Giysilerin tarihi rekonstrüksiyonu. Tambov bölgesinin halk kostümünün bir unsuru olarak kemerin tarihi yeniden inşası

Moda her mevsim değişir, ancak bir şey değişmeden kalır - bir veya başka bir tasarımcı koleksiyonunda açıkça görülebilen geçmişin görüntülerinden ilham almasıyla. Geriye bakmak, her on yılda bir öncekinden farklı, kökten yeni bir şeyin ortaya çıktığı yirminci yüzyılla sınırlı değildir. Tarihsel kostüm, giderek daha uzak dönemlere moda sakinlerinin görüşlerini istemeden çeken modacıların yakın ilgisinin nesnesi haline geliyor.

Tarihsel kostümün bir kategori olarak en belirgin göstergesi, Orta Çağ'dan on dokuzuncu yüzyılın sonuna kadar giyilen kadın elbiseleridir. Bu yıllarda modanın gelişimi çok yavaştı, bir asırdan fazla bir süredir, kostümün kesiminde ve dekorasyonunda aynı eğilimler korundu. Androjen stil ve unisex'in yaygın olduğu günümüzde, bugün söylenemez, erkek ve kadın kostümünün net bir şekilde ayrıldığı bir zamandı.

Orta Çağ'ın tarihi kostümü

Orta Çağ'ın başlarından beri tarihi bir kostümün doğuşundan bahsedebiliriz, çünkü ondan önce, Antik çağda insanlar çok giyerdi. basit giysiler, ki buna kostüm denilemezdi. Orta Çağ'da, bir takım elbise çok katmanlı bir set olarak ortaya çıktı - daha düşük uzun bir gömlek (tunik) içeriyordu. uzun kollu ve bacakları tamamen kaplayarak, kısaltılmış eteği ve kolu olan zıt bir üst gömlek veya elbise giydi. O zaman, giyim en faydacıydı, soylu insanlar arasında bile, ihtişam ve çeşitlilik açısından farklılık göstermedi.

XIII.Yüzyılda, çok katmanlı hale gelen kostümün karmaşıklığı başladı. Alt gömleğin üzerine kadınlar, keten, yün ve ipekten yapılmış bir üst elbise olan bir cotta giyerdi. üç ana renk (kırmızı, yeşil ve mavi). Koty üzerine bir palto giyildi - bir dış giyim unsuru asil kumaşlardan yapılmış, uzun kollu ve kolsuz kapüşonlu ve pelerinli pelerinler çok yaygındı. Kadınların elbisesi Belden bağcıklı ve göğsü kaldıran sorkani, o dönemde şiddetle kınanan bir lüks niteliği olarak kabul edildi. Şapkalar hem kadın hem de erkek kostümünün ayrılmaz bir parçasıydı. Formlarının çeşitliliği, elbiselerin alçakgönüllülüğünü telafi etti.

Geç Orta Çağ kostümü, görüntüdeki şıklık yasaklarının ihlali hikayesidir. On dördüncü yüzyıldan on altıncı yüzyıla kadar olan dönemde, daha sonraki dönemlerin kostüm hacminden hala uzak olmasına rağmen, katmanlama yalnızca arttı. Alttan yıpranmış ve dış giyim, ve katmanların her biri üç ila beş zorunlu unsurdan oluşuyordu - gerçek bir "soğan".

Dört asırlık moda çeşitliliği

Rönesans, özellikle kadın kostümündeki değişimde dikkat çeken modayı gerçekten canlandırdı. 16. yüzyılın sonunda, figüre ihtişam ve hacim veren, pahalı malzemelerden elbiseler dikilmeye başlayan, artık sınırlı bir renk grubuna sahip olmayan, tasarımın ihtişamıyla parlayan sert bir çerçeve etek ortaya çıktı.

17. yüzyılda erkek kostümü belirgin bir şekilde askerileştirilmiş özelliklere sahipken, kadınsı lüksle doyurulmaya devam etti, bu da şimdi görüntünün ayrılmaz bir parçası haline gelen sayısız aksesuarda zengin bir şekilde kendini gösteriyor. 17. ve 18. yüzyıllar, bugün tarihi kostüm ödünç alma açısından en çok talep görenler haline geldi. Prensipte genellikle tarihi kostümle ilişkilendirilen, nefes kesici etekler, aksesuarlarla zengin dekorasyon, nakışlar eğilimi ile barok ve rokoko çağıdır.

19. yüzyılın başında, önce münzevi İmparatorluk tarzında, daha sonra ise, takım elbiseli lüks için özlem yavaş yavaş zayıfladı. romantik elbise belirgin belli ve kabarık kollu bağcıklı korse ile. Sonraki yüzyılların başında, kadın dar korseden kurtuldu; ortadan kalkmasıyla birlikte tarihi kostümün gerilemesi kutlanabilir.

20. yüzyılın başında, Majesteleri modası doğdu - bundan sonra tasarımcılar erkekler ve kadınlar için ne giyeceklerini belirleyecek, kıyafetler yavaş yavaş belirli bir çağla ve görünüm gereksinimleriyle temasını kaybetmeye başladı. Art Nouveau ya da Art Nouveau dönemi, daha doğal çizgilerle ve ihtişamın reddedilmesiyle, kostümden bireysel stile geçişin damgasını vuran "son yutkunma"ydı.

Tarihi kostüm bugün

Geçmişte çok uzaklarda kalan tarihi kostüm, zaten pasif olan yaşamını günümüzde de sürdürüyor. En çok nerede talep görüyor? Her şeyden önce, bu, tarihi tiyatro yapımlarında ve filmlerde önceki dönemlerin gerçekliğinin yeniden yaratılmasıdır. Tabii ki, onlar için stilizasyonlar kullanılıyor - belirli bir dönemin stilini tamamen kopyalayan yeni kostümlerin uyarlanması. Birçok insan tarihi rekonstrüksiyonlara düşkündür ve boş zaman kendilerini Orta Çağ dünyasına ya da rokoko lüksüne büyüleyici bir şekilde dalmaya, yeni dikilmiş kostümler giyerek adamaktan mutluluk duyuyorlar.

Düğünler ve ünlü Venedik karnavalı da dahil olmak üzere karnaval partileri, tarihi bir kostümü en iyi şekilde yeniden yaratmak için mükemmel bir fırsattır. Burada en çok talep edilen, on altıncı yüzyıldan on dokuzuncu yüzyıla kadar olan dönemdir. Kuralın nadir istisnaları olan bazı durumlarda, örneğin Art Nouveau döneminden kalma otantik bir tarihi kostüm giyilebilir.

Temel olarak, uzak Rönesans veya Barok'un zengin bir mirası olarak kalan tüm orijinaller, müzelerde gözbebeği gibi tutulur. Giyilemezler, ancak birçok kişiyi doğuran tarihi kostümün güzelliğine, şıklığına veya kısıtlamasına sonsuz bir şekilde hayran olabilirsiniz. modern stiller giysiler içinde.


İyi günler meslektaşlarım!

Benim adım Maria. 10 yıldır tarihi yeniden yapılanma ile uğraşıyorum - erken ortaçağ İskandinavya ve Volga bölgesinin kadın kostümünün yeniden inşası ve geleneksel kadın el sanatları - dokuma, eğirme, iğne ile örme ve doğal boyama. Birikmiş bilginin mütevazı bagajına dayanarak, Eski Rusya'da ve komşu bölgelerde yaşayan seleflerimizin nasıl giyindiğini size anlatmaya çalışacağım.

Bu konu geniş ve karmaşık ve elbette ben bir uzman değilim, sadece amatör bir araştırmacıyım. Bu nedenle bazı konularda detaylı yazılar, bazılarında ise sadece resimli genel bilgiler olacak. Ama ilgini çekmek için elimden geleni yapacağım. :)

Planlar, Erken Ortaçağ'ın (IX-XI yüzyıllar) kostümü - bölgelere göre ayrılmış, kumaşlar - imalat ve ithalat, mücevher ve aksesuarlar hakkında bir hikaye içeriyor.

Ayrıca beni ilgilendiren bir soruya da değinmek istiyorum. Hepimizin belirli bir çağda ne tür bir kostüm giyilebileceğine dair bir fikri var. Brueghel'in tuvallerinden eski Rus prenseslerinin ve köylülerinin görüntüleri, chitons'taki Yunan kadınları ve deriler giymiş Taş Devri insanlarının görüntüleri - bazı tarihsel dönemlerden bahsettiğimizde tüm bunlar akılda çizilir. Ancak tüm bunlar, bir kural olarak, bir tür soyut kostümün oldukça bulanık bir genel resmidir.

Bence çok daha ilginç olanı, arkeolojik örneklere göre restore edilmiş gerçek bir kişinin kıyafetleridir. Tüm özgünlüğüyle, benzersizliğiyle, bizi gerçek bir yaşayan insan olarak çeken yamalar, dekor ve çok daha fazlası, zevkleri ve tercihleri, sonunda hayatı gibi dokunaklı detaylarıyla... İşte size anlatacağım bu kostümlerden birkaçı. gelecekte sen.

İ. Tarihsel yeniden yapılanma tarihi bir kostümü yeniden yaratmanın bir yolu olarak.

Aslında ne yaptığım ve hangi bakış açısıyla anlatacağım konusunda küçük bir girişle başlamak istiyorum. Bilimsel tarihsel yeniden yapılandırmanın gerçekte ne olduğunu ve kostümün nasıl yeniden yapılandırıldığını göreceğiz.

Genel olarak, belirli bir dönemin tarihi kostümü teması, çeşitli nedenlerle karmaşık ve tartışmalı bir konudur. Kostümün yeniden yapılandırılmasında, günlük hayatta sizin ve benim için tamamen önemsiz olan konularda birçok kopya zaten kırıldı. 10. yüzyılda Rusya'da bulutlu bir dikiş var mıydı? Kafkasya'da, Bizans'ta ne tür ipek tercih edilirdi ve İsveç'e ne tür ipek ithal edildi - desenli mi yoksa düz mü? Yönetmeliklere göre hangi kumaşlar bir veya başka bir sınıfın kostümüne karşılık geldi? Ortaçağ avrupası? Minyatürlerdeki görüntüye uygun bir silüet elde etmek için yaka ve kollara kaç kat koymanız gerekiyor?
Her ciddi reenaktörün yolunda benzer sorularla birçok yönden karşılaşılır. Sorun şu ki, doğru cevaplar yok...

