenöjda.

Roma K. kom på en saga med sina karaktärer:

Det bodde en brownie i världen, alla brownies var vänner med honom. En dag hade han ingen ved och han gick in i skogen för att hämta den. Han hittade ett träd, slog det, bröt det inte, det visade sig vara järn. Då föll en stock på honom. Någon gnagde på honom, när brownien kom hem kunde han inte ta reda på vem det var på länge, och sedan visade det sig att det var en mus. Brownien bjöd alla sina vänner på middag. Alla brownies samlades vid bordet, åt och tackade för middagen. Det är slutet på berättelsen, och bra gjort för de som lyssnade.

Sagoteman är så nära barn att de lätt tränger in i deras dramatiseringsspel; de lär dem att översätta bilder av sin fantasi till språket med gester, ansiktsuttryck och ord, berika barnets ordförråd och utveckla hans minne. Barnen och jag dramatiserade sådana sagor som "Rova", "Kolobok", "Sju små getter" och andra. Min favorit saga är "Teremok". Barn använder masker, delar av kostymer, attribut (kålrot, bulle, ägg, korg, golvkonstruktör.) Jag försökte basera det på valet av saga av barnen själva. I dramatiseringsspel behärskar barn särdragen hos uttrycken för det ryska språket, dess ljud, harmoni, verbala former - fråga, svar, dialog, konversation, berättande. Vissa barn har svårt här, till exempel skildrar Roma K. bilden av hjälten väldigt bra, men historien från författaren fungerar inte för honom, medan Andrey S. gör tvärtom. Därför försöker jag ge Andrey mer fantasifulla roller och Roma författarens ord.

För att barn ska kunna spela bättre roller introducerar jag ryska folkspel i deras liv. De har en lång historia, de har bevarats och överlevt till denna dag från urminnes tider, gått i arv från generation till generation och absorberat de bästa nationella traditionerna. Alla folkspel kännetecknas av det ryska folkets kärlek till roligt och vågat. Vi kan säkert säga att folkspel påverkar utbildningen av sinnet, karaktären, viljan, utvecklar moraliska känslor och stärker barnet fysiskt. Folkliga barnspel kännetecknas av enkelhet, extrem fullständighet, fullständighet. Sången, ordet, rörelsen är organiskt sammankopplade i dem: "Loaf", "Zainka", "Gäss-gäss", "Two Frosts", "Colors", "Zhmurki", "Golden Gate". Dessa spel hjälper till att utveckla tal och uttrycksförmåga; barn leker inte bara utan försöker uttrycka sig i bilder. De mest favoritspel för barn med inslag av tävling är: "Burners", "Empty Space", "The Third Wheel", "Volotov Run".

V. En saga är ett effektivt sätt att utbilda förskolebarns moraliska egenskaper. Rysk pedagogik talade för mer än hundra år sedan om sagor inte bara som pedagogiskt och pedagogiskt material, utan också som ett pedagogiskt verktyg och metod. Sagor ger ett rikt material för moralisk utbildning av barn. Det är inte för inte som de ingår i de texter där barn förstår världens mångfald.

Den store ryska läraren K.D. Ushinsky hade en så hög uppfattning om sagor att han inkluderade dem i sitt pedagogiska system, och trodde att enkelheten och spontaniteten i folkkonsten motsvarade samma egenskaper hos barnpsykologin. Ushinsky utvecklade i detalj frågan om sagornas pedagogiska betydelse och deras psykologiska inverkan på barnet.

V. A. Sukhomlinsky underbyggde teoretiskt och bekräftade i praktiken att "en saga är oskiljaktig från skönhet, den bidrar till utvecklingen av estetiska känslor, utan vilka själens adel, innerlig känslighet för mänsklig olycka, sorg och lidande är otänkbara. Tack vare en saga lär sig ett barn om världen inte bara med sitt sinne, utan också med sitt hjärta." Enligt hans åsikt är sagor en bördig och oersättlig källa för att ingjuta kärlek till fosterlandet. Intressant är den här lärarens unika erfarenhet av att skapa ett rum med sagor, där barn inte bara bekantade sig med det, utan också lärde sig att skapa det och förkroppsliga sina barndomsdrömmar i det.

