Disfraz tradicional. Traje nacional

El traje nacional ruso se puede dividir condicionalmente en el traje de Kiev y el noreste de Rusia de los siglos X-XIV, el traje de Moscú Rusia de los siglos XV-XVII, traje folklórico XVIII - principios del siglo XX. Además, en cada época, se puede distinguir un traje tradicional para plebeyos y trajes de gente noble. Antes de la adopción del cristianismo en la ropa de los antiguos eslavos, se pueden rastrear las características del traje escita (camisas, pantalones).

Los principales materiales para la ropa durante este período fueron el lino y la lana. En el siglo X, bajo la influencia nueva fe en el vestuario de los príncipes y su séquito aparecen túnicas de seda venidas de Bizancio, mantos con forro rojo, en el guardarropa de sus esposas e hijas aparecen túnicas, dalmáticas, mantos drapeados. La ropa de la gente noble estaba hecha de costosas telas importadas y decorada con bordados de oro y plata, joyas y pieles.

En la era petrina y posteriores, el traje de la nobleza cambia mucho y ya no se convierte en un traje nacional ruso, sino en una especie de traje europeo. Sólo en el ambiente campesino y en parte mercantil se conservan las antiguas tradiciones. Los hombres todavía usan camisas, puertos, zipuns y caftanes, abrigos de piel de oveja. El disfraz de mujer tampoco cambia prácticamente. La ropa principal de las mujeres sigue siendo una camisa y un vestido de verano.

En diferentes áreas, diferentes colores y formas de cortar los vestidos de verano eran tradicionales. En el siglo XVIII, estaban cosidos de lienzo y calicó de color rojo o azul y decorados con una barra vertical central hecha de cinta, encaje, varios botones, la misma cinta estaba cosida a lo largo de la parte inferior del dobladillo, en la parte superior. del vestido de verano y, a veces, debajo del pecho. En el siglo XIX, los vestidos de verano se cosían con chintz, calicó, satén, satén y otras telas compradas, a menudo no lisas, sino estampadas, en la parte superior la tela se juntaba en pequeños pliegues. Prendas de vestir como epancha, dushegreya, poneva y delantal continúan siendo un accesorio del traje femenino.

La base del traje popular femenino de los siglos X-XIV era una camisa larga con manga larga, decorada en el cuello con bordado o tira de tela en color de contraste. Nunca llevaban una camiseta así, se ponían una poneva, un zapón o un peto encima. Poneva es una falda por debajo de las rodillas, compuesta por tres piezas rectangulares de tela conectadas en la cintura con un cinturón. Los ponevs generalmente se cosían con telas de colores brillantes.

La zapona era un vestido recto, sin mangas y con escote redondo, con aberturas laterales de cintura para abajo. El zapón estaba atado con una cuerda. El babero es la parte superior Vestido corto Con mangas cortas y escote redondo, adornado a lo largo del bajo y el cuello con bordados o rayas de un tejido de diferente color. Por el tocado se podría juzgar Estado civil mujeres. Las muchachas solteras usaban cintillos o aros, y las muchachas casadas se cubrían la cabeza con un guerrero (algo así como un pañuelo) y un ubrus (un trozo de tela larga que se ataba a la cabeza de cierta manera).

En el traje de mujer de los siglos XV-XVII también aparecen algunas novedades, aunque sigue basándose en una camisa larga recta. Ahora se usa un vestido de verano sobre él, una especie de vestido con un corpiño recto con correas y una falda acampanada. Las campesinas lo cosen de lino y las nobles de seda y brocado. Delante del vestido de verano, en el centro de arriba hacia abajo, se cosía una tira de trenza ancha o tela bordada en un color contrastante. El vestido de tirantes estaba ceñido bajo el pecho. Además, la parte superior ropa de mujer había un calentador de ducha: ropa corta y oscilante con correas, con o sin forro. El calentador de almas se cosió con hermosas telas estampadas y, además, se decoró con una trenza bordada a lo largo del borde.

Las hijas de comerciantes y boyardos en ese momento usaban un letnik sobre sus camisas, un vestido largo de corte recto con mangas anchas, cosido hasta el codo como una campana, y luego simplemente colgando casi hasta el suelo. Se cosieron varias cuñas en las partes laterales del vestido, por lo que la ropa se volvió muy ancha en la parte inferior. El cuello y las mangas colgantes estaban ricamente decorados con perlas, bordadas con oro y seda. La ropa de abrigo cálida era un abrigo de piel con mangas largas. Telogreya era una prenda larga y oscilante con mangas plegables, abrochada con botones o lazos.