Peki tarihsel yeniden yapılanma nedir? Bilimsel tanımı şudur:

“Tarihsel yeniden yapılanma, nesnelerin ve nesne komplekslerinin bilimsel verilere dayalı olarak teknolojilere uygun olarak ve yeniden yapılanma çağınınkine benzer malzemeler kullanılarak yeniden yapılandırılmasıdır. Tarihsel yeniden inşanın amacı, tek tek şeylerin ve onların komplekslerinin bir bütün olarak özgün görünümünü yeniden tesis etmektir.”

Ne hakkında konuştuğumuzu anlamaya çalışalım.

Kostümle ilgili olarak şunları söyleyebiliriz:

a) yeniden yaratmak bireysel giyim eşyaları ve bu eşyaların kompleksleri, yani, kendi aralarındaki doğru kombinasyonları - durumsal ve cinsiyet-sosyal (tarlada ne çalıştılar ve "insanlara" ne gittiler, hangi kıyafetleri sadece erkekler ve ne sadece kadınlar tarafından giyildi ve istisnalar var mıydı?)

b) bilimsel kanıtlara dayalı- bu, şunları çektiğimiz anlamına gelir:

Öncelikli olarak, arkeoloji. Tek tek tekstil ürünleri ve tüm giysilere ilişkin veriler. Belirli bir bölgede hangi kumaşların (keten, yün, pamuk, ipek) giyildiğini, giysilerin katmanlarının ne olduğunu, hangi renklere boyandığını, bu kumaşların ne kadar ince veya pürüzlü olduğunu ve üretilip üretilmediğini bize söyleyenler onlardır. burada. veya uzaktan getirildi. Ayrıca - önemli bir nüans - bunlar günlük yaşamda mı giyildi, yoksa cenaze kıyafeti gibi bir kişinin üzerine mi giyildi?


fotoğrafta 7. yüzyılın Soğd ipeğinden yapılmış bir kaftan var.

- resimli kaynaklar. Bize kesim, kalıp, uzunluk, renkler, bitişler, desenli kumaşların kullanımı, aksesuarlar ve daha fazlası hakkında fikir verebilirler.


Stuttgart Zebur, 830 gr

- yazılı kaynaklar. Destanlar, kronikler, huş ağacı kabuğu mektupları, seyahat notları ve ticaret anlaşmaları, o zaman toplumu için yeni olan krallara ve krallara hangi kıyafetlerin verildiği, nasıl yapıldığı hakkında bize bilgi verir. sosyal farklılıklar, ve basitçe tam olarak ne giydiklerini ve neyle giydiklerini belirtin. Bir de komik detaylar veriyorlar İzlanda'da bir kadının üzerindeki pantolon boşanma sebebi olabilir :)


İzlanda destanları koleksiyonundan bir sayfa "Heimskringla" ("Dünyanın Çemberi")

Ve sonunda etnografik kaynaklar kostümlerin arkaik bir kesime ve çok az dış etkiye sahip olduğu bölgeler için.


T.L. Molotova'nın "Mari Halk Kostümü" kitabından bir örnek

içinde) teknoloji ile ve itibaren malzemeler yeniden yapılanma döneminin malzemelerine benzer.

Teknolojiyi takip ederek elde dikiyoruz, nakış yapıyoruz, kemer örüyoruz ve kemik iğne ile çorap örüyoruz. Doğal boyalarla boyadık. Tamamen doğal bileşime sahip (%100 keten, yün, ipek ve pamuk) ve doğru dokumaya sahip kumaşlar ve iplikler kullanıyoruz. Bu bölgeye özgü malzemeleri kullanıyoruz - İskandinavlar Viking Çağı'nda pamuğu bilmiyorlarsa, biz onu kullanmayız, bu bir tür tabu (tabii ki aksi kanıtlanana kadar, çünkü her yıl yeni bulgular getiriyor!).
Uzun süre nüanslar hakkında konuşmayacağım - genellikle kumaşlar hala fabrikada ve fabrika ipliklerinden, topluluğun ihtiyaçları için sipariş edilmelerine rağmen. Ama süreç devam ediyor, topluluk gelişiyor, giderek daha fazla kız dokuma ve iplik eğirme, daha doğru teknolojiler - karmaşık dokuma, gerçek gümüş veya altın telli desenli "altın dokuma" şeritler, kumaşlara baskı, indigo ile kumaş boyama. inanılmaz renkler, taklit kürk yapmak…

Bütün bunlar, bir kişinin Erken Orta Çağ'da - veya bu sefer de denilen Viking Çağı'nda nasıl göründüğünü ve giyindiğini anlamak için çok önemlidir. Çok az ayrıntılı görüntü, bütün giysilere ait buluntular veya kesimi belirlemeye yetecek en azından büyük parçalar, sonraki dönemlere (Gelişmiş Orta Çağ, Rönesans, Yeni Çağ) kıyasla çok nadirdir. Bu nedenle kostümün yeniden inşası, mümkün olan maksimum bilginin katılımıyla aşamalar halinde gerçekleştirilir.
Bir sonraki bölümde, bu sürecin nasıl gerçekleştiğini göreceğiz.

Bu materyal, L. Schlosberg, V. Sukhov, M. Salamatova, N. Gerasimova, E. Demchenko, A. Starostin, M. Khoreva'nın ve pinterest.com'un fotoğraflarını kullanır.

Kumpan E.V., Kamaletdinova A.I.

UDC 678

Anahtar kelimeler: tarihi kostüm, restorasyon, rekonstrüksiyon, tekstil malzemesi, "eskime".

Makale, tarihi bir kostümü yeniden yaratmak için müze personelinin en sık yeniden yapılandırma yöntemini kullandığını buldu, çünkü bu yöntem arkeolojik verileri, resimli, yazılı kaynakları, bilimsel çalışmaları ve işlevsellik için deneysel testleri karşılaştırarak, kayıp nesneyi maksimum değerle yeniden yaratmaya izin veriyor. tarihsel prototip ile yazışma derecesi.

Anahtar kelimeler: tarihi kostüm, restorasyon, rekonstrüksiyon, dokuma malzemesi, "eskitme".

Çalışmada, tarihi kostüm müzesi personelinin yeniden yapılandırılması için en yaygın olarak kullanılan yeniden yapılandırma yönteminin, bu yöntemin izin verdiği gibi, arkeoloji verilerinin karşılaştırılması, görsel, yazılı kaynaklar, bilimsel makaleler ve yeniden yaratma işlevselliğinin deneysel olarak doğrulanması ile tespit edilmiştir. tarihsel prototip ile maksimum uygunluk derecesine sahip kayıp nesne.

Bugüne kadar, çeşitli tarihi dönemlere ait gerçek giysi müze örneklerini korumanın ve yeniden yaratmanın ana yöntemleri, kayıp anıtların restorasyonu ve yeniden inşasıdır.

Rusya'da müze tekstil koleksiyonlarının oluşumunun ve restorasyon uygulamasının bir analizi, müze koleksiyonlarından tarihi tekstillerin ve sanatsal kumaşların çoğunun, dikilmiş ve dokunmuş nesneleri yıkımdan koruma arzusunu gösteren restorasyon çalışmalarının izlerini taşıdığını gösterdi. dikiş ve kumaşların restorasyonu için modern metodolojinin tarihsel, arşivsel, teknik, teknolojik ve sanat tarihi analizlerinin yürütülmesi ile kapsamlı bir çalışmaya dayandığını. Müze tekstilleri üzerine kapsamlı bir araştırma, onun belgesel önemini ve sanatsal değerini ortaya çıkararak, daha kesin tanım restorasyonun amaçları ve uygulama yöntemleri .

Pek çok müze eseri, anıtın asırlık tarihi boyunca meydana gelen zaman veya uygun olmayan saklama koşulları nedeniyle o kadar kötü bir şekilde tahrip olmuştur ki, bu eserin restorasyon yöntemleriyle restore edilmesi mümkün değildir.

Şu anda, müze çalışanları en sık yeniden yapılanmayı kullanıyor, bu yöntem, arkeolojik verileri, resimli, yazılı kaynakları, bilimsel çalışmaları ve işlevsellik için deneysel testleri karşılaştırarak, kayıp nesneyi tarihsel prototiplere maksimum yazışma derecesi ile yeniden yaratmaya izin veriyor. Müze uygulamasında, aşağıdaki yeniden yapılanma yöntemleri (yöntemleri) ayırt edilir:

- "kopyalama", aynı malzemelerden aynı boyutlarda ve aynı teknolojide var olan bir şeye göre bir kostümün yaratılması;

- "replika", bir kostümün yaratılması, bir kopya ile aynı şekilde, ancak modern sahibinin boyutu dikkate alınarak, öğenin boyutları orantılı olarak değiştirilir;

- "remake", bilimsel literatürde var olan tipolojilere göre, tarihsel olarak doğru malzemelerden, konunun varlığı sırasında bilinen teknolojilere göre bir kostüm oluşturulması;

- "stilizasyon", tarihsel olarak doğru malzemelerden, modern teknolojiler kullanılarak mevcut tipolojilerin dış hatlarına uyan bir kostümün yaratılması;

- “sahneler”, tarihsel olarak doğru malzemelerden değil, mevcut tipolojilere karşılık gelen veya tam tersi, tarihsel olarak doğru malzemelerden yapılmış, ancak tipolojide doğru olmayan bir kostümün oluşturulması, üretim teknolojisi önemli değildir.

Otantik giysileri yeniden yaratırken, canlandırıcının çalışması tarihi kaynaklara dayanmalıdır. Tarihsel kaynaklar, tarihsel süreci doğrudan yansıtan ve insan toplumunun geçmişini inceleme fırsatı sağlayan her şeydir, başka bir deyişle, insanlık tarafından daha önce yaratılmış ve günümüze çeşitli maddi nesneler şeklinde gelen her şeydir. kültür.

Reenactor için asıl amaç, maddi kaynakların kategorisini belirlemektir, çünkü onlar sayesinde tüm en küçük detayları dikkate alarak tarihi kostümleri doğru bir şekilde çoğaltmak mümkündür. Ancak yüzyılların derinliklerine indikçe, hayatta kalan nesneleri bulmak daha da zorlaşıyor. Bu durumda, belirli bir döneme ait bir kişinin görünümü hakkında ayrıntılı bilgi sağlayan çizimler kullanılır, ancak elde edilen veriler her zaman maddi materyallerin bilgileriyle karşılaştırılmalıdır.

