• Sağlık
• Gebelik
• Çocuklar
• İlişki
• doğum

Moskova üniversitelerinde tasarımcı olmak için okuyoruz. Tasarımcıya hangi öğelerin teslim edilmesi gerekiyor? Tasarımcıya kabul için hangi konulara ihtiyaç vardır?

Bir tasarımcının mesleği nispeten yakın zamanda ortaya çıktı. Ve son zamanlarda giderek daha popüler hale geldi. Güzel kıyafetler, nesneler, mobilyalar, iç mekan - bunların hepsi zaten sadece zengin insanlar için mevcut değil.

Ancak renkleri, eşyaları, dekor öğelerini birleştirme yeteneği tam olarak bu şekilde verilmez. İyi doğal tasarım yetenekleriyle bile öğrenilecek çok şey var.

İnsanlar genellikle bir mesleğin ne olduğu konusunda hata yaparlar. Bazıları işin yalnızca çeşitli projeler, ilginç şeyler, mobilyalar icat etmekten ibaret olduğuna inanıyor.

Ancak görevler, bazen pek hoş olmayan başka birçok şeyi içerir:

1. Birincisi insanlarla iletişimdir. Müşteriler farklıdır: öngörülemez, seçici, kaba.
   Bazen, müşteri işi tamamlamadan önce her şeyi yeniden yapmak istediğinde bile durumlar ortaya çıkar.
2. Devam eden proje üzerinde kalıcı kontrol.
3. Simülasyon yazılımı ile çalışmak.
4. Kayıt yönetimi.
5. Finans muhasebesi.

Bu görevler fiziksel ve ahlaki dayanıklılık gerektirir.

Hangi öğelere ihtiyaç var?

Lisede öğrenciler gelecekteki meslekleri hakkında düşünmeye başlarlar. Birçoğu tasarımı tercih ediyor.

Şu soru ortaya çıkıyor: hangi öğelerin tasarımcıya teslim edilmesi gerekiyor?

Kabul için okul derslerinden Rus dili ve edebiyatına ihtiyacınız olacak.

Bazen gereklidir. Spesifik olarak, kültür ve sanatı bilmeniz gerekir.

Tasarımdaki ana yönler:

• iç mekan;
• manzara;
• kumaş;
• çiçekçilik;
• Web tasarımı;
• yemek tasarımı;
• 3 boyutlu tasarım;
• mimari.

Önemli! Farklı alanlar farklı öğeler gerektirir.

Web tasarımcısına girmek için bilgisayar bilimi de almanız gerekecek. Ve bazı meslekler için kabul bile gerekli değildir. Örneğin, bir çiçekçi veya yemek tasarımcısı olmak için kursları tamamlamanız yeterlidir.

nasıl devam edilir

Bir yüksek veya orta dereceli uzmanlık eğitim kurumuna kabul için, okul bitirme sınavları yeterli olmayacaktır.

Giriş sınavı olarak yaratıcı çalışma istenecektir. Çoğu zaman sınav, ayrılan sürede bir resim çizmenin gerekli olacağı yaratıcı bir yarışmadır.

Ancak, her kurumun kabul için farklı koşulları vardır. Belirli bir eğitim kurumunda öğrenmeniz gerekir.

Kabul için yaratıcı yarışmalar için en yaygın seçenekler:

• en iyi eserler şeklinde bir portföy sağlamak;
• sunulan geometrik şekilleri çizmeniz gereken bir sınav;
• bir öğretmen tarafından çeşitli konulardan derlenmiş bir natürmort çizmeniz gereken bir sınav.

Sınavlara sadece iyi hazırlanmış öğrenciler katılmalıdır. "Ya patlarsa" seçeneği çalışmaz.

Öğretmenler çizimlerdeki en ufak yanlışları bile görüyorlar.

Bazı kurumlarda çizime ek olarak ek bir sınav - kompozisyon gereklidir.

Öğrencilere, bir kompozisyon oluşturmaları, adlandırmaları ve bir çizim yapmaları gereken birkaç öğe verilir.

Kabul üzerine, giriş sınavlarında alınan puanlar, Birleşik Devlet Sınavı puanları ile toplanır.

Ne bilmek istiyorsun

Tasarımcı olmak için basit bir “istiyorum” yeterli değil. Bu meslek için eğilimlere ve birincil yeteneklere sahip olmak zorunludur. Tasarım işi ilk bakışta göründüğü kadar basit değildir. Çizme yeteneği önemlidir, ancak yalnızca onun üzerinde fazla ileri gidemezsiniz.