Un elemento importante del traje de las mujeres era un tocado. Las niñas no se cubren la cabeza, pero decoran sus trenzas con cintas y cuentas de colores, se ponen aros o coronas en la cabeza. Las mujeres casadas usan "kichki", tocados que consisten en un aro, una cubierta de tela y un fondo decorado. Al mismo tiempo, apareció un kokoshnik: un tocado con una parte frontal densa de varias formas, ricamente decorado con bordados de oro y plata, perlas y piedras preciosas. El kokoshnik estaba atado en la parte posterior con cintas anchas, a veces preciosos colgantes o cuentas caían en la frente y las sienes en el frente. En la parte posterior, se podían unir hermosas telas delgadas al kokoshnik, que caía en pliegues hasta la cintura, o incluso hasta el piso. En invierno, las damas nobles vestían sombreros de piel como la de los hombres.

Tradicional ropa casual Los plebeyos en los siglos X-XIV eran camisas y puertos. Las camisas fueron cosidas de tela de lino. Colores diferentes o patchwork debajo de las caderas con mangas de una pieza. Se llevaban sueltos y atados a la cintura con un cordón de color o un cinturón estrecho. En días festivos, la camisa se complementaba con puños bordados y cuellos redondos.
Los puertos son pantalones de hombre que se estrechan hasta la parte inferior y se atan a la cintura con un cordón. Los zapatos tradicionales de los campesinos (tanto hombres como mujeres) eran zapatos de bastón, en lugar de calcetines en aquellos días había onuchi, tiras de tela que se amarraban alrededor de los pies y tobillos. Los hombres usaban gorros de fieltro en la cabeza.

En los siglos XV-XVII, la vestimenta cotidiana de los campesinos cambia un poco. Entonces, el corte tradicional en el cuello de una camisa de hombre se mueve desde el centro hacia el lado izquierdo, y la camisa en sí se vuelve más corta y recibe el nombre de "kosovorotka". Aparecen prendas abiertas, abrochadas con botones: un zipun y un caftán. El zipun era un vestido de tela por encima de las rodillas, ligeramente ensanchado en la parte inferior, con mangas estrechas y cierre a tope.

Un caftán es una prenda exterior por debajo de la rodilla con mangas largas y cuello alto. Los caftanes de nobles boyardos solían estar ricamente decorados con telas caras, bordados, trenzas o galones. La ropa de abrigo para el invierno era un abrigo de piel, largo, con mangas anchas y un cuello grande forrado con sable, zorro, liebre, zorro ártico, ardilla, piel de oveja. Desde arriba, un abrigo de piel generalmente se cubría con tela (los campesinos usaban tela para esto y los boyardos usaban telas caras importadas).

Durante este período, los trajes de la nobleza feudal y los campesinos comenzaron a diferir cada vez más, y no solo en la calidad de las telas y acabados, sino incluso en el corte de las ropas. En los siglos XV-XVII, el guardarropa de la gente noble incluía prendas como un feryaz y un okhaben. Feryaz: un caftán de corte especial, largo hasta el suelo con mangas largas, cosido con tela de seda o terciopelo. Era costumbre ponerse un feryaz solo en una mano, mientras se recogía la manga larga con fuerza, mientras que la segunda colgaba libremente detrás casi hasta el suelo.

Okhaben era también una especie de caftán con un gran cuello cuadrado que colgaba por la espalda y mangas largas anudadas en la espalda. Tal caftán se usaba en los hombros. Ambas prendas de vestir eran completamente inadecuadas para realizar cualquier trabajo y solo tenían la intención de enfatizar la afiliación de clase de su propietario.