Yeniden yapılanmada kullanılan başlıca tarihsel kaynak türleri şunlardır:

Arkeolojik buluntulara ve müze sergilerine dayanan maddi kaynaklar;

Resimli kaynaklar arasında kitaplardaki, fotoğraflardaki, resimlerdeki ve heykellerdeki illüstrasyonlar;

Yazılı kaynaklar arkeolojik belgelere ve tarihi kitaplara dayanmaktadır;

Etnografik kaynaklar, sözde saha keşif materyallerini;

Dil kaynakları, konuşma ve kitap dillerine dayanmaktadır.

Tarihi bir kostümün yeniden yaratılması, reenaktörün malzeme bilimi, giyim tasarımı ve üretim teknolojisi alanında bilgi sahibi olmasını gerektiren karmaşık ve zaman alıcı bir süreçtir. çeşitli teknikler sanat ve el sanatlarında kullanılan nakış.

Yeniden yapılanma, tarihi kostümlerin yeniden yaratılması için kullanılan modern tekstil malzemelerinin çoğu, görünüşte temel gereksinimleri karşılamamaktadır, bu da en etkili "yaşlanma" yöntemlerinin aranmasına yol açmaktadır. Kumaşın "yaşlandırılması" aşağıdaki ana yöntemlerle sağlanır:

- "yapay yanma", kumaş doğal ışığın (ultraviyole ışınları) veya yapay ışığın (floresan lamba, akkor lamba) etkisi altına alınır;

- "deformasyon", yeniden boyutlandırma, görünüm veya mekanik hareketle bir nesnenin şekli. Kumaş pomza, kum, zımpara kağıdı ile işlenir. Çoğunlukla işlenmiş - dikişler, elbisenin kenarları, dizler veya dirsekler. Bu yöntem, aşınmanın etkisini elde etmenizi sağlar;

- "ısıl işlem", kumaş kaynar suda kaynatılır veya bir fırına konur ve yavaş yavaş ısıtılır. Doku yaşlanma süreci, yavaş çürümelerinden oluşur ve ısıl işlem bu süreci hızlandırır. Mekanik işlemden farklı olarak, ısıl işlem sırasında, sadece üst katmanlarda değil, tüm kumaş yaşlanır;

- “boyama”, kumaş bir fırça ile boyanır, bir çözeltiye batırılır veya püskürtülür. Her üç yöntemi de birleştirmek mümkündür. Çözeltilerde boyama yaparken, doğal boyalarçay, kahve, iyot, parlak yeşil, şarap, meyve ve sebze sularının çözeltileri. Ayrıca potasyum permanganat, pas, akrilik ve yağlı boya kullanın. Lekelenmenin yoğunluğu çözeltinin sıcaklığına bağlıdır (çözelti sıcaklığı ne kadar yüksek olursa, lekelenme o kadar hızlı ve yoğun olur. Yüzeyde beliren lekelerin etkisini oluşturmak için fırça boyama yöntemi kullanılır. eski kumaş. Kıl fırçalar, pamuklu ve süngerli çubuklar kullanarak, renge renk uygulayarak, boyayı sıvı ile birleştirerek, boyaları daha kalın olanlarla hafifçe yayarak çeşitli sanatsal efektler elde edebilirsiniz. Diğer bir boyama yöntemi ise püskürtmedir. Bu yöntemi kullanarak kumaşı daha pitoresk hale getirebilir, şekli vurgulayabilir, kıvrımları gölgeleyebilir ve yıpranmış, canlı bir takım elbise efekti yaratabilirsiniz. Püskürtme yaparken anilin, akrilik, mürekkep, guaş ve sıvı seyreltilmiş yağlı boyalar kullanılır.

- Kumaşa organik ve inorganik solventler uygulanarak "renk giderme" gerçekleştirilir.

Kazan Bilimsel Araştırma Teknoloji Üniversitesi Tasarım Bölümü'nde, Tataristan Cumhuriyeti Ulusal Müzesi restoratörleri ile birlikte, bir yüksek lisans tezi yazarken, 19. yüzyılın Tatar tarihi ulusal kadın kostümünün bir modelinin yeniden inşası yapıldı. sergide ek bir sergi olarak hizmet veren dışarı Ulusal müze Tataristan Cumhuriyeti.

19. yüzyılın başlarındaki Tatar kadın kostümünün yeniden inşası sırasında, kumaşı "yaşlandırmanın" ana yöntemlerinin analizine dayanarak, en çok etkili yöntemlerörneğin: "renklendirme", "ısıl işlem", "renk giderme" ve "yapay tükenme".

Elbise ve kaşkorsenin ana kumaşı, kumaşa bir antika vermek için "yapay yakma" yöntemine tabi tutuldu, modern rayon tekstil malzemesinin yanma süresi bir floresan lambanın etkisi altında 200 saatti.

Kaşkorse ve kalfakın dibi saçakla işlenir, önce saçak “ısıl işleme” tabi tutulur, üçgen saçak kaynar suya konur ve 10 dakika kaynatılır. Kauçuk endüstrisi BR-1 (GOST 443-76) için çözücü benzin ve yağ çözücü "Nefras" C2-80/120 (TU 38.401-67-108-92) yardımıyla "renk giderme" gerçekleştirildi. "boyama" seçildi: mürekkepli solüsyon, sulu boya ile fırçalama ve akrilik boya ile püskürtme.

Kaşkorsenin metal tokasına, organik bir çözücü ilavesiyle asit-çok bileşenli kompleks maddeler, iyonik ve iyonik olmayan yüzey aktif maddeler çözeltisi ile temizlenerek oksidasyon ve yaşlanma görünümü verildi.

Kalfak için örgü süsleme madeni paralarla süslenmiştir, madeni paralar “deformasyona”, yani bir çekiçle mekanik darbeye maruz kalmıştır.

19. yüzyılın kadın kostümünün yeniden inşası sırasında, Tatar tarihi ulusal kostümünün yapımının ana tasarım özellikleri ortaya çıktı. Kesim ilkesine göre, tüm kadın gömleklerinin (elbiseler) iki türe ayrıldığı tespit edilmiştir: tip I - tunik şekilli bir gömlek ve tip II - eğimli dikilmiş omuzlu bir gömlek, yuvarlak kollu gömlekler. kollu. 19. yüzyılın ortalarında, tip I tunik şeklindeki kadın gömleğinin üç çeşidi tanımlandı:

Seçenek 1 - sağlam tunik şekilli bir iskelet ile;

Seçenek 2 - kısaltılmış bir çekirdek ve alt kenarına dikilmiş bir etek ile;

Seçenek 3 - belin hemen altında çıkarılabilir bir göbek, geniş bir etek ve belin biraz üstüne dikilmiş geniş bir fırfır ile.

Aynı şekilde ayrılmaz bir parça kadın gardırop sürekli bir gömlek elbisenin üzerine giyilen bir kaşkorse idi. Tasarım özelliklerine göre, kaşkorsenin arka kesiminin bölünmesinin tavsiye edildiği ortaya çıktı: sırt tek parça, yatay dikişler ve yanlar olmadan; sırt tek parça, bel çizgisi boyunca bir kesik ve büzgülü fıçılar; sırt kısmı fıçı ile bel çizgisi boyunca çıkarılabilir. 19. yüzyıla ait tarihi kostümlerde el dikişleriyle teknolojik düğümler atılırdı.

Bu nedenle, yukarıdakileri analiz ederek, tarihi bir kostümü yeniden yaratmak için müze personelinin en sık yeniden yapılandırma yöntemini kullandığı sonucuna varabiliriz, çünkü bu yöntem arkeolojik verileri, resimli, yazılı kaynakları, bilimsel çalışmaları ve işlevsellik için deneysel testleri karşılaştırarak, kayıp bir nesneyi, modern malzemelerin çeşitli "yaşlandırılması" yöntemlerini kullanarak, tarihsel döneme tekabül eden gerçekçi bir görünüm vererek, tarihsel prototiple maksimum düzeyde örtüşerek yeniden yaratmak.

Edebiyat

1 Zverev V.V. Devrim öncesi dönemde sanatsal anıtların korunması ve restorasyonu teori ve pratiğinin oluşumu: yazar. dis. cand. sanat. / Moskova. belirtmek, bildirmek un-t. - M., 1984.-32 s.

2 Gorin I.P. Müze koleksiyonlarının restorasyon tarihi üzerine yazı / I.P. Gorin // Tüm Rusya Merkezi Bilimsel Araştırma ve Geliştirme Merkezi'nin Mesajları / - 1975. - No. 30. s. 157-179.

3 Khetagurov A.N. Devlet Tarih Müzesi Bilimsel Restorasyon Bölümü'nün yaratılış ve gelişim tarihi // Müze Hazinelerinin Restorasyonu / A.N. Khetagurov. - M., 1999.-136 s.

4 Tarihi anıtları koruma yöntemi olarak tarihi rekonstrüksiyon [Elektronik kaynak]. - Erişim modu: http://www.moluch.ru/archive, ücretsiz.

5 Bykov A.V. Tarihi yeniden yapılandırmanın tarihi incelemenin görsel bir yöntemi olarak kullanımı / A.V. Bykov. - Yayın Merkezi "Altın Ormanlar". -Pomza, 2011.-S.135-138.

6 Murtazina S.A. / Giysilerde perdelik oluşturmada polimer kumaşların özelliklerinin değeri / S.A. Murtazina // Vestnik Kazan. teknoloji. Üniversite - 2014. - T. 17. - No. 5 - S. 55 -56

7 Maksimov R.I. Bilimsel yeniden yapılandırma metodolojisinin bazı yönleri ve müzelerin bilimsel ve eğitim faaliyetlerinde kullanımı / R.I. Maksimov, I.E. Maksimova // Vestn. Tomsk, eyalet un-t. - Tomsk, 2013. - No. 369. -p.63-66

8 Bilimsel yeniden yapılandırmanın boyutları [Elektronik kaynak]. - Erişim modu: http://clubcitadel.ru/aspekt..., ücretsiz.

9 Tekstillerin suni yaşlanması [Elektronik kaynak]. - Erişim modu: http://doll-as-art.livejourn... , ücretsiz.

10 Moskvin A. Yu Tasarımda tarihi kesimin pratik uygulama metodolojisi modern giysiler/ A. Yu Moskvin, M. A. Moskvina // Genç bilim adamı. - 2014. - No. 6. - S. 198-203.

__________________

E. V. Kumpan– Doktora, Doç. kafe tasarım KNITU, [e-posta korumalı]; I. A. Kamaletdinova- usta gr. 722-MZ departmanı tasarım KNITU.

E. V. Kumpan-cand. teknoloji bilim, Tasarım bölümü KNITU, [e-posta korumalı]; I. A. Kamaletdinova- Tasarım KNRTU bölümünün ustası 722-M3.