Başka birçok şey öğrenmeniz gerekecek.

Örneğin, bir moda tasarımcısı kumaşlardan anlamalı, bir iç mimar inşaat ve mimarinin temellerini bilmelidir, bir web tasarımcısı bilgisayar bilimi ile arkadaş olmalıdır.

Belki de bu, çok sayıda tasarım yönünün bir artısıdır.

Bir ev ortamı tasarlama becerisiyle ilgili sorunlar varsa, ancak gerçekten tasarımcı olmak istiyorsanız, başka bir yön seçebilirsiniz.

Çok az kişi bilir ama kurslarda bir meslek öğrenebilirsiniz. Eğitim seviyesi elbette daha kötü olacak ama bu, her ne sebeple olursa olsun bir üniversitede veya kolejde okuyamayanlar için büyük bir fırsat.

Okuldan sonra giriş

Başarılı bir kabul için sınava ve yaratıcı yarışmaya iyi hazırlanmak gerekir. Sonuncusu, çoğu geçmiyor. Sanat okulundan mezun olan öğrenciler için çok daha kolay olacaktır. Her durumda, yoğun bir hazırlığa ihtiyaç duyulsa da.

Ayrıca, belgelerin sunulması sırasında bir portföy birikmelidir. Bu ihmal edilmemelidir. Her halükarda gerekli olacak.

Tasarımcıya 9. sınıftan sonra girebilirsiniz. Kolej ayrıca gerekli bilgi ve becerileri sağlayacaktır.

Bazı kolejlerde eğitim, bireysel enstitülerden daha kötü değildir. Dolayısıyla 9. sınıftan sonra da mükemmel bir eğitim alabilirsiniz.

iç mimar olmak için gerekenler

Tasarım alanında gelişmeye karar veren kişiler, çoğunlukla iç mekanın yönünü seçerler. Bunu yapmak için aşağıdaki niteliklere sahip olmanız gerekir:

• tat varlığı;
• yaratıcı hayal gücü;
• iş dünyasına yaratıcı yaklaşım ve yenilikçi düşünce;
• renkleri ve nesneleri birbiriyle birleştirme yeteneği;
• genel resme iyi uyan küçük dekor öğelerini seçme yeteneği;
• insanlarla iletişim kurma ve onlarla ortak bir dil bulma becerisi;
• kötü görünseler bile müşterinin herhangi bir arzusunu gerçekleştirmeye hazır olma;
• sabır ve çalışkanlık.

İç mimar olmak için gerekenler:

• sanat okulunda okumak şart değil ama artısı olacak;
• iyi bir portföy oluşturmak;
• bir yüksek veya ikincil uzmanlık eğitim kurumundan mezun.

Bu ilginç! Bazı üniversiteler, mezunlarının uzmanlık alanlarında çalışmaya başlamasına yardımcı olur. Ancak bu her zaman böyle değildir.

Bağımsız çalışmak için ilk müşterileri aramaya başlamanız gerekir. Bağlantılar olmadan zor olacaktır. Başlangıçta, müşteriler akraba ve arkadaş olabilir. İnternet üzerinden de hizmetlerinizi sunabilir, küçük firmalarla iletişime geçebilirsiniz.

Ancak başarı hemen gelmeyecek. Çok fazla ret duymak zorunda kalacaksın.

Üstelik ilk seferde neredeyse bedavaya çalışmak zorunda kalacak.

İş niteliksel olarak ve memnun müşterilerle yapıldığında, gelir ve profesyonellik giderek artacaktır.

Ancak herkesin iyi bir eğitim alma fırsatı yoktur. Tasarım alanında kendi kendini yetiştirmiş olanlar da vardır.

Kendi başınıza bir iç mimar olmak için çalışmanız gerekenler:

• dizayn süreci;
• inşaatın temelleri;
• modern tasarım programları;
• aydınlatma tasarımı;
• tasarım yöntemleri.

Bu iş için gerekli olan temel bilgidir.

Nasıl moda tasarımcısı olunur?

Moda tasarımı ve iç tasarım tamamen farklı şeylerdir. Moda tasarımcısı başka birçok beceri gerektirir. Çizim yeteneğine ek olarak, dikme yeteneğine de ihtiyacınız olacak ve renkleri birleştirme yeteneğine ek olarak, moda hakkında bilgiye ihtiyacınız olacak.