Grundaren av den ryska etnopedagogiken G.N. Volkov, som analyserar sagornas roll i bildandet av ett barns personlighet, drar slutsatsen att "den andliga laddningen som ackumulerats av människor under tusentals år kan tjäna mänskligheten under mycket lång tid. Dessutom kommer den ständigt att öka och bli ännu mer kraftfull. Detta är mänsklighetens odödlighet. Detta är utbildningens evighet, som symboliserar evigheten för mänsklighetens rörelse mot dess andliga och moraliska framsteg.”

Därmed levde sagan vidare trots förföljelse och spelade en enorm pedagogisk roll. Sagor och epos om den modiga hjälten Ilya Muromets och Dobrynya Nikitich lär barn att älska och respektera sitt folk, att övervinna svåra situationer med ära och att övervinna hinder. I tvisten mellan en folkhjälte och en negativ karaktär löses frågan om det godas triumf och det ondas straff.

En saga framkallar en protest mot existerande verklighet, lär oss att drömma, får oss att tänka kreativt och älska mänsklighetens framtid. En komplex bild av livet presenteras för barn i en saga i form av ett enkelt, visuellt diagram av kämpande principer, vägledd av vilket det är lättare att förstå själva verkligheten.

I satiriska berättelser förlöjligar människor önskan att enkelt få livets välsignelser, "att lätt dra upp en fisk ur dammen", girighet och andra mänskliga brister. Många sagor glorifierar fyndighet, ömsesidig hjälp och vänskap.

Idealet för en person som ges i sagor kan betraktas som det huvudsakliga utbildningsmålet, och detta ideal är differentierat: idealet om en flicka, en pojke, ett barn (pojke eller barn)glasögon).

Så i folksagan fanns det en hjälte, så attraktiv och lärorik för barn, ett system av bilder, en tydlig idé, moral, uttrycksfullt, exakt språk. Dessa principer utgjorde grunden för sagor skapade av litteraturklassiker - V. A. Zhukovsky, A. S. Pushkin, P. P. Ershov, K. I. Chukovsky, såväl som moderna författare, både inhemska och utländska.

För att göra den mest effektiva användningen av en saga i syfte att utbilda barns moraliska egenskaper, är det nödvändigt att känna till egenskaperna hos en saga som genre.

Många sagor inspirerar till förtroende för sanningens triumf, i det godas seger över det onda. Optimismen i sagor är särskilt populär bland barn och ökar det pedagogiska värdet av detta medium.

Fascinationen av handlingen, bildspråket och det roliga gör sagor till ett mycket effektivt pedagogiskt verktyg. I sagor är mönstret av händelser, yttre sammandrabbningar och kamp mycket komplext. Denna omständighet gör handlingen fascinerande och lockar barns uppmärksamhet till den. Därför är det legitimt att säga att sagor tar hänsyn till barns mentala egenskaper, främst instabiliteten och rörligheten för deras uppmärksamhet.

a) Bildspråk är ett viktigt inslag i sagor, vilket underlättar deras uppfattning för barn som ännu inte är kapabla till abstrakt tänkande. Hjälten visar vanligtvis mycket tydligt och tydligt huvudkaraktärsdragen som för honom närmare folkets nationella karaktär: mod, hårt arbete, kvickhet, etc. Dessa egenskaper avslöjas både i händelser och genom olika konstnärliga medel, till exempel hyperbolisering.

Bildspråket kompletteras av det roliga i sagorna. En klok lärare, folket var särskilt noga med att se till att sagorna var underhållande. Som regel innehåller de inte bara ljusa, livliga bilder, utan också humor. Alla nationer har sagor, vars speciella syfte är att roa lyssnare. Till exempel är sagor "vändningar".

Didaktik är en av sagornas viktigaste egenskaper. Anspelningar i sagor används just i syfte att förstärka deras didaktik. "En lektion för goda vänner" ges inte av allmänna resonemang och läror, utan genom levande bilder och övertygande handlingar. Den eller den lärorika upplevelsen tar gradvis form i lyssnarens medvetande.