Golovanova Julia

Kemer tarihinin bir açıklaması, onunla ilişkili gelenekler, Rusya'da kemer dokuma yöntemleri ile çalışın.

İndirmek:

Ön izleme:

Sunumların önizlemesini kullanmak için bir Google hesabı (hesap) oluşturun ve oturum açın: https://accounts.google.com


Slayt başlıkları:

Tambov bölgesel bütçesi Eğitim kurumu ek eğitim "Çocukların ve Gençlerin Yaratıcılığını Geliştirme Merkezi" Kemerin bir unsur olarak tarihi yeniden inşası halk kostümü Tambov Bölgesi Yazarlar: Julia Golovana, Rus Yaşam Derneği Başkanı öğrencisi: Olga Nikolaevna Ivanova, ek eğitim öğretmeni Tambov 2017

Amaç: Tambov bölgesinin halk kostümünün unsurları aracılığıyla yerli toprakların tarihini incelemek. Görevler: Rus halk kostümünde kemerin anlamını incelemek; Kemer yapımı

Çalışmanın alaka düzeyi: çocukları halk kültürüyle tanıştırmak, Rus halk kostümünün bir unsuru olarak kemer dokuma özelliklerini koruma ve gelecek nesillere aktarma arzusu Çalışmanın amacı: Tambov Bölgesi'nin ulusal kostümü Çalışma konusu: kemerler Rus halk kostümü

Araştırma aşamaları: 1. Hazırlık: teorik (İnternet kaynaklarında, müzelerde, insanlarla yapılan görüşmelerde materyal arama yerel sakinler) 2. Temel: çeşitli alet ve cihazlar üzerinde dokuma kayışlarının incelenmesi 3. Pratik: dokuma kayışları

Kemerin tarihçesi Kemer kadınlar, erkekler ve çocuklar için zorunlu bir giysi parçasıydı. Kemer, doğumdan başka bir dünyaya geçişe kadar bir kişinin yaşamına eşlik eden, neredeyse tüm önemli ritüellere katılan, belirli ahlaki ve etik davranış standartlarını belirleyen büyülü bir işlev gördü. Her evde, günlük kullanım ve şenlikli olanlar için kadın ve erkek kemerleri yapıldı. Kemersiz yürümek son derece uygunsuzdu. Şimdiye kadar dilimizde var olan “kemerlerini çözmek” ifadesi, davranışta bir edep kaybına işaret etmektedir.

Kemer bağlama yolları Kemerler hem erkekler hem de kadınlar tarafından giyilirdi. Kadınlar belde önlük üzerinde veya büstün altında bir kemer takarlardı. Erkekler - göğsün altında, karnında veya midenin altında, en az iki kez beline sararak. Kemer, uçları 20-40 cm veya daha fazla asılacak şekilde bir düğümle bağlandı. Kadınlarda eller solda, erkeklerde öndeydi.

Kayışın uzunluğu ve genişliği Kayışların uzunluğu 1.5 ila 4 m arasındaydı, bireysel kayışlar 5-6 m'ye ulaştı, kayışların genişliği de farklıydı. Genellikle sıradan bir gömlek, yarım uzunlukta ince bir kemer (22 mm) veya bir ip (ketenden özel olarak dokunmuş bir ip) ile kuşaklanır. Şenlikli bir gömlek, kabile muskaları olan çok renkli bir kemer (44-45 mm) ve 1,5-2 inç (6,6-8,89 mm) geniş bir kemere sahip bir ritüel gömlek ile kuşaklandı. Kadınlar ile giydi şenlikli giysiler uzun bir kemer (bazen beş metreye kadar), beline birkaç kez sarılır.

Gelenek Dokuma kemerler, hararetli tartışmalara ve zekice değerlendirmelere konu oldu. Gelini, becerisini ve yeteneğini yargıladılar. Kadınlarda, kilerlerin, sandıkların ve çocuklar için güzelliklerin anahtarlarının tutulduğu kemere bir cep takıldı, çünkü zamanla böyle bir cebe "gurme" deniyordu. Bir adam yolculuğa veya işe giderken dış elbisesini bir kuşakla sıkıca sarar, onun için her türlü işi, avı veya seyahat aksesuarlarını tıkar veya asar. Bir çocuğa doğumda veya daha sık olarak vaftizde, haç gibi giyilen bir kemer bir tılsımdı. Hayatının geri kalanında çıkarmadan giyilebilir. Eskiden bir kişinin iki kemer takmasıydı: vaftizde verilir (giysilerin altına giyilir) ve ikincisi - kıyafetlerin üzerine. AT Tambov eyaleti genç karısı masanın etrafında daire içine almak için bir gelenek vardı, erkek arkadaşı damadın kuşağını çıkardı ve onu gelecekteki evli çiftin ayrılmaz bağının bir sembolü olan geline bağladı.

Kemer ve Slav ayinleri. Bir kişinin giysisinin bir parçası olan, daire şeklini alan kemer, tılsım olarak yaygın olarak kullanılmıştır. Rus inancına göre kemersiz yürümek de haçsız yürümek kadar günahtı. Kemerli adamın "şeytandan korktuğuna" inanılıyordu. Kemerin çıkarılması, diğer dünyaya, kötü ruhlara aşina olmak anlamına geliyordu. Bir adamın ipini çözmek, onun onurunu lekelemek demekti.

Rusya'da dokuma kemerleri Eski günlerde, kuşaktan kuşağa geçen dokuma kemerleri becerisi. Anneler, teyzeler, büyükanneler beceri ve yeteneklerini gençlere aktardı. Kız 6-7 yaşında makineye dikildi. Bir kamışta, bir ipte, tahtalarda, bir kampta ve sadece ellerinde kemerler ördüler.

Dokuma aletleri Bantları dokumak için kullanılan aletler çatallar, çubuklar, kamışlar, bobinler, kalaslar, değirmenlerdi:

Dokuma kayış çeşitleri: "Çekme" yöntemini kullanan parmaklarda; Panolarda; kamış üzerinde; bir makara üzerinde

Dokuma kayış çeşitleri: “çekme” yöntemini kullanan parmaklarda Kayışların “sarsılması”, iki işçinin katılımıyla beş parmak üzerinde bir tür dokumadan oluşuyordu - biri çözgü halkalarını parmaklardan büktü ve diğeri onu büktü eliyle, ilmekleri çekerek.

Bant dokuma türleri: Levhalarda Levhalarda dokuma, dönüşünden her seferinde 1/4 çözgü değiştirilen dört delikli kare tahtaların yardımıyla gerçekleştirildi. Kayışın genişliği, içinden geçtiği köşelerde delikli ahşap plakaların sayısı ile belirlendi. yün iplikler temel bilgiler. Çözgü ipliklerinin oluşturduğu ağızlığa bir atkı ipliği geçirilir, ardından tüm kalaslar 90 derece döndürülür ve işlem tekrarlanır.

Kemer dokuma çeşitleri: Bir tarak üzerinde Bir tarak üzerinde dokuma, yuvaları ve delikleri olan bir tahta kullanılarak gerçekleştirildi. Tek çözgü iplikleri deliklerden, tek çözgü iplikleri delikler arasından geçirilirdi. Kamış kaldırılırken ve indirilirken, içine atkı ipliğinin geçirildiği bir farenks oluştu.

Kemer dokuma türleri: Bir makarada (iplik) Bir iplik üzerinde dokuma, tek çözgü ipliklerinin iplik ilmekleriyle bağlanması, bir ağızlık oluşturan çekme ve indirme işlemlerinden oluşuyordu. Muhtemelen, bu dokuma yöntemi, yatay bir tezgahta dokuma prototipiydi. Kamışların ve ayak tahtalarının ortaya çıkmasından önce, kumaş yapmak için bir dokuma tezgahı olarak uzun bir süre var olabilirdi.

Kemer rengi Renk, bir kişinin duygularını ifade etmenin özel bir yoludur. Kemerler için geleneksel renk kırmızıydı - canlılığı, uzun ömürlülüğü, doğurganlığı ve gücü simgeleyen ateş, kan, güneş rengi. Kırmızı güzel, şenlikli demektir. AT geleneksel kıyafetler Rusya'da bu rengin 33 tonu kullanıldı ve her birinin kendi adı vardı: kırmızı, kanlı, et, kırmızı, kırmızı, kıpkırmızı, kıpkırmızı, kırmızı-kahverengi, kırmızı tuğla, ahududu ve diğerleri. Kırmızı, nazar için bir çare olarak kullanıldı. Siyah renk, dünyanın, barışın ve istikrarın, kopmanın, kederin ve yasın sembolüydü. Beyaz renk saflığın, merhametin ve hüznün simgesiydi.

Kemer üzerindeki desenler Atalarımız, süslemenin sadece günlük yaşamı süslemeye değil, aynı zamanda tüm kötülüklerden korunmaya da hizmet ettiğine inanıyordu. İnsanları kötü hava koşullarından koruduğu, avlanmaya, balık tutmaya ve hasat etmeye yardımcı olduğu iddia edilen özel koruyucu kalıplar vardı. Kemerler kuşkusuz yazıtlarla süslenmiştir. Bu yazılar dualar, imalatçının veya kastedilen kişinin isimleri, şehir isimleri, tarihler, aşk mesajları veya şarkı sözleridir.

Kemer dekorasyonu Herhangi bir kemerin süslenmesi gerekiyordu. Kemerin "kuyruklarında" her zanaatkar kendi tasarım yöntemini bıraktı. Ondan bu kemeri kimin ördüğü bulunabilir.

Projenin sonuçları: "Tambov bölgesinin halk kostümünün bir unsuru olarak kemerin tarihi yeniden inşası" konulu bir sunumun oluşturulması; “çekme” yöntemini kullanarak Tambov bölgesinin halk kostümü için bir kemer üretimi.

Referanslar: http://www.uralhistory.ru/hranitsya_proshloe_v_muzee http://wiki.iteach.ru http://www.rustm.net F.M. Parmon. Rus halk kostümü, M., 1994 “Ruslar. Tarihsel ve etnografik atlas”, M.1967

Her şeyden önce, Slavlardan bahsetmişken, belirli kabile isimlerinin hangi döneme kadar var olduğunu belirlemek gerekir. Yıllıklardan ilk kaybolanlar çayırlar (6452 (944)), sonra Drevlyans (6498 (990)), Novgorod Slovenleri (6526 (1018)), Krivichi (6635 (1127)), Dregovichi (6657) (1149) ), Radimichi (6677 (1169) yılı), kuzeyliler (6691 (1183) yılı) ve son - Vyatichi (6705 (1197) yılı). Bundan sonra belirli bir aşiretin yeniden inşasından bahsetmek pek doğru değil, daha çok belirli bir bölgeden bahsetmek gerekiyor.