Birçok ortaöğretimde uzmanlaşmış eğitim kurumunda, 9. sınıftan sonra kabul sadece bir mülakat gerektirir.

Ancak belirli kolej bağlıdır.

Ne de olsa bazılarında moda tasarımcısına girmek için 11. sınıftan sonra girilen sınavlara benzer sınavları geçmeniz gerekir.

11. sınıftan sonra bir moda tasarımcısına kabul edilmek, bir iç mimarla aynıdır. Fark sadece eğitimin yapısında olacaktır.

Girdikten sonra moda tasarımı ve modelliği okumaya hemen başlamak mümkün olmayacaktır. Öncelikle, bir kesici mesleğinde ustalaşmanız gerekecek - kıyafetleri kesen ve onları montaja hazırlayan biri.

Not! Yüksek öğretim kurumlarında, konunun endüstriyel üretim açısından incelenmesine daha fazla önem verilmektedir. Yaratıcılığın kendisi arka planda kaybolur. Bazı öğrencilerin 11. sınıftan sonra bile üniversiteye gitmeyi seçmelerinin nedenlerinden biri de budur.

Yararlı video

Özetliyor

Bir tasarımcının işi zordur. İçeri girmek de kolay olmayacak. Ancak her işte olduğu gibi burada da asıl olan çalışkanlık, sıkı çalışma ve özveridir. Herhangi bir uzmanlık alanına veya yöne girerken, okul ve giriş sınavlarına iyi hazırlanmanız gerekir.

Temas halinde

Tasarımcı, insan yaşamının tüm alanlarını kapsayan yaratıcı bir meslektir. Uzmanlık, kendi özellikleri ve nüansları olan yaklaşık on alana sahiptir. Yakın zamana kadar, meslek oldukça nadir görülen bir fenomen olarak görülüyordu, ancak bugün, tasarım çalışmasına olan yüksek talep nedeniyle, birçok yetenekli ve yaratıcılığı gelişmiş insan bu özel faaliyet türünü tercih ediyor. Hayatınızı bu sıra dışı zanaata vermeyi düşünüyorsanız ve bir üniversitede tasarımcı olmak için neler gerektiğini anlamaya çalışıyorsanız, o zaman malzememizi not ettiğinizden emin olun.

Gelecekteki bir tasarımcı hangi niteliklere sahip olmalıdır?

Bu meslek çok tuhaf ve sıradanlığa müsamaha göstermiyor. Tasarım, yeniliklerin ve inanılmaz tasarımların doğuşuna ivme kazandıran yeni çözümler, olağanüstü bir zihniyet ve yaratıcı ilhamdır.

Tasarımcı olmaya karar verirseniz, bu alandaki herhangi bir uzmanın sahip olması gereken temel nitelikleri göz önünde bulundurmanız önemlidir. Her şeyden önce, çok yaratıcı bir insan olmalısınız, çünkü yaratıcılık mesleğin kalbinde yer alır. Ek olarak, çizim ve çizim becerileri kullanışlı olacaktır: Sonuçta, herhangi bir tasarım projesi bir eskiz veya şematik bir çizimle başlar ve benzersiz fikirlerinizi kağıt üzerinde ifade edemezseniz, o zaman kimse onları bilmeyecektir. Tabii ki, temel matematik bilgisine sahip olmalısınız, çünkü herhangi bir tasarım fikri, gelecekteki ürünün parametrelerinin dikkatli bir şekilde hesaplanmasını gerektirir.

Bunlar, bir başvuru sahibinin sahip olması gereken temel becerilerdir. Sonuçta, her şey seçtiğiniz yöne bağlıdır:

• bilgisayar tasarımına girmek istiyorsanız, ileri düzey bir tasarım programı kullanıcısının becerilerine ihtiyacınız var;
• Bir moda tasarımcısı olmaya karar verirseniz, kumaşların özellikleri ve nasıl kullanılacağı hakkında bilgiye ihtiyacınız olacak.

Her dalın, bir tasarımcı olarak eğitim sürecinde derinliğini öğrenmeniz gereken kendi özellikleri vardır.

Kabul için hangi konulara ihtiyaç vardır?

Unutulmamalıdır ki, farklı üniversiteler farklı sınavlar gerektirir, ancak tasarım fakültesine kabul için gerekli konuların temel bir listesi vardır:

• hikaye,
• edebiyat,
• Rus Dili.