Att arbeta med sagor har olika former: att läsa sagor, återberätta dem, diskutera beteendet hos sagofigurer och orsakerna till deras framgångar eller misslyckanden, teaterföreställningar av sagor, hålla en tävling för sagoexperter, utställningar av barnteckningar baserad på sagor och mycket mer.

b) Sagoterapi är en integrerande aktivitet där handlingarna i en imaginär situation förknippas med verklig kommunikation som syftar till aktivitet, självständighet, kreativitet och reglering av barnets egna känslotillstånd.

Varje aktivitet bidrar till uppkomsten av personliga nya formationer när en person blir medlem i den. Att bemästra "jag"-positionen i sagoterapi tillåter individen att svara på den föreslagna situationen med sin egen negativa upplevelse och klargöra innebörden av medlen för språklig uttrycksförmåga i kroppsspråk, ansiktsuttryck, ställningar och rörelser.

Mitt arbete med sagan är uppbyggt enligt följande:

läsa eller berätta själva sagan; dess diskussion. Dessutom måste barnet under diskussionen vara säker på att han kan uttrycka sin egen åsikt, d.v.s. Alltvad han än säger ska inte fördömas.2) en ritning av den viktigaste passagen för barnet; 3) dramatisering, d.v.s. spelar en saga i roller. Barnet väljer intuitivt en "läkande" roll för sig själv. Och här är det nödvändigt att ge rollen som manusförfattare till barnet själv, då kommer de problematiska ögonblicken definitivt att spelas ut. Varje steg diskuteras, eftersom Barnets känslor är mycket viktiga.

Markerasagoterapiär frivilligheten i barns deltagande. Den vuxne måste hitta ett adekvat sätt att inkludera barn isagoterapi. I ett fall kan det röra sig om bildtext, ditties, fabler; i en annan - titta på illustrationer, gissa gåtor om sagofigurer. I mitt arbete strävar jag efter att varje barn ska kunna känna en uppmärksam inställning till sig själv från en vuxen, men alla barn kan inte direkt vara med i leken. En del av dem vill först observera vad som händer från sidan, och först senare påLängst ner finns en önskan om att delta i ett underhållande spektakel.Med hänsyn till barns individuella egenskaper, IsagoterapiJag börjar med de barn som svarar på inbjudan snabbare, men samtidigt motiverar jag även resten av barnen att gå med i leken.

Innansagoterapi barn bekantar sig med sagan, detta är nödvändigt för att få ett helhetsintryck av dess text. Dessutom, när de möter en saga igen, blir det lättare för förskolebarn att fokusera på figurativt ordförråd som kännetecknar karaktärens utseende och uttryckligen visa karaktärens känslomässiga tillstånd i ansiktsuttryck, rörelser.

När man genomförsagoterapi Jag ägnar mycket uppmärksamhet åt barns motoriska aktivitet för att lindra känslomässig stress, barn sitter bara på stolar en liten del av tiden.

När man spelar spelet uppmuntras barn att göra självständiga uttalanden om sagans handling, sina kamraters handlingar och sina egna erfarenheter. Därför, när i slutet sagoterapi Diskussioner börjar inte av sig själva, jag uppmuntrar barn att prata om vilka spel och övningar de gillade, kom ihåg och vilka roller som sagofigurer de skulle vilja spela igen.

Genom att genomföra sådana sessionersagoterapi, jag uppmärksammar barns beteendereaktioner, deras känslor, d.v.s. om ett barn är tillbakadraget, då uppmanas han att spela rollen som hjältar med starka karaktärsdrag (en stark björn, en modig hare) och vice versa, barn som är benägna att envisa och nycker skildrar karaktärer med positiva karaktärsdrag (en bra varg, en försvarslös kyckling). I framtiden kan du märka positiva effekter, förbättrat humör, utveckling av emotionell stabilitet och sammanhängande tal av barnet.