VYATICHI, The Tale of Bygone Years tarafından nehirde yerelleştirilmiş bir Doğu Slav kabilesidir. Tamam. 11.-12. yüzyıllara ait mezar höyüklerine dayanmaktadır. Vyatichi'nin menzili, Prony içine akmadan önce bu nehrin havzası tarafından özetlenmiştir. Bu kabilenin etnografik işareti yedi loblu geçici halkalardır.

DREVLYANS - Geçmiş Yılların Hikayesine göre, glades ve Dregovichi arasına yerleşen bir Doğu Slav kabilesi. Araştırmacılar tarafından Drevlyane olarak tanımlanan höyük alanı, Goryn, Pripyat ve Teterev'in aralarını kaplar. İncelenen mezarların çoğuna envanter eşlik etmemiştir. Diğerlerinden daha sık, halka şeklindeki geçici halkalar bulunur.

DREGOVICHI - Geçmiş Yılların Hikayesine göre Pripyat ve Batı Dvina nehirleri arasında yaşayan bir Doğu Slav kabilesi. Kurgan materyallerine göre, Dregovichi'nin menzili kuzeydeki araştırmacılar tarafından nehrin üst kısımlarına kadar sınırlıdır. Neman ve nehrin orta yolu. Berezina. En yaygın kadın tipi tapınak süslemeleri halka şeklinde halkalardır. Kurgan envanterindeki Dregovich'lerin etnografik işareti, granülasyonla kaplı büyük metal boncuklardır.

Krivichi, Geçmiş Yılların Öyküsü'ne göre Batı Dvina, Dinyeper ve Volga'nın üst kesimlerinde yaşayan bir Doğu Slav kabilesidir. Tarihçi, Krivichi'yi ne güneyden gelen "Slovenlere" ne de "diğer dillere" atfetmez. Bazı araştırmacılara göre, kronik tanımının belirsizliği, Smolensk-Polotsk ve Novgorod-Pskov uzun höyüklerinin kültürlerinin görünümünde bir paralellik buluyor; ikincisinin doğuşu, Proto-Slavların Doğu Avrupa'nın kuzeyine erken (6. yüzyıl) nüfuz dalgası ve bunların yerel nüfus, Finno-Ugric halkları ve Baltlar ile karışmasıyla ilişkilidir. 6.-9. yüzyıllarda Krivichi'nin menzilinin genişlemesi hakkında da varsayımlar yapıldı. Pskov bölgesine. Krivichi'nin etnografik bir işareti, esas olarak Smolensk-Polotsk bölgesinde yaygın olan bilezik benzeri bağlı zamansal halkalardır.

POLYANES - Geçmiş Yılların Masalına göre Kiev Dinyeper bölgesine yerleşen bir Doğu Slav kabilesi. Polyana olarak kabul edilen höyüklerin alanı, Dinyeper'in her iki yakasının Ros ve Sozha arasındaki havzasını kapsıyor. Halka şeklindeki halkalar, glades yakınlarındaki kadınların geçici takılarının en yaygın türüydü. Genel olarak, glades höyüklerinin gömme töreni ve envanteri, Duleb kabilesinden bu Doğu Slav gruplarının ortak kökeni ile açıklanan Volhynians, Drevlyans ve Dregovichi'ninkilere çok yakındır.

RADIMICHI - The Tale of Bygone Years'a göre nehir boyunca yerleşmiş bir Doğu Slav kabilesi. Sozh. Radimichi'nin kurgan envanterindeki etnografik işareti, menzili Doğu Avrupa'da pratik olarak nehir havzasının ötesine geçmeyen yedi ışınlı zamansal halkalardır. Sozh.

SEVERYANES - The Tale of Bygone Years'a göre Desna, Seim ve Sula boyunca yerleşmiş bir Doğu Slav kabilesi. XI-XII yüzyılların mezar malzemeleri. izin verilen B.A. Rybakov, kuzeylilerin aralığının batı sınırını son nehrin üst kısımları boyunca çizecek. XI-XII yüzyılların mezarlarının envanteri. yetersiz. Spiral zamansal halkalar, bu zamanın kurgan antik eserlerinde kuzeylilerin etnografik bir işareti olarak hizmet eder.

SLOVENI NOVGOROD - Yerleşim merkezi Priilmenye olan Doğu Slav kabilesi. PVL'ye göre, Slovenler Tuna'dan kuzeye geldiler, "İlmer gölü yakınında sedosha" ve saltanatlarını yarattılar. Kronik versiyonunun aksine, bazı dilbilimciler ve arkeologlar, Polonya Pomeranya'sından Slovenlerin kökeni hipotezine bağlı kalmaktadır. Eşkenar dörtgen ve oval-scutellum zamansal halkalar, geleneksel olarak arkeolojik materyallerde Slovenlerin etnografik bir özelliği olarak kabul edilir.

Malzemeler.

Ev yapımı kumaşlar: kaba kumaş, kanvas (vatandaşlar). Keten ya beyazdı ya da ağartılmamıştı ve yün oldukça çeşitliydi. farklı renkler: doğal renkler (beyaz, kahverengi, siyah), kırmızı, yeşil, sarı, siyah ve ayrıca kareli veya çizgili olabilir. Geri kalan malzemeler (ince yünlü kumaş, ipek, ağır altın brokar ve axamit (lekeli altın veya gümüş kumaş), altın dokuma şeritler, çeşitli hafif ve şeffaf kumaşlar) ithal edildi. IX-XI yüzyıllarda kumaş ihracatı. Ağırlıklı olarak Bizans, Trabzon ve ayrıca Kırım'daki Yunan Chersonese'den gelen birçok kumaş, Khvalyn (Hazar) Denizi ve Volga boyunca uzanan ticaret yolu boyunca doğrudan Asya'dan getirildi. Kenevir, tarihi anıtlarda keten ile birlikte yalnızca 11. yüzyıldan itibaren bahsedilmektedir. 9-10. yüzyıl kumaşları sadece dikey bir dokuma tezgahı için karakteristik olan, dört delikli dört tahta üzerine dokunan üçüncü veya ilk kenar olarak adlandırılan tarafından kanıtlandığı gibi kesinlikle dikey bir dokuma tezgahında yapılmıştır.

Bölgesel bir özelliği olduğu unutulmamalıdır. Örneğin, Vyatichi'de farklı hücre desenine sahip yarı yünlü ve yünlü kareli kumaşlar (rengarenk) hakimken, Krivichi'de dimi dokuma kumaşlar, kumaş ve keçe hakimdi. Aynı zamanda, yünlü kumaşın altında ince keten dokuma kumaş kalıntılarının bulunması ortak noktalarıdır.

Ayakkabılar ağaç kabuğu, sak (bast ayakkabı), ham deri ve tabaklanmış deriden (yuft kalın, baldır daha incedir) yapılmıştır. XI-XIII yüzyılların kültürel katmanının kazıları sırasında. Polotsk'ta işleme teknikleri ve dikiş konusunda çeşitli ve kaliteli bir malzeme elde edildi deri ürünleri. Hemen hemen tüm numunelerin ön yüzeyinde doğal bir desen (ölçü) vardı; izole durumlarda, balık pulu şeklinde yapay bir ölçü kesiminin yanı sıra kabartmalı bir süslemeyle süslenmiş bir çanta bulundu. Büyük ve daha az sıklıkla küçük boynuzlu sığırların derileri, deriler için hammadde görevi gördü ve tabanlar, sırt kısmının daha kalın ve daha dayanıklı malzemesinden kesildi; numunelerin ortalama kalınlığı 1-3 mm'dir. En yüksek gerilme mukavemeti, 11. yüzyılın bir katmanından bir ayakkabıda olduğu ortaya çıktı. Analiz verileri, her durumda derinin tabaklanmasının tamamen bitkisel olduğunu kanıtlar. Genellikle ön taraftaki cilt siyaha, bazen kırmızıya boyanır.

Kürkler: koyun derisi, sansar, sincap, ermin, samur, tilki, su samuru, kunduz. Giysi imalatında, kıvırmak veya süslemek için kürkler kullanıldı.

Kaynaklar.

IX-XIII yüzyılların bütün giysileri. günümüze ulaşamamıştır ve ana kaynak, eski Rus yerleşim yerlerinin ve mezarlarının kazıları sırasında bulunan giysi ve mücevher kalıntılarıdır.
Bu dönemin Doğu Slavlarının kıyafetlerine ilişkin arkeolojik verilere ek olarak, çeşitli resimli kaynaklar en eksiksiz resmi sağlar.
1. Codex Gertrudianus (Gertrude Kodu) - XI yüzyılın bir mezmurudur. Trier Başpiskoposu Egbert, Prens Yaropolk, karısı Irina ve annesi Gertrude'u tasvir ediyor.
2. "Izbornik" Svyatoslav (1073), soylu aileyi tasvir eden bir minyatürle.
3. Pagan döneminin Çek kostümündeki bütün figürleri gösteren minyatürlerden en doğru olanı St. Wolfenbüttel Kodeksinde Wenceslas (10. yüzyılın sonu - 11. yüzyılın başı)
4. Bizans el yazmaları arasında, başlangıçtaki Yunan mezmurunun bir minyatürü üzerinde, Bulgar-Katil İmparator II. Basil'e (975-1025) itaati ifade eden Bulgarların görüntüsü büyük ilgi görmektedir. 11. yüzyıl ve aynı imparatorun menolojisindeki Bulgarların Slav tipi giysilerdeki görüntüsü.

Giyim eşyaları.

1. SACKET - kaba kumaş, paspas, çuval bezi.

Pirinç. 1

2. RUB - bir kumaş parçası, bir dizi halk kıyafeti (gömlek ve dar portlar). Bir tür kaba kenevir veya keten gömlek, diz boyu, çok geniş kesimli, yakalı ve kollu. Şekil 1.

Pirinç. 2

3. GÖMLEK, GÖMLEK - keten, ince yün, ipek kumaşlardan yapılmış ana (bazen tek) giysi. Keserek - tunik şeklinde (bir panelden), kama şeklindeki ekler, koltuk altlarındaki eşkenar dörtgen köşebentleri genişletir; kollu - dar, uzun; yakanın yakası yuvarlak veya dörtgendir ve üzerindeki kesim ya "düz" (göğsün ortasında) ya da daha nadiren "eğik" (solda veya Sağ Taraf göğüs). Arkaik kesimin başka çeşitleri de vardır. İncir. 2.

A) ERKEK - dizlere (bazen daha düşük); gevşek, dar kemerli (metal tokalı ve plaketli) veya dokuma kordonlu (muhtemelen püsküllü); yaka, etek ucu, kol kenarları işlemelerle süslenmiştir.

B) KADIN - ayaklara (yere - dolayısıyla "etek"), ancak baldırlara kadar olabilir; kollar bilekten katlanmış ve bronzdan yapılmış halkalar (bilezikler) ile tutulmuştur; püsküllü veya örme yünlü bir kordon şeklinde kemer; yaka, etek ucu, kol kenarları - bol nakış veya başka bir kumaştan aplike.

4. SRAKA, SRACHITSA - lüks bir bordürle süslenmiş ve boyun veya omuzdan tutturulmuş kısa, hafif, gevşek bir tunik; kaynaklarda en çok XI.

5. KUMAŞ, KUMAŞ, SUKMAN - kumaştan yapılmış daha kalın bir tunik; dış giyim.

Pirinç. 3

6. PORTLAR, GACHI - geniş değil, düz panellerden yapılmış, basamaklı - bir köşebent, geniş bir kemer, kesilmemiş, beklemede - belin etrafına bağlanmış bir tozluk; dizlerin altında, ancak ayak bileklerine ulaşmadı; botların üstlerinde veya onuchi / bacaklar / + “HOOP” (yünlü çoraplar) ile yakıt ikmali yapılır. Şekil 3.

7. PONYOVA (16. yüzyılda adını almıştır) - bir beklemeye giyilen, kenarları öne doğru ayrılacak şekilde bağlanmış (kenarın görünür olması için) dikilmemiş bir kareli yün veya yarı yün kumaş parçası; Vyatichi mavi kafesi tercih etti ve Radimichi kırmızı olanı tercih etti.

8. SVITA - uzun kollu dış giyim (hem erkek hem de kadın); uzun (baldırlara kadar), kampa sıkıca oturtulmuş, devrik yaka ve bir manşet (bazen), zemini işlemelerle süslenebilirdi.

9. ZHUPAN, KABAT - bir dizi düğme veya ilikle tutturulmuş, alçaltılmış veya dik yakalı, kemerle bağlanmış uzun dış giyim. Büyük olasılıkla, yabancı giysiler; prens veya zengin insanlar.

10. KASA - içinde kürklü hayvan derisinden, esas olarak koyun derisinden.

11. VOTOLA (başlangıçta kalın keten veya keten kumaştan yapılmıştır) - bir maiyet gibi kıyafetlerin üzerine omuzların üzerine atılan kolsuz bir pelerin; boyuna bağlanır ve dizlere veya baldırlara asılır; muhtemelen bir başlık vardı; köylüler onu bir iple bağladılar.

12. KRZNO, KURZNO - lüks kürk pelerin; bir fibula veya bir düğme (GOMB, PUGI, PUGVA) ile omuza sabitlenir.

13. MİTTLES - bütün bir koyun derisinden dikilmiş, ikiye katlanmış, içi kürklü (Staraya Ladoga, VIII-IX yüzyıllar). Şekil 18.

Şekil 18

Giysilerdeki nakışlar, tamamen estetik işlevlerin yanı sıra koruyucu işlevlere de sahipti, bir tılsım olarak kabul edildi; bu nedenle evde, işlemeli yakaları, etekleri, manşetleri olan gömlekler de giydiler.

Slavlar arasında nakışın ana rengi kırmızıydı. Kırmızı renk sadece “güzel” değil, aynı zamanda büyülü, koruyucu bir renktir; bu tür inançların kalıntıları, 19. yüzyılın köylülerinin ritüellerinde kolayca bulunabilir. D.K. Zelenin, kırmızı rengin bir tılsım olarak anlamını, kırmızı rengin ateşi sembolize etmesiyle açıklar. Desenin kenarları için siyah kullanılmıştır. Nakış, yün ve ham ipekle yapıldı, kök boyayla boyandı (kırmızı - ipekte neredeyse kırmızıdan yünde kahverengi-kahverengi-kırmızıya), kızılağaç kabuğu ve bataklık cevherinden demir oksit (yün için siyah). Süslemenin ana unsurlarına muska denilebilir: ekilen bir alan, güneş, su, "çiçek ağaçları" (hem erkek hem de kadın doğurganlığının sembolleri); en basit geometrik süslemelerin yanı sıra, örneğin bir diş şeridi veya üçgenler.

Zengin insanlar da altın ve gümüş ipliklerle nakış işleyebilirdi. En iyi korunmuş olan bu tür nakışlardı ve örnekleri bize kadar geldi.

Pirinç. 4a

Pirinç. 4b

Pirinç. 4c

Yakın. Knutihi nehirde. Beş gömüde götürün, altın iplikle işlenmiş gömlek yakalarının ipek süslemelerinin kalıntıları bulundu. Düz dokuma ithal kumaştan bir şerit üzerine, dört köşeli haçların yerleştirildiği dairelerde S şeklinde bir çoprabalığı çelengi işlenir.

Başlık (çıkarırım).

Eski Rus kadın başlıkları 3 tipe ayrılmıştır.
İ YAZ Şekil 14.
Not: evli kadınlar Saçlarını tamamen kapatan başörtüsü takarlardı.

Pirinç. on dört

1. Yünlü ve yarı yünlü. Boncuklarla, plaklarla, yamuk kolyelerle işlenmiş eşarplar bilinmektedir (Moskova, Smolensk, Vologda bölgeleri), ayrıca VILLAINE genellikle Rusya'nın kuzeybatı bölgelerinde bulunur.

2. Macunsu ipliklerden. XI yüzyılın başındaki mezarda. (Gomel bölgesi) başlık, alnın üzerinde, eşkenar dörtgen şeklinde kalay-kurşun alaşımından yapılmış bir plak şeridi ile süslenmiştir. XII yüzyılın sonundaki mezarda. (Minsk) OCHELIE'nin altında, işlemeli dikdörtgen bir ipek kumaş parçası ile süslenmiş beyaz hafif bir keten dokuma (sıra) kumaşı korunmuştur.

3. İpek.
TİP II. Birçok parçadan (kompozit ve dikilmiş) sofistike şapkalar. Şekil 15.

Pirinç. on beş

TİP III. Bir bant tasarımının şapkaları. Pirinç. 16, 17.
Uçlarında bukleler olan gümüş tabaklar - alın kenarları - ve insan kulağının şeklini oluşturan süslü plakalar - kulaklıklar.

Pirinç. on altı

Pirinç. 17

RENKLER - bir metal şerit, iplik işlemeli kumaş veya cam boncuklar.
Not: Bu tip hem birinci hem de ikinci tip şapkalarla birleştirilebilir.
9. yüzyılın Slavlarının erkek başlığı. - pagan zamanlarının şapkası - sadece idollerdeki heykel görüntüsünden bilinir ve bantlı yarım küre şapkadır. Şek.5. Daha sonraki zamanların arkeolojik buluntuları arasında Oreshka kentinden keçeli koyu gri bir şapka ve düz bir taç ve Novgorod'dan oldukça geniş tarlalarla çam köklerinden dokunmuş yazlık yuvarlak bir şapka var.

Pirinç. 5

Kemer.

Arkeoloji, etnografya, folklor ve yazılı kaynakların verilerine dayanarak, kemerin Eski Rusya'daki çeşitli işlevleri ayırt edilebilir:
1) Fayda.
Tabii ki, her şeyden önce, kemer her zaman kıyafetleri sıkmaya hizmet etti. Eski Rusya'da erkekler kendilerini deri, örgü ve dokuma kemerlerle kuşattı. Orta Çağ'da özel bir yer, asıl varoluş zamanı Moğol öncesi dönem olan tip belirleme kemeri tarafından işgal edildi. Kemer ayrıca bir tür cep görevi gördü - ondan çeşitli küçük şeyler asıldı ve bir koşum takımı. Rusya'da kılıç kemerlerinin 4 ucu vardı - 2'si kılıcın asıldığı kemeri sabitlemek için ve 2'si yayı veya sadağı asmak için.

2) Ritüel.
Kemerin bu işlevi esas olarak taklit büyü kullanımıyla ilişkilidir (teknikler ve eylemler benzerlik yasasına dayanır: benzer benzeri üretir veya etki, nedene benzer) - örneğin kemer bir ip gibidir sahip olmanın sihirli bir işareti olan. Kemerin dahil olduğu ritüel eylemlerin ana kısmı, bağlama işlevine dayanmaktadır. Kirli güç her zaman kemersiz yürür ve bir adamın kemersiz yürümesi uygunsuzdur.

3) Etnik kimliğin ifadesi.
İşlev, "doğru" kabile üyelerinin ve "yanlış" yabancıların kuşanılması gerektiği fikrine dayanır - hayır, ancak bu her zaman gerçek duruma karşılık gelmez.

4) Sosyal.
Herhangi bir kostüm her zaman sahibinin sosyal statüsünün bir yansımasıdır (“kıyafetlerle karşılanır”), ancak farklı unsurlar eşit olmayan bir yük taşır. Prens kıyafetlerinde kemer, barm ve şapkadan sonra üçüncü sırada yer alır, genellikle baba oğullarını kemerle “kutsar”. 1331'in Novgorod'daki Alman büyükelçilerinin veche'yi (şehir mülklerinin sahipleri, eski Novgorod aristokrasisinin temsilcileri) oluşturan “300 altın kemer” hakkındaki raporları da yaygın olarak biliniyor. Eski Rusya'daki dizgi kemerleri hakkında aşağıda tartışılacaktır.

Eski Rus tip ayar kemerinin yeniden inşası, farklı nesne kategorileri için metal plakaların morfolojik olarak benzer olması ve ayrıca kemer setinin bazı bölümlerinin çok işlevli olması nedeniyle karmaşıktır. Eski Rus tipleme kemerinin görünümünün güvenilir bir şekilde restorasyonunun tek temeli, kemerlerin yerinde korunduğu cesetler olabilir. Bununla birlikte, tüm çekinceler göz önüne alındığında, metal parçaların sayısında farklılık gösteren bu tür kayışların birkaç türü ayırt edilebilir.

Tip I - "Ev" (faydacı) - sadece bir toka (veya kemerin ayrı parçalarını bağlayan bir toka ve halkalar) ile dekore edilmiştir; balta, ev bıçağı ve anahtarla bağlantısı ortaya çıktı. Prevalans: Yaroslavl Volga bölgesinde %45, Izhora platosunda (kır mezarlıkları) mutlak hakimiyet.

Tip II - bir toka ve bir kemer ucundan oluşur. Dağılım: Yaroslavl Volga bölgesinde %4, Gnezdovo'da %5, İzhora platosunda %1, Birka'da en yaygın tür.

Tip III - dizgi kemeri - onun Karakteristik özellik plakların varlığı; toka, uç ve diğer detaylar mevcut olabilir veya olmayabilir. Bu tür kemerlerin ticaret envanteri ile bağlantısı 10. yüzyılda keşfedilmiştir. tüccar ve savaşçı genellikle tek bir kişide hareket eder; genellikle çift gömmelerde bulunur ve bu da sosyal statünün bir göstergesi olarak kabul edilebilir. Bazı durumlarda, modası doğudan Rusya topraklarına gelen böyle bir kemer, “doğu” giyim kesimi (uzun dar bir ceket / “kaftan”) ile ilişkili olduğu ortaya çıkıyor. Dağılım: Yaroslavl Volga bölgesinde %51, Gnezdovo'da %68, Izhora platosunda %17, Birka'da %15.

Dizgi kemerlerinin detaylarının buluntularının büyük kısmı, 9. yüzyılın sonları - 11. yüzyılın başlarındaki "druzhina" höyüklerinde yoğunlaşmıştır. (Gnezdovo, Yaroslavl Volga bölgesi, Chernigov höyükleri, Kiev, Shestovitsa, Vladimir höyükleri). Bu tür kemerler, uluslararası takım "modasının" en çarpıcı tezahürlerinden biriydi. Takımın diğer kültürlerin sosyal açıdan önemli unsurlarını ve çok etnikliliğini algılama arzusu, türlerin çeşitliliğini ve yeniden yapılandırılabilen tip belirleme kemerlerinin görünümünün melezliğini belirledi. Eski Rus topraklarında dizgi kayışlarının üretimi için tanımlayıcı klişenin, ucu serbestçe asılı olan Macar tipi kayışlar olduğu iddia edilebilir. Hıristiyanlaşma ve ayindeki bir değişiklikle bağlantılı olarak, dizgi kuşağının ortamdaki rolü zamanla azalır ve sadece pagan ayininin korunmadığı, aynı zamanda eski Rus devletinin çevresine gider. erkek ve kadın kostümlerinde kemer süsleme geleneği.

Örnek olarak, bir kemer setinin buluntuları açısından en zengin olan Gnezdovo anıtından (45 kompleks) birkaç rekonstrüksiyondan bahsedeceğiz.

C-160 höyüğünde muhteşem bir dizgi kuşağı bulunmuştur; Kemer kalıntılarının konumuna bakılırsa, gövdeyi çevreledi ve bir ucu aşağı sarktı. Deri kemerin uzunluğu yaklaşık 168 cm, genişliği 1.7-2 cm'dir.Kemer üç tip 66 plakla süslenmiştir: serbest uçta ve ona bitişik kısımda, 34 kalp şeklinde, uzun levhalarla süslenmiştir. figürlü bir kenar ve geometrik süsleme güçlendirilmiştir; kemerin geri kalanında, yukarıya doğru keskin bir uç ile güçlendirilmiş, kalp şeklinde geniş plakalar vardır, bunlardan 29'u bir yonca ile süslenmiştir ve 3'ü geometrik süsleme unsurları ile; geometrik süslemeli 3 plakadan ikisi dar kalp şeklindeki olanlara bitişiktir, bir dizi geniş plakayı "açar" ve sonuncusu, kemerin ucuna daha yakın bir yonca ile biten bir dizi kaplamayı "kırar". toka. Kemerin asılı kısmı çiçek süslemeli kemer ucu ile bitmektedir. Toka merkezde değil, sağ tarafa daha yakındır. Dar bir kayışın ayrı bir küçük parçası (yaklaşık 1 cm genişliğinde) kayışın arkasında, sol tarafa daha yakın bir yerde bulunur, küçük bir plak ve minyatür bir kayış ucu ile süslenmiştir - bunlar ek bir iç kalıntıdır kayışı sabitleyen kayış. Tokalı kayışın tabanı, kemeri süsleyenlere benzer şekilde iki geniş kalp şeklinde plaka ile süslenmiştir, geri kalanı küçük plakalarla ve ayrıca ek iç kemer kayışıyla kaplıdır.

Ts-191 höyüğünde bir başka ilginç tip ayar kayışı bulundu. Deri taban korunmadı, ancak metal parçalar bozulmadan kaldı. Kemer şunlardan oluşur: 10 geniş kalp şeklinde plaka, yonca ile süslenmiş 18 dar kalp şeklinde plaka, figürlü kenarlı 5 kemer ucu ve uzunlamasına eksen boyunca iki yuvarlak girinti, stilize çiçek süslemeli bir kemer ucu, 3 halka , klipsin boyuna kısmında 3 oval ve sabit siperli bir toka.

Bazı malzemeler, XI-XII yüzyılların kemerlerinin yapımı hakkında konuşmamıza izin veriyor. Toropets'ten gelen tip ayar kemeri (10. yüzyılın sonu - 11. yüzyılın başı), Ts-191 Gnezdov höyüğünden bir kemeri andırıyor, yani. bir toka (çerçeve boşluğu - 1,6 cm), bir uç (genişlik - 1,1 cm), kemerleri sabitlemek için her iki tarafta klipslerin birleştiği plakalar ve halkalar içerir. Kemerin bir parçası olarak onları çerçeveleyen halkaların ve klipslerin varlığı, kemerin “Baltık” tasarımının Eski Rusya toprakları için oldukça verimli olduğunu ve 10. yüzyıldan sonra da varlığını sürdürdüğünü gösteriyor.

Smolensk bölgesinden, Kharlapov höyük 66'dan (XI yüzyıl) ve Stupenok-II höyük 23'ten (12. yüzyılın 1. yarısı) iki tip ayar kayışı daha geliyor. Kompozisyonda neredeyse aynıdırlar, ayırt edici özellikleri, altta küçük eşyaları asmak için kullanılabilecek bir çerçeveye sahip büyük bir dikdörtgen plaka ve bir halkaya benzeyen, ancak üzerinde 4 pim bulunan orijinal bir klipsin varlığıdır. arka tarafın dış yüzeyi, kayışın ucuna iplik geçirmeye hizmet edebilen bir kayışa tutturmak için. Kharlapov'da, kemer seti ayrıca iki halka ve iki toka içerir; bunların varlığı, gömülü olanın da bir ev kemerine sahip olduğunu gösterir; “Tören” kemeri, görünüşe göre, önünde plakalarla (4 adet) sadece kısmen süslenmiştir. Stupenki'de sadece bir kemer var - ön, altı plakla süslenmiş.

Ayakkabı.

Şekil 6.

1. PİSTONLAR - köşeleri çiftler halinde dikilmiş ve üst kenar boyunca bir kordon çekilmiş dikdörtgen bir deri parçası; ajur pistonları - ayak parmağında yuvalar; uzun deri DÖNÜŞLERLE bacağına takılır.

2. LYCHNITSA, LYCHAK, LAPT - uzun bağlarla bağlanan ıhlamur, huş ağacı ve diğer ağaç türlerinin kabuğundan dokunmuş ayakkabılar - obora - yanlardan geçti ve bacakların etrafına sarıldı; çoraplar, çoraplar, tozluklar veya sargılar üzerine giyilir. En eski ayakkabı türü.

3. KUYULAR (AYAKKABI) - tabaklanmış inek veya keçi derisinden, ayak bileğinin üzerinde yakalı (bereli), tek parça veya üst ve taban için 2 parça deriden yapılmış yumuşak ayakkabılar (2 seçenek bilinmektedir - yan dikişli, veya arka dikişli ); ayak bileği bölgesindeki deliklerden geçen bir kayışla sabitlenir; on üçüncü yüzyılda genellikle nakışla süslenmiştir (“arka iğne-ku” / “ip” ve “kaz” dikişleri), bu durumda, kenar üzerinde bir dikiş ile içten dikkatlice bir kumaş astar dikilir. Polotsk XI-XII yüzyıllarda. sadece bu tip ayakkabı biliniyor (12 kopya), bu ayakkabının tabanında bir “kuyruk” var, yani. topuk kısmında üçgen kesim ile kesim kullanılmıştır.

4. ÇİZMELER, YARIM ÇİZMELER - yumuşak, birkaç kattan dikilmiş ince deri Tek; biraz sivri veya künt parmak; kısa, diz altı, üstler; üst kenarıön kısım arkadan daha yüksek olacak şekilde eğik olarak kesin; bacağın her iki tarafında dikişler.

Ayakkabı detayları mumlu keten ipliklerle, iki iplikli dikişlerle sabitlendi - eversiyon, dokuma, bazen gizlendi. Polotsk'taki kazılar sırasında bulunan tüm dikilmiş ayakkabılar yumuşak, tersine çevrilebilir. Çoğu zaman, Polotsk ayakkabıcıları, ayakkabının tabanının ve üst kısmının kenarı boyunca iki iplikli bir dikiş uyguladı. Dışa dönük ayakkabıları üzerlerinde düzeltmek ve dikkatlice bükmek için blok-kurallar kullanıldı.

Not: 14. yüzyıla kadar sert tabanlar. izlenebilir değil!!!

Süslemeler.

Şekil 7.

1. GEÇİCİ YÜZÜKLER saça dokunmuş bir başlığa şeritler veya kayışlar asılır, gümüş, bronz, bakırdan yapılmış küpeler58 olarak kullanılabilir; farklı kabilelerin kadınları zamansal halkalarla ayırt edilebiliyordu.

A) tel: 1-2 bukle, S şeklinde59 - kuzeyliler (başın her iki tarafında 2-4)60, Duleb kabileleri, Smolensk-Polotsk Krivichi (bilezik benzeri bağlı zamansal halkalar);

Pirinç. sekiz.

B) kalkan (tel yer yer plakalar halinde gevşetilir) - Sloven İlmen (eşkenar dörtgen kalkan, oval kalkan, genellikle gümüş veya bronz ince kaplamalı bir baş aureole asılı)61;

C) radyal ve loblu (yarım halka-yay ve lamel figürlü kısımdan oluşan döküm) - radimichi, vyatichi (en erken yuvarlak genişletilmiş loblu yedi loblu halkalardı, süslemeden yoksun (XI-XII'nin başı) yüzyıllar); XII-XIII yüzyılların halka bıçakları balta şeklinde ana hatlar kazanır, yan halkalar görünür, kalkanlar önce bir çizgili şeritle ve sonra iki sıra halinde süslenir)62;

D) boncuklu (üzerlerine boncuk dizilmiş bir tel halkadan): tek boncuklu, üç boncuklu, çok boncuklu - dregovichi.

Pirinç. dokuz.

Pirinç. 10 A

Pirinç. 10b

2. BOYUN TAKI

Vyatichi - çeşitli türlerde Grivnası ve kolye Büyük bir sayıçeşitli şekil ve renklerde boncuklar; kristal küresel boncukların carnelian bipiramidal boncuklarla değiştirilmesi çok yaygındı;63 deniz kabuğu kabuğu bazen bölgede bulunur.64
Radimichi - kolyelerin bir parçası olarak, çeşitli renklerde cam boncuklar yaygındır, ayrıca yaldızlı ve gümüş kaplamalı olanlar, madeni para şeklindeki kolyeler, hilaller, çanlar ve akik boncuklar nadir değildir; göğüs pandantifleri arasında Radimich olanlar öne çıkıyor: üzüm biçimli, çift elipsoidal, ilmekli ve kamış; Grivna'da Baltık etkisi göze çarpıyor.65

Pirinç. on bir.

Smolensk-Polotsk Krivichi - oldukça sık buluntular boncuklardan yapılmış kolyeler ve bazen metal kolyelerdir; en yaygın boncuklar cam yaldızlı veya gümüş kaplamalı, fıçı biçimli veya silindiriktir; lunnitsa, yuvarlak lamelli veya ajur kolyeler, çanlar, bazen delinmiş hayvan dişleri kolye görevi gördü; Bu tür süslemelerin %80'den fazlası Krivichi topraklarında bulunduğundan, gövdesi genellikle dairesel bir desenle süslenmiş olan plaka at şeklindeki kolyeler en çok ilgi çekenlerdir.66

Pirinç. 12.

İlmen Slovenleri, esas olarak farklı renklerde cam ve macun boncuklardan oluşan zayıf kolyeler ile karakterize edilir; daha az sayıda olanlar carnelian (prizmatik ve çokyüzlü) ve kristal (prizmatik, küresel ve çokyüzlü) boncuklardır; kolyeler arasında aylar, çanlar, madeni paralar ve ajurlar var.

Pirinç. on üç.

2a. Kolyeler (boynun etrafındaki dekorasyon anlamına gelen eski bir Slav terimi, bazen bir yaka - ZHERLO - "boyun" kelimesinden).67
a) kuzey bölgelerde pagan döneminde - mavi bölge cam boncuklar, bazen yeşil boncuklar, bazen beyaz, sarı ve kırmızı gözlü lacivert boncuklar68
b) metal69, taş, cam boncuklar, bazen bronz çanlar70
c) boncuk dizilerinden, boncuklardan ve bir tür metal kolyeden oluşan kolyeler71
Mezarlarda bulunan kolyeler:
171 tane sarı, siyah ve parlak yeşil boncuk
11 zon boncuk (tekli, ikili, üçlü) mavi, açık mavi ve gri cam ve katı dolgulu bir elipsoid
20 renksiz cam bölge boncuk ve bir bronz kapalı hilal ay
3 bölgeli mavi cam boncuk, 3 macun boncuk ve Yüce İsa'nın kemer görüntüsü ile yuvarlak bir kolye simgesi
parlak yeşil gümüş kaplama bölge boncukları, boncuk boncuklar ve kutsal bir savaşçının gümüş bir simgesi
46 mavi cam boncuk ve beyaz macun ve yuvarlak simge
2b. Grivnalar (GRIVNA - erkek boyun süslemesinin adı olarak, bu terim 12. yüzyıldan beri bilinmektedir) en çeşitlidir (genç savaşçılar tarafından da giyilirdi)72, belki de 9. yüzyıldan 13. yüzyıla kadar bulunurlar. bir zamanlar banknotlardı73, gümüşten, milyardan, bakırdan, bronzdan, demirden yapılmışlardı.
A) dart - enine kesiti yuvarlak olan, sıcak halde bükülmüş bir darttan, bu nedenle yüzeyinde sarmal bir iplik belirdi; bir ilmek ve bir kanca veya bir ilmek ve çok yönlü bir kafa şeklinde bir tutturucu ile göğsün üzerine sabitlenir;
B) tel - bazen üzerlerine boncuklar asıldı veya kolye madeni paralar asıldı veya ince tel dantellerle örüldü;
C) bükülmüş - enine kesitte yuvarlak iki veya üç telden, bir demet halinde bükülmüş, bazen daha karmaşık, yani. taranan iplikle iç içe birkaç çift telden oluşan;
D) lameller - orak şeklinde süslü; bir boruya bükülmüş bir plakadan;
D) örgülü.

3. Çemberler(12. yüzyıldan beri - kolda bir süs) - bileğe, daha az sıklıkla - dirsek bölgesinde, genellikle uzun bir kol üzerinde giyilen ağırlıklı olarak kadın süslemesi.
A) yuvarlak tel (drotovy)
B) bükülmüş
B) yanlış
D) bükülmüş
D) örgülü
E) döküm
G) içi boş
H) masif
I) lamel
J) katlama74

4. YÜZÜKLER(PIRSTEN - 11. yüzyıldan beri parmak üzerindeki süsleme, bazen mühürlü yüzük olarak bilinir), yüzükler (YÜZÜK - 13. yüzyıldan beri bulunur, bazen kulak süslemesi anlamına gelir)75. Vyatichi arasında en yaygın olarak kafes halkalar kullanıldı.76

İllüstrasyonlar.

Şekil 1. Resim. Gömlek kalıbı.
İncir. 2. Resim. Gömleklerin arkaik kesimi.
Şekil 3. Resim. Bağlantı noktası deseni.
Şekil 4a. Altın ve ipek ipliklerle işlenmiş ipek dimi kumaş ("Kara Mezar" höyüğü, 10. yüzyıl) ve Evangelist Aziz John Kilisesi (Smolensk, 12. yüzyılın sonu - 13. yüzyılın başı) yakınlarındaki mezardan bir yaka parçası. [Fechner M.V. Eski Rusya'nın altın işlemesi.]
Şekil 4b. Vil'deki bir kadın mezar höyüğünden yaka parçası. Smolensk bölgesinin Kokhins'i (XII yüzyıl) ve altın işlemeli ayakta yaka (Gorki bölgesinin Balakhna bölgesi, XII yüzyıl). [Fechner M.V. Eski Rusya'nın altın işlemesi.]
Şekil 4c. Giysi dekorasyonunun detayları (M.A. Saburova tarafından derlenmiştir). [Arkeoloji. Eski Rusya. Yaşam ve kültür. M., 1997.]
Şek.5. Fotoğraf. Bir kep.
Şekil 6. Ayakkabılar (kazılara göre): a - bast ayakkabılar; b, c - pistonlar; g, e, e - solucanlar; g, h - botlar. [Rabinovich M.G. IX-XIII yüzyılların eski Rus kıyafetleri.// Doğu Avrupa halklarının eski kıyafetleri. M., 1986.]
Şekil 7. 10. yüzyılın gümüş kolye ve hilalleri. Gnezdovo'dan (1868 istifi).
Şekil 8. XI-XII yüzyılların kuzeylilerinin süslemeleri. Köyün yakınındaki höyüklerden. Belgorodka-Nikolaevka.
Şekil 9. 11.-12. yüzyılların Dregovichi süslemeleri. tarafından kazılan höyüklerden Zavitievich, Berezina havzasında ve Mozyr civarında.
Şekil 10a. Takı Vyatichi XI-XIII yüzyıllar. Aniskino, Merenishche ve Puzikovo mezar höyüklerinden.
Şekil 10b. Takı Vyatichi XII-XIII yüzyıllar. Moskova Bessonikha ve Puzikovo yakınlarındaki höyüklerden.
Şekil 11. 11.-12. yüzyıllara ait Radimichi süslemeleri. Kozarichi ve Lyutkovo höyüklerinden.
Şekil 12. 11. yüzyılın Krivichi süslemeleri. Bocharovo, Volochek ve Kolchino'nun Smolensk höyüklerinden.
Şekil 13. Sloven Novgorod XI-XIII yüzyılların süslemeleri. mezar höyüklerinden Beseda ve Volkovitsy.
Şekil 14. Kuzeylilerin kadın kıyafetlerinin yeniden inşası. [Sedov V.V. Erken Orta Çağ'da Slavlar. M., 1995.]
Şekil 15. Radimichi kadın kıyafetlerinin yeniden inşası. [Sedov V.V. Erken Orta Çağ'da Slavlar. M., 1995.]
Şekil 16. Vyatichi kadın kıyafetlerinin yeniden inşası. [Sedov V.V. Erken Orta Çağ'da Slavlar. M., 1995.]
Şekil 17. Slovenya'da kadın kıyafetlerinin yeniden inşası. [Sedov V.V. Erken Orta Çağ'da Slavlar. M., 1995.]
Şekil 18. Staraya Ladoga'dan eldiven (VIII-IX yüzyılların katmanı). [Sedov V.V. VI-IX yüzyılların Doğu Slavlarının kıyafetleri.// Doğu Avrupa halklarının eski kıyafetleri. M., 1986.]

 
Nesne üzerinde başlık:
Koşu kemeri çantalarına genel bakış
Önemli ayrıntılara dikkat çektiğimiz ve kullanım önerileri sunduğumuz 13 koşu bel çantasına kısa bir genel bakış. Sunulan bel çantalarının her biri spor için harikadır, ancak her birinin kendine özgü görevleri ve özellikleri vardır. M
Koşu kemeri çantalarına genel bakış
Önemli ayrıntılara dikkat çektiğimiz ve kullanım önerileri sunduğumuz 13 koşu bel çantasına kısa bir genel bakış. Sunulan bel çantalarının her biri spor için harikadır, ancak her birinin kendine özgü görevleri ve özellikleri vardır. M
Koşu kemeri çantalarına genel bakış
Önemli ayrıntılara dikkat çektiğimiz ve kullanım önerileri sunduğumuz 13 koşu bel çantasına kısa bir genel bakış. Sunulan bel çantalarının her biri spor için harikadır, ancak her birinin kendine özgü görevleri ve özellikleri vardır. M
Koşu kemeri çantalarına genel bakış
Önemli ayrıntılara dikkat çektiğimiz ve kullanım önerileri sunduğumuz 13 koşu bel çantasına kısa bir genel bakış. Sunulan bel çantalarının her biri spor için harikadır, ancak her birinin kendine özgü görevleri ve özellikleri vardır. M