Ek olarak, başvuranlar iki ek yaratıcı testi geçmeye davet edilir: kompozisyon ve çizim. İlk test, sağlanan bir büstten veya başka bir nesneden bir çizim oluşturmayı içerir. Bu görevi tamamlamak için sınava girenlere 4 ila 6 saat verilir.

İkinci test - kompozisyon - farklı nesnelerden bir nesne yaratılmasını içerir. Örneğin, başvuranlara üç boyutlu bir yapı yapmaları gereken kağıttan yapılmış birkaç geometrik nesne verilir. Ayrıca denekler yarattıklarına bir isim vermeli ve çeşitli projeksiyonlarda çizimini sağlamalıdır.

Bundan sonra sınav görevlileri, ek yaratıcı görevin puanlarını ana sınavların sonuçlarıyla toplar ve kararlarını verir.

Bazı üniversiteler, başvuru sahiplerinin kabul edildikten sonra tasarım çalışmaları içeren bir portföy sunmalarını ister. Ancak böyle bir zorunluluk olmasa bile projelerinizi genel evrak paketi halinde göndermeniz başvuru sahibi için önemli bir avantaj olacaktır.

Belgeler

Bir üniversiteye girerken, herhangi bir başvuru sahibinin seçim komitesine zamanında bir belge paketi sunması önemlidir, bu nedenle önceden hazırlanmaya değer:

Bu, tasarımcıya kabul için gerekli belgelerin ana listesidir. Ancak, seçilen üniversitenin komisyonundaki belgelerin tam listesini açıklığa kavuşturmalısınız: sonuçta, her eğitim kurumunun kendine özgü özellikleri vardır ve ek bilgi gerekebilir.

Tasarımcılar için en iyi üniversiteler

Tasarım fakültesine kabul edilmeniz size parlak bir geleceği garanti etmez. Yetkin öğretmenler başarılı eğitimin anahtarı olduğundan, arzunuz ve yeteneğiniz burada yeterli olmayacaktır. Peki, mesleğinizin gerçek ustası olmak için tasarımcı olarak nereye kaydolmalısınız? Moskova'da, her yıl yüksek nitelikli uzmanları mezun eden bir dizi prestijli üniversite var. Bu kurumlar şunları içerir:

• Moskova Devlet Sanat ve Sanayi Akademisi S.G. Stroganov;
• Moskova Devlet Tasarım ve Teknoloji Üniversitesi;
• Rusya Devlet Turizm ve Hizmet Üniversitesi (Teknoloji ve Tasarım Fakültesi);
• Moskova Sanat ve Sanayi Enstitüsü;
• Moskova Mimarlık Enstitüsü.

Bu üniversitelerden birine girmeyi başarırsanız, gelecekte tüm kapılar kesinlikle size açılacak ve bir tasarımcı olarak başarılı bir kariyer inşa edebileceksiniz.

Tasarımcı olmayı hayal eden adayların standart bilgilere ek olarak, belirli niteliklere sahip olmaları gerekir. Birincisi ve en önemlisi arzudur. Bu meslekte arzu olmadan yapılacak bir şey yoktur. Ek olarak, geleceğin tasarımcısı, yeni olağanüstü çözümler sunabilen çok ideolojik bir kişi olmalıdır. Böyle bir uzman her zaman yanmalı Bu, ekibe bulaştırabilen, önce etrafındakilere, sonra müşteriye ve ardından hizmet tüketicisine ilham veren ebedi bir yaratıcıdır. Ve elbette, minimum çizim ve çizim becerisinin yanı sıra bir eskiz çizme yeteneği, kabul edildiğinde tartışılmaz bir avantaj olacaktır. Tüm bunlar size en azından biraz tanıdık geliyorsa ve hayatınızı bir tasarımcının mesleği ile ilişkilendirmeye kesin olarak karar verdiyseniz veya bu beceriye bir hobi olarak ihtiyacınız varsa, o zaman tasarımcı olarak hareket etmekten çekinmeyin.

Intercollege'de bir tasarımcıya nasıl başvurulur?