När man genomförsagoterapi Jag använder en undergruppsmetod för att arbeta med barn. Erfarenheten visar att det är i detta intervall som undergruppseffekter sagoterapi synas särskilt tydligt. I varje undergrupp försöker jag få med barn (eller ett barn) som kan komponera sammanhängande och grammatiskt korrekta meningar, som uttrycksfullt kan förmedla karaktären av en sagohjälte i rörelse, ansiktsuttryck och rytm. Sådana barn (eller ett barn) fängslar inte bara andra barn med sitt konstnärskap, utan också V samma tid är rendering, kan man säga. Hjälp dina kamrater som har svårt att välja ansiktsuttryck, rörelser och rytm.

SessionersagoterapiJag planerar och genomför dem en gång i veckan. I junior- och mellangruppen, varaktighetensagoterapi15-20 minuter, vid äldre åldrar kan sessionslängden nå 25-30 minuter.

Regelbundenhet hjälper till att befästa den positiva effekten i utvecklingen av barnets personlighet och tal, men det bör också beaktas att barn gillar upprepning, så det är tillrådligt att upprepa sessioner ibland sagoterapiackompanjerad av en dockteaterföreställning,flanellograf, skuggteater, fingerteater, handsketeater, dockteater i naturlig storlek, bordsteater, syftar till verbala kommentarer om situationer där kreativa spel med sökelement används mest . I de fall där spelet känslomässigt fångar barn, är det nödvändigt att ge barnet möjlighet att tillfredsställa sin önskan om aktivitet eller att ägna mer tid åt övningar för att lindra stress medan du lyssnar på musik.

I vissa fall tidsramarsagoterapi kan ändras beroende på situationen i gruppen. Ibland händer det att barn i en given ålder själva föreslår ämnen för sagoterapi, efter att ha anlänt klgruppMisha T. (4,5 g.) tog med sig leksaker som han inte ville dela med barnen.Efter att ha gett barnen möjlighet att självständigt förstå den nuvarande situationen, berättade jag barn, en saga "The Greedy King" som jag uppfann, varefter Misha själv, som insåg meningen med sagan, började distribuera sina leksaker.

Således:

barnet förstår att vuxna är intresserade av hans problem, att hans föräldrar är på hans sida.

Han antar följande inställning till livet: "sök efter styrkan att lösa konflikten inom dig själv, du kommer definitivt att hitta dem och övervinna svårigheter", dvs. vi lever våra liv som vi bygger det åt oss själva.

Tiden visar att det alltid finns en väg ut ur alla situationer, du behöver bara leta efter den.

Som ett resultatsagoterapi, barnet känner det stöd från vuxna som han så behöver

Egenutbildningsplan för läsåret 2017-2018

Ämne: "Folklore som ett medel för talaktivitet för barn 3-4 år gamla"

Mål: gå samman med föräldrar att fostra barn medmed hjälp av verk av rysk folklore, för att utveckla barns kreativa, kognitiva och kommunikativa förmågor på grundval av muntlig folkkonst.

Uppgifter:

1. Identifiera betydelsen av rysk folklore i systemet för barnuppfostran.

2. Introducera barn till rysk folklore, fängsla dem med folkhistorier.

3.Berika barns sinnen, fantasi och tal.

4. Odla en känslig inställning till folkkonst.

Relevans för det valda ämnet:

Den pedagogiska, kognitiva och estetiska betydelsen av folklore är enorm, eftersom den utökar barnets kunskap om den omgivande verkligheten, utvecklar förmågan att känna den konstnärliga formen, melodin och rytmen i modersmålet. Genom muntlig folkkonst behärskar ett barn inte bara sitt modersmål, utan också, behärskar dess skönhet och korthet, blir bekant med sitt folks kultur och får sina första intryck av det. Dessutom är folkets verbala kreativitet en speciell typ av konst, det vill säga en typ av andlig behärskning av verkligheten av människan med målet att kreativt omvandla den omgivande världen "enligt skönhetslagarna."

Möjligheten att använda rysk folklore i en förskoleinstitution för utveckling av tal för förskolebarn beror på det specifika innehållet och formerna av verk av verbal kreativitet hos det ryska folket, karaktären av förtrogenhet med dem och talutvecklingen hos förskolebarn.

Barn uppfattar folklore fungerar bra tack vare deras milda humor, diskreta didaktik och välbekanta livssituationer.