24 noviembre 2011 15:21

Siempre me han interesado los diferentes disfraces de diferentes países y épocas. En mi opinión, a través del vestuario se puede entender mucho sobre el país y sobre la época. En todo momento, a las mujeres les encantaba adornarse y lo hacían con todo el mundo. formas posibles. Y, por supuesto, la ropa jugó un papel muy importante en cualquier sociedad. Me gustaría presentarles los disfraces. diferentes paises paz... Azerbaiyán La simplicidad del corte y la riqueza del acabado: esa es toda la filosofía del traje oriental. Así vestían tradicionalmente los azerbaiyanos, descendientes de las antiguas tribus túrquicas, representantes de uno de los pueblos más grandes y antiguos del Cáucaso.
Inglaterra Aunque Inglaterra es un país con ricas tradiciones nacionales, en sentido estricto no tiene un traje nacional bien definido. Como ejemplo de traje popular inglés, a menudo se citan los trajes de los bailarines que realizan la danza de Morris. Argentina En Argentina no existe un traje nacional como tal, Argentina es un país de inmigrantes de Italia, España, Alemania, Ucrania, etc., que conservan sus tradiciones, solo se le puede atribuir la vestimenta de los pastores gauchos y sus esposas. ropa nacional este país sudamericano. Bielorrusia El traje bielorruso, que tiene raíces comunes con los trajes nacionales ucranianos y rusos y se forma sobre la base de la influencia mutua de las tradiciones lituana, polaca, rusa y ucraniana, se distingue sin embargo por su originalidad y es un fenómeno independiente. Bulgaria El traje popular búlgaro es muy diverso tanto en los estilos de ropa como en sus colores. Su forma que conocemos hoy se formó en el período feudal y se desarrolló en los siglos posteriores. Butano En Bután, los trajes de hombre se llaman "gho" y los de mujer "kira". Hawai Uno de los más populares y trajes simples hawaiano
Alemania El traje tradicional de los bávaros (alemanes) es el conocido trachten (alemán: Trachten), tanto trajes masculinos como femeninos, y Dirndl (alemán: Dirndl), solo el traje nacional femenino. El nombre Trachten proviene de la era del romanticismo, fue en ese momento que se empezó a hablar de las tradiciones nacionales, de cómo vivían, hablaban, cantaban, celebraban y vestían las personas, y lo que se consideraba la base de la cultura de la nación. Grecia
Georgia En la tradición georgiana. la ropa era lujosa y refinada, para la nobleza, y más simple, para artesanos y gente más pobre, existía tanto la estricta elegancia de la masculinidad como la gentil gracia de la feminidad, el carácter de una persona, su ocupación, los hábitos se destacaban brillantemente en eso.
Egipto A Antiguo Egipto el tipo de ropa más común fue la ropa drapeada, más tarde, por encima de la cabeza, pero nunca balanceándose. El corte y la forma de la ropa (tanto masculina como femenina) ha cambiado muy lentamente a lo largo de los siglos; Durante mucho tiempo, la ropa de diferentes clases difería solo en la calidad de la tela y el acabado.
India La ropa de las mujeres indias varía según la región del país. Ropa tradicional india, sin la cual es imposible imaginar. mujer india llamado sari. Sari es la vestimenta india nacional, difieren en apariencia, materiales, bordados en diferentes regiones. España El traje popular español, en la forma que se convirtió en un hecho de la buena cultura, tomó forma en los siglos XVIII-XIX. Su formación fue facilitada por la cultura del majo - el estrato social de los dandis españoles de la gente común, que destacó su origen. Kazajstán Anteriormente, hubo una destrucción deliberada de las tradiciones a lo largo del siglo XX. Durante los setenta años del período soviético, las tradiciones se combatían en Kazajstán como “restos del pasado”. Pero hoy, Kazajstán se embarca con confianza en el camino de revivir su cultura. Porcelana El traje nacional chino tiene mucho rojo y amarillo dorado, que tradicionalmente se consideran los colores de la riqueza y la prosperidad.
Noruega El diseño del traje nacional noruego se basa en los trajes típicos locales que estaban al borde de la extinción. EAU - Emiratos Árabes Unidos La ropa de las mujeres beduinas en la antigüedad era bastante consistente con la de los hombres. Portugal La vestimenta portuguesa está dominada por los colores rojo y negro, los hombres usan chalecos con fajines y las mujeres usan faldas anchas con delantales. Rusia Una característica distintiva del traje nacional ruso es un gran número de ropa de calle. Ropa de capa y remo. La capa se usaba sobre la cabeza, el columpio tenía una hendidura de arriba a abajo y se sujetaba de punta a punta con ganchos o botones. Pavo Los trajes tradicionales de los turcos son los más diversos entre los pueblos túrquicos. Ucrania Femenino disfraz tradicional Los ucranianos tienen muchas opciones locales. Las características etnográficas de las regiones históricas y culturales de Ucrania en la vestimenta se manifestaron en la silueta, corte, partes separadas ropa, formas de llevarla, decoración de colores, joyas. Francia El traje popular femenino consistía en una falda ancha con volantes, chaquetas con mangas, ramillete, delantal, gorra o sombrero. Traje de hombres- estos son pantalones, polainas, una camisa, un chaleco, una chaqueta (o una blusa ancha que llega a la mitad del muslo), pañuelo y un sombrero checo En la República Checa, en áreas con divisiones geográficas tradicionales, los trajes de los distintos estratos populares han experimentado un complejo proceso de desarrollo. Japón Desde mediados del siglo XIX, el kimono ha sido el “traje nacional” japonés. El kimono es también la ropa de trabajo de las geishas y maiko (futuras geishas).
Fin))) Espero que les haya gustado... me tomo mas de 2 horas escribir este post)))