Bir tasarımcı olarak hangi koleje gireceğiniz konusunda bir seçimle karşı karşıya kalırsanız, avantajlarımızı daha ayrıntılı olarak incelemenizi öneririz:

• İlk olarak, Tasarım (endüstriye göre) uzmanlığına girmeyi teklif ediyoruz. Bu yön, gelecekte olası uzmanlıkların geniş bir listesini içerir. Aday, mezun olduktan hemen sonra bir seçimle karşı karşıya kalmaz. Öğrenme sürecine katılmak için zamanı var ve eğitim sırasında iç mekan veya giyim, manzara veya model çizimlerle hangi uzmanlığa ilgi duyduğuna karar veriyor. Genel disiplinlere daldıktan sonra, özel bilgilerin daha derin bir çalışması başlar. Ayrıca öğrenciler, isteklerine uygun uygulama türünü seçme şansına sahip olurlar;
• İkincisi, size gerçek bir iş deneyimi vaat ediyoruz çünkü üniversitemizin öğrencilerle çalışan şirketlerle ortaklıkları var. Böylece mezunlarımız, kolej duvarlarını sadece teorik bir dersle değil, aynı zamanda pratik becerilerle de, çoğu zaman ellerinde sağlam bir portföy ile terk ederler;
• Bize girmek zor değil, yer sayısı oldukça fazla;
• Rusya Sanatçılar, Mimarlar, Tasarımcılar Birliği'nin şu anki üyesi olan nitelikli öğretmenlerimizin yanı sıra uygulamalı öğretmenlerimiz, örneğin Lacoste, OODJI, SHELE gibi markalarla işbirliği yapan kostüm tasarımcıları;
• Web sitesinde BAŞVURU YAPANLAR bölümünde bulunan Eğitim ücretleri;

Tasarım üzerine profesyonel çalışma seçimi, genellikle yaratıcı yeteneklere ve hayata bakış açısına sahip kişiler tarafından seçilir. Böyle bir uzmanlığın amacı, tasarımın sunulduğu alan ne olursa olsun, ürünün en iyi niteliklerini belirleme ve alıcı için en çekici biçimde gerçekleştirme yeteneğidir. Bu nedenle, bir kişinin iyi çizme veya renkleri birleştirme becerisine ek olarak, genel bir gelişme ve yapılandırılmış ilişkiler oluşturma yeteneği olmalıdır.

Temas halinde

Hangi öğelerin tasarımcıya teslim edilmesi gerekiyor?

Tasarımın bir kişinin seçim yapmasına yardımcı olabileceği bir zamanda yaşıyoruz. Ürünün kalitesi ve alıcı nezdinde var olması gerekliliği hakkında fikir veren dış kabuğudur. Tasarımcı, alıcının neyi görmesi gerektiğini anlayabilmeli ve müşterinin gereksinimlerini incelikle hissedebilmelidir. Bu nedenle, bu, psikoloji de dahil olmak üzere insan beşeri bilimlerinin birçok yönünü kapsar. Tasarım alanı, farklı açılardan gençler için çok ilginç görünüyor:

1. Bu meslek hızla büyüyor.. Monotonluğu sevmeyen ve sürekli değişime hazır bir kişi için, seçilen konu hakkında keşfedilmemiş yeni bilgi adalarını kapsayacak şekilde yeni trendleri incelemek ilginç olacaktır. Yeni teknolojilerin ortaya çıkması ve ortaya çıkan mesleklerle birlikte, yeni tasarımcı çeşitleri pazara giriyor.
2. karlı. Birkaç on yıl önce, tasarımcılar "normal" bir iş bulamayan veya başka bir mesleğe geçmek için gerekli bilgiye sahip olmayan insanlar olarak görülüyordu. Bu yanılgı, aslında yanlış bilgi olan insanlar arasında hala kaymaktadır. Bu alanda bir uzman, "ofis planktonundan", yöneticilerden ve yöneticilerden çok daha fazlasını alacaktır. Ek olarak, tüm yaratıcı alanlar arasında tasarımcı, en karlı mesleklerin listesinin başında gelir.
3. Bu tanışmanın yeni bir yolu. Evet, farklı kesimlerden insanlarla iletişim kurma imkanı olduğu için tasarım alanını seçen insanlar var. Böyle bir neden bazılarına önemsiz görünse de, tasarımcılar genellikle ilginç, ünlü kişiliklerle tanışma fırsatı bulurlar. Sık seyahatler ve iş gezileri, şirketinizin dünyanın farklı yerlerinde bulunmasını sağlar.

Bir tasarım insanının nasıl biri olduğuna dair bazı sonuçları özetlersek, birkaç sonuç çıkarabiliriz:

• Bu kesinlikle yaratıcı bir insan.. Sanattan hoşlanmayan ve sanattan hiçbir şey anlamayan bir tasarımcının içinden nasıl yaratıcı ve estetik bir şeyler çıkarmaya çalışacağını hayal etmek zor. Bu nedenle, iyi bir tasarımcı olmak için en azından çizebilmeniz gerekir.
• Esnek ve risk almaya istekli. Nadiren konuşulur, ancak tasarımın neredeyse yarısı, bir kişinin risk alma ve değişen trendlere uyum sağlama becerisiyle ilgilidir. Bir tasarımcı, insanlar arasında var olan popüler trend dalgasını ince bir şekilde hissedebiliyorsa, tasarımı aracılığıyla bunları yönetebilecektir.
• Bu, bilgisayar dostu bir uzmandır. Modern dünyada, özel ekipman ve bilgisayar programlarına ihtiyaç duymayan en az bir tür tasarımcı hayal etmek zordur. Yeni teknolojiler, daha ilginç ve kaliteli tasarımlar oluşturmayı kolaylaştırıyor. Aranan bir uzman olmak için teknoloji dünyasındaki güncellemeleri ve tabii ki yeni grafik düzenleyicilerin çıkışını takip etmeniz gerekiyor.

Tasarımla uğraşacak bir kişinin genel imajı hakkında bu kadar az bilgi sayesinde, bu meslek için hangi konuların alınması gerektiğini sezgisel olarak hayal edebiliyoruz.

kabul için ne gerekli

Bir başvuru sahibinin herhangi bir yaratıcı uzmanlık için alması gereken zorunlu konuların bir listesi vardır. Bu liste aynı zamanda tasarımcı için de geçerlidir:

1. Rus dili (veya ülkedeki diğer resmi dil).
2. Hikaye.
3. Edebiyat.
4. Yaratıcı rekabet. Daha sonra tasarımcı olarak okuyacak insanlar için daha fazla zorluğa neden olan bu aşamadır. Yaratıcı rekabet, farklı üniversiteler tarafından farklı şekillerde düzenlenir, bu nedenle, yalnızca bir yüksek eğitim kurumunun kişisel gereksinimlerine göre hazırlanmanız gerekir. Genel olarak, bir başvuru sahibinin belirli bir süre resim, kompozisyon çizme ihtiyacı gibi görünen bir sanat yarışması olduğunu söyleyebiliriz.

Tasarımdaki en popüler trendler listesinde ilk sırada, en kapsamlı özellikleri ve çalışmaları içerdiği için endüstriyel tasarım yer almaktadır. Bu yöndeki bir uzmanın görevi, sadece güzel değil, aynı zamanda en işlevsel öğeleri de yaratmaktır. Endüstriyel tasarımla uğraşan bir kişi, güzellik ve pratikliği nasıl birleştireceğini anlamalıdır.

Böyle bir planın mesleğinin doğal görevleri arasında, çeşitli kullanımlar için nesnelerin ve nesnelerin modellerinin oluşturulması olacaktır. Yeni bir ürün için bir etiket veya bir vitrin olabilir.

Aşağıdaki uzmanlıkları girebilirsiniz:

• dekoratör;
• düzen tasarımcısı;
• iç mimar

Ayrıca endüstriyel tasarım alanında öğrenci yetiştirme imkânı da bulunmaktadır. dokuzuncu ve on birinci sınıftan sonra. Kabul için aşağıdaki konuları bilmeniz gerekir:

1. Hikaye.
2. Rus Dili.
3. Yaratıcı rekabet.

Bu, farklı yaratıcı yeteneklere ve potansiyele sahip çok çeşitli insanları içeren geniş bir özelliktir. Bu içerir illüstratörler, sanatçılar, illüstratörler ve web tasarımcıları. Çoğu zaman, grafik tasarım, sitenin işlevsel ve pratik bir tasarımını oluşturma yeteneğini içerir.

Bu nedenle, bir grafik tasarımcı için gerekli bir koşul, ince sanatsal zevke ek olarak, bilgisayar sistemlerini ve programlarını iyi bilmektir.

Grafik tasarıma başvurmak için aşağıdaki konuları almanız gerekir:

1. Matematik.
2. Rus Dili.
3. Fizik ve bilişim.
4. Edebiyat ve yaratıcı rekabet.

Unutulmamalıdır ki, ancak on birinci sınıftan sonra bir grafik tasarımcıya başvurabilirsiniz.

Tasarımcılar arasında oldukça popüler olan bir başka trend. Bu alandaki uzmanlar oluşturabilir kıyafet koleksiyonları, halk geleneklerini inceleyin, kumaş ve aksesuar seçmeyi öğrenin, kıyafet seçin.

Bir moda tasarımcısına hangi öğelerin teslim edilmesi gerekir:

1. Rus Dili.
2. Yaratıcı rekabet.
3. Hikaye.

Bu uzmanlığa girmek gerçekten iyi bir karar çünkü moda tasarımcısı olmak ve bu uzmanlıkta okumak dokuzuncu sınıfı tamamladıktan sonra bile mümkün.

iç mimar

Pek çok insan yanlışlıkla, iç mimarların yalnızca ev ve daire projeleri üzerinde çalıştıklarına inanıyor. Sorumlulukları aslında çok daha kapsamlı bir listeyi içeriyor. stüdyolar, mağazalar, ofisler ve diğer tesis türleri. İç mimarların işgücü piyasasında en çok arananlar arasında olduğu düşünülür, bu nedenle başvuranların çoğunun daha fazla gelişmek için bu özel alanı seçmesi şaşırtıcı değildir.

İç mimar olmak için aşağıdaki konuları bilmeniz gerekir:

1. Rus Dili.
2. Hikaye.
3. Yaratıcı rekabet.

Her durumda, yaratıcı uzmanlıkta hangi yönü seçerseniz seçin, bu her zaman ilginç bir geleceğe ve maceraya giden doğru yoldur. Hazırlık ve kabulü tedavi etmek, aynı zamanda gerçek arzularınızı ve hayallerinizi de unutmamak önemlidir. linkten öğrenin.

iç mimar insan yaşam koşullarını iyileştirmek için uyumlu bir çevrenin yeni projelerini oluşturur. Yaratıcı ve sanatsal yeteneklere, yaratıcılığa sahip olması gerekir ve başarılı bir iç mimar sonunda projelerin yazarı olabilir ve kendi tasarım stüdyosunu yaratabilir. Bu tasarım yönünü öğreten çeşitli olanlar var. Meslek, çizim, çizim ve dünya sanat kültürü ile ilgilenenler için uygundur (okul konularına ilgi için meslek seçimine bakın).

İç mimar, odada benzersiz bir atmosfer, stil, güzellik ve konfor yaratarak müşterilerin hayallerini ve ruh hallerini gerçeğe dönüştürür. İç tasarımda, farklı tarihsel dönemlerde oluşan birçok farklı stil vardır: yüksek teknoloji, neo-Rus, yapısöküm, romanesk, modernizm vb.

Kısa Açıklama

Bir iç mimarın mesleği, odanın düzeninden, aydınlatmaya, havalandırma sistemlerine, akustiğine, duvar dekorasyonuna, mobilya düzenlemesine, tekstil tasarımına ve navigasyon tabelalarının yerleştirilmesine kadar tüm iç tasarım sürecini içerir.

İç tasarım iki prensibe dayanmaktadır:

• işlevselci ilke: “işlevsel olan güzeldir”;
• yapılandırmacılık ilkesi, nesnelerin kompozisyonunda değil, bütünsel uyumlu bir tasarım yaratma hedefinde olan.

Tasarım, tanımı gereği, nesnel bir ortamın rasyonel inşası için modellerin geliştirilmesi, sanatsal tasarımın modern sanatıdır. İtalyan kökenli "DESIGN" kelimesinin kendisi "Disegno" ». Rusçaya çevrildiğinde birkaç anlamı vardır: fikir, plan, niyet, hedef, çizim, eskiz, eskiz, çizim, desen, model, şablon, şema, kompozisyon. Bir tasarımcının mesleği de çok değerli ve çok yönlüdür, birkaç çeşidi (nitelikleri) vardır: grafik tasarım, endüstriyel tasarım, kostüm tasarımı, çevre tasarımı (iç ve peyzaj), araç tasarımı, mimari tasarım.

mesleğin özellikleri

Bir iç mimarın işi birkaç aşamadan oluşur:

• sipariş almak ve proje fikrini anlamak;
• genel bir konseptin geliştirilmesi ve mevcut benzer projelerin analizi;
• proje bileşenlerinin optimizasyonu ve uyumlu kombinasyonları;
• bir taslağın geliştirilmesi ve müşteri ile koordinasyonu;
• layout oluşturma, 3 boyutlu modelleme;
• çizimlerin hesaplanması ve geliştirilmesi;
• projenin gerçeğe dönüştürülmesi, müşterinin talebi üzerine düzeltilmesi;
• bireysel mobilyaların seçimi ve tasarımı;
• bitirme işleri tamamlandıktan sonra iç dekorasyon;
• tekstil iç tasarımı.