Rysk folklore är varje nations ovärderliga rikedom, en syn på livet, samhället, naturen utvecklad under århundraden, en indikator på dess förmågor och talang. Genom rysk folklore, barnet inte bara

behärskar sitt modersmål, men också, behärskar dess skönhet och korthet, blir bekant med sitt folks kultur och får sina första intryck av den.

Innehåll

evenemang

Deadlines

Teoretiskt block

Studerar ändringar i regeldokument

Under ett år

Bekantskap med och studie av modern litteratur om ämnet självutbildning

certifiering

Under ett år

Förberedelse av dokument för certifiering

Under ett år

Deltagande i förskolans läroanstalters vetenskapliga och metodiska arbete

Lärarråd

Seminarier

MO (stad)

Under ett år

Utveckling av material för interaktion med elevfamiljer

Utbilda alla

Föräldramöten

Konsultationer

Mästarklasser

Runt bord osv.

Under ett år

Deltagande i onlineseminarier,

vibinarer, deltagande i allryska tävlingar,

deltagande i förskoleföreställningar,

deltagande i kreativa utställningar

Under ett år

Praktiskt block

Innehåll

evenemang

Deadlines

Studieämne: "Barnrims roll i utvecklingen av ett barns tal"

Skapande

Kortfiler med barnrim för att arbeta med barn

september

Praktisk aktivitetsdemonstration

Användningen av barnrim i känsliga ögonblick,

Fritid, underhållning

högtider

öppna klasser

Under ett år

Anordnande av underhållning och fritidsaktiviteter för barn

introducera barn till folktraditioner

Under ett år

Studerar ämnet: "Brädspel och tryckta spel baserade på ryska folksagor"

Skapande

Bibliotek med färgglada böcker med ryska folksagor

november

Studieämne: "Användning av folklore i arbetet med barn"

Skapande

Kortfiler runddanser, folkliga utomhusspel för att arbeta med barn

december

Studieämne: "Glöm inte folkspel"

Skapande

Kortfiler "Låt oss leka med fingrarna" för att arbeta med barn

januari

Uppdatera och fylla på den utvecklingsspatiala miljön i gruppen

Skapa didaktiska spel med dina egna händer "Gissa sagan", "Vilken saga är hjälten från"

Under ett år

Studieämne: "Teaterspel som ett sätt att utveckla barns tal"

Skapande

Teaterhörna i gruppen

(bordskon, fingerteater)

Mars

Tal på lärarmötet:

”Rapportera om det arbete som gjorts på ämnet självutbildning. Självanalys av självutbildningsplanen"

Öppen lektionsdemonstration

Presentation "Munlig folkkonst i utbildningen av förskolebarn"

Maj

Arbeta med föräldrar

evenemang

Månad

Konsultation för föräldrar: "Den muntliga folkkonstens roll i utvecklingen av ett barns tal"

Konversation: "Droppar hjälper till att hantera barns olydnad"

september

Ifrågasätter: "Introducera barn till ursprunget till den ryska kulturen"

oktober

Konsultation för föräldrar: "Föräldrarnas roll i återupplivandet av ryska traditioner"

november

Tävling om den bästa barnboken "Rhymes, Songs"

december

"Julsamlingar" - en kreativ kväll med föräldrars deltagande

januari

Master class "Fingerspelens roll i utvecklingen av tal hos barn 3-4 år gamla"

februari

Tävling av gemensamma kreativa verk av föräldrar och barn på temat "Min favoritsaga"

Underhållning "Broad Maslenitsa"

Mars

Konsultation: "Läs en berättelse för mig, mamma"

april

Konsultation: "Utbilda hårt arbete, lydnad och ansvar genom sagor"

Öppen lektion om talutveckling "Oral folkkonst"

Maj

Bibliografi

Dal V.I. Ordspråk och talesätt från det ryska folket. M., 2009.

Lärkor: Sånger, ordspråk, barnkammar, skämt, räknevisor / Komp. G. Naumenko. M., 1998.

Knyazeva O.L., Makhaneva M.D. Att introducera barn till ursprunget till den ryska kulturen: Utbildningsmetod. handbok 2:a uppl., reviderad. och ytterligare St. Petersburg,. 2008.