    Danza de azerbaiyanos con trajes nacionales El traje nacional azerbaiyano fue creado como resultado de largos procesos de desarrollo de la cultura material y espiritual del pueblo azerbaiyano, está estrechamente relacionado con su historia y lo refleja ... ... Wikipedia

    - (alemán bayrische Tracht) un traje tradicional en Baviera. Con...Wikipedia

    Una mujer azerbaiyana con traje nacional en la festividad de Novruz en Bakú El traje nacional azerbaiyano fue creado como resultado de un largo proceso de desarrollo de la cultura material y espiritual del pueblo azerbaiyano, está estrechamente relacionado con ... Wikipedia

    Trajes nacionales bielorrusos, marca (1961) El traje nacional bielorruso es un complejo de ropa, zapatos y accesorios que se ha desarrollado a lo largo de los siglos, que se utiliza ... Wikipedia

    Ropa rusa (de cosas almacenadas en la Armería de Moscú), 1869) ... Wikipedia

    Camisa, falda escocesa con pasador, cinturón con hebilla, sporran de cuero con cadena, medias lisas... Wikipedia

    Traje tradicional uzbeko (1845 1847) El traje nacional uzbeko, creado en la antigüedad y utilizado hasta el día de hoy, refleja las especificidades nacionales del nacional uzbeko ... Wikipedia

    Ucranianos (rusos) T. Shevchenko, N. Makhno, L. Ukrainka, B. Khmelnitsky, S. Timoshenko, A. Dovzhenko, S. Korolev, A. Shevchenko. Número total: 44 45 millones (2001) ... Wikipedia

    NACIONAL, nacional, nacional; nacional, nacional, nacional. 1. lleno solamente formularios aplicación. a la nación unidad nacional. “Hemos abolido la opresión nacional, hemos abolido los privilegios nacionales y establecido un nacional... ... Diccionario explicativo de Ushakov

    -...Wikipedia

Libros

  • , . El propósito del conjunto "Trajes de los pueblos del mundo" es familiarizar a los niños con la diversidad de pueblos, con su historia y cultura únicas. Las actividades interesantes y útiles permitirán que el bebé "visite" 15 países, ...
  • Gran Aventura. Trajes de los pueblos del mundo (1037), . El propósito del conjunto "Trajes de los pueblos del mundo" es familiarizar a los niños con la diversidad de pueblos, con su historia y cultura únicas. Actividades interesantes y útiles permitirán al bebé `visitar` 15 países, ...

Este artículo se puede titular así: "Ropa del pueblo ruso". Durante muchos siglos, la gran mayoría de la población de Rusia eran campesinos. Llevaban una economía de subsistencia, proveyéndose de todo lo necesario, incluso ropa. Por su mismo destino, inseparable de la vida de la tierra, el labrador era parte de su naturaleza nativa, y su vestimenta correspondía en la mayor medida a las peculiaridades del clima ruso.

Traje festivo de niña de la provincia de Vologda.
El famoso artista ruso I. Bilibin representó a una niña de un pueblo del norte. Su atuendo, un sarafan klinnik y una pluma cálida, están cosidos de un damasco comprado con un patrón rico. Tal tela fue traída de los países del Este. Pero el tocado es una corona, un trabajo ruso bordado en oro.

Traje festivo de mujer de la provincia de Vologda.
De nuevo I. Bilibin, y de nuevo una campesina de Vologda. Solo que esta vez, una mujer joven: ese era el nombre de una mujer en un momento temprano del matrimonio, más a menudo antes de la aparición de su primer hijo. Su traje ricamente decorado simbolizaba esta época floreciente, como si invocara a la futura madre la gracia del cielo y de la tierra. El vestido de verano y la chaqueta de baño están hechos de damasco estampado, este último está adornado con rayas de bordado dorado. El alto kokoshnik bordado en oro está adornado con piedras. Atado sobre él hay un chal de seda que se ha convertido en una capa.

Otra cosa también es importante. El campesino solo se ausentaba de su aldea en extrema necesidad; los invitados extranjeros también eran raros. Por lo tanto, en su ropa, que escapó de las influencias externas, se expresaron claramente la visión del mundo, las costumbres, el carácter y el gusto: la esencia interna de una persona rusa nativa. Es por eso que durante muchos siglos, en primer lugar, el campesinado fue el custodio de las tradiciones nacionales en traje. Sobre todo después del famoso decreto de Pedro, que obligaba a todo el mundo, excepto a los campesinos y al clero, a vestir un traje de estilo europeo. La gente del pueblo se vio obligada a