Bir iç mimarın çalışmasında, iç tasarımı geliştirmek için bilgisayar programları kullanılır:

• eskiz;
• Güzel Evim 3D;
• AutoCAD;
• Autodesk 3ds Max;
• ArchiCAD.

mesleğin artıları ve eksileri

Artıları:

İşgücü piyasasında yüksek talep, ilginç yaratıcı çalışma, fantezilerinizi ve fikirlerinizi gerçekleştirme fırsatı, sürekli yenilik ve proje çeşitliliği, projeden projeye iyileştirme ve geliştirme fırsatı. Zengin insanlar tasarımcıların hizmetlerine yöneldiğinden, kural olarak, iç mimarların maaşları yüksektir.

Eksiler:

Müşterinin zevkleri ile tasarımcının sanatsal vizyonu arasındaki tutarsızlık, müşteriyi uzun süre tasarım çözümüne ikna etme veya isteklerine uyarlama ihtiyacı.

İç mimar eğitimi

Davranışları ve mesleğe göre "iç mimar". Eğitim, Moskova'nın merkezinde yapılır ve yazarın profesyonel faaliyete girmek için gerekli bilgileri kısa sürede edinmesine izin veren programlarına ve yöntemlerine göre gerçekleştirilir. Toplam eğitim süresi 5-8 aydır, "İç Mimar" uzmanlığında ek mesleki eğitim devlet diploması. Aylık taksitler halinde ödeme.10 kişiye kadar gruplar.4 eğitim şekli (ikinci, gündüz, hafta sonu grubu ve karma).

Bu kursta, bir sistem yöneticisinin mesleğini uzaktan 3 ay ve 15.000 rubleye alabilirsiniz:
— Rusya'daki en uygun fiyatlardan biri;
– Oluşturulan örneğin profesyonel yeniden eğitim diploması;
– Tamamen uzak formatta eğitim;
— 10.000 ruble değerinde profesyonel standarda uygunluk belgesi. Bir hediye için!
— Ek profların en büyük eğitim kurumu. Rusya'da eğitim.

Kendilerini ilginç ve yaratıcı bir meslekte gerçekleştirmek isteyen, ana uzmanlığı zaten almış uzmanları ek eğitim kursuna davet ediyor. Akademi, çok çeşitli çalışma alanları, uygun bir uzaktan eğitim formatı ve uygun fiyatlar sunar.

Rusya Mesleki Eğitim Enstitüsü "IPO" - 9.900 ruble'den uzak bir profesyonel yeniden eğitim ve ileri eğitim programı aracılığıyla bir uzmanlık almak için öğrencileri işe alıyor. IPO'da okumak, uzaktan eğitim almanın kolay ve hızlı bir yoludur. 200'den fazla eğitim kursu. 200 şehirden 8000+ mezun. Evrak işleri ve dış eğitim için kısa süreler, enstitüden faizsiz taksitler ve bireysel indirimler. Bize Ulaşın!

Dersler, uzmanlık eğitimi ve 5 yıllık uzmanlık alanında iş tecrübesi olan İç Mimarlar tarafından uygulanmaktadır. Kurs 12 ay sürer. Eğitim pazarında 10 yıl, 4 milyon kullanıcı. Tüm kurslar bir yıl boyunca faizsiz taksitlerle satın alınabilir. Ayrıca Geek Üniversitesi'nde bir BT uzmanlığı alabilir ve eğitiminizin ücretini eğitiminiz başladıktan bir yıl sonra ödeyebilirsiniz.

İş yeri

• tasarım stüdyoları;
• mobilya fabrikaları, firmaları ve mağazaları;
• mimari organizasyonlar;
• bir iç tasarımcının bireysel etkinliği.

Kişisel nitelikleri

• yaratıcı ve sanatsal yetenekler;
• gelişmiş estetik ve sanatsal zevk;
• yaratıcılık;
• nesnelerin uzamsal ilişkisini algılama yeteneği;
• renk algısı;
• Detaylara dikkat;
• sözlü açıklamaya göre bir görüntü oluşturma yeteneği;
• görsel temsil yeteneği, sonucu öngörme yeteneği;
• düşünmenin soyutluğu, çağrışımsallığı ve esnekliği;
• sezgisel düşünme;
• Çizim becerileri;
• tasarlama ve tasarlama becerisi;
• sonucu tahmin etme yeteneği;
• sanatsal yetenek;
• tat, uyum ve simetri duygusu.