Kozyreva L.M. Jag talar vackert och korrekt. Talutveckling hos barn från födseln till 5 år. M., 2005.

Rysk folklore / Komp. V. Anikin. M., 1 985

Artiklar Förbiämne:

Vad ingår i en grundläggande barngarderob? När vi pratar om stil i förhållande till en barngarderob, berör vi nödvändigtvis ämnet barnslighet i barnkläder. Det verkar som att det inte finns några problem: barnkläder är vad barn bär, och därför har de per definition just denna "barnslighet"	Hur man dekorerar en julgran för det nya året: fotoidéer Idéer för att dekorera en julgran Vissa människor förknippar jul- och nyårshelgerna med avkoppling, andra med resor och ytterligare andra med förhoppningar om att uppfylla sina omhuldade önskningar. Men för nästan alla människor åtföljs det nya året av lukten av färsk gran - en fluffig skogsskönhet
Klassstund: Nauryz - en helgdag av fred och godhet Ursprunget till ordet "Nauryz" Klassstund: Nauryz - dagjämningshelgen. Syftet med evenemanget: · att introducera och befästa barns kunskap om de underbara kazakiska folktraditionerna, sederna och ritualerna; · ingjuta en känsla av respekt och intresse för kultur. Presentatör 1. Kära gäster, killar!	Trädskådning på hösten . Mål: utveckling av mental aktivitet hos barn (jämförelser, distinktioner, identifiering av väsentliga egenskaper) Mål: - Förtydliga barns idéer om träd på hösten; vilka träd är barrträd, lövträd; deras fördelar i naturen för människor. Lär dig att installera

Populär

2024-01-12 04:45:28	Övningsrapport: Folklore i barnpedagogik Rysk folklore
2024-01-12 04:45:28	Sammanfattning av OOD på ansökan (2:a juniorgruppen) Ämne: "Bukett blommor Applikation i 2:a juniorgruppens blommor
2024-01-11 04:30:08	Svärmor fick det: hur sätter man det på sin plats?
2024-01-11 04:30:08	Bästa grattis på Victory Day Vilken semester
2024-01-11 04:30:08	Helgdagar och evenemang i Georgien
2024-01-11 04:30:08	Liknelsen om den förlorade sonen: tolkning, predikningar
2024-01-10 04:26:14	Modell av solsystemet: idéer för att skapa tredimensionella hantverk
2024-01-10 04:26:14	Opalbröllop (21 år) - vilken typ av bröllop, gratulationer, dikter, prosa, SMS Vad är namnet på bröllopet på 21 år
2024-01-10 04:26:14	Hur man tar hand om läderskor ordentligt: vita och färgade, vinter och sommar
2024-01-10 04:26:14	Allmänna födelsedagshälsningar

2024-01-09 03:56:28	Nyårs målarbok på temat Masha och björnen Färgläggning Masha och björnen prick för prick
2024-01-09 03:56:28	Mosaik för barn: typer och fördelar
2024-01-09 03:56:28	Fostervattenindexet bestäms mest exakt med ultraljud
2024-01-09 03:56:28	Varför har inte min flickvän smink?
2024-01-09 03:56:28	Hur vet du att en tjej gillar dig genom hennes beteende, ord och icke-verbala tecken?
2024-01-09 03:56:28	Vad är en persons andliga utveckling Metoder för andlig utveckling av en person
2024-01-12 04:45:28	Vad ingår i en grundläggande barngarderob?
2024-01-12 04:45:28	Hur man dekorerar en julgran för det nya året: fotoidéer Idéer för att dekorera en julgran
2024-01-12 04:45:28	Klassstund: Nauryz - en helgdag av fred och godhet Ursprunget till ordet "Nauryz"
2024-01-12 04:45:28	Trädskådning på hösten
2024-01-12 04:45:28	Övningsrapport: Folklore i barnpedagogik Rysk folklore
2024-01-12 04:45:28	Sammanfattning av OOD på ansökan (2:a juniorgruppen) Ämne: "Bukett blommor Applikation i 2:a juniorgruppens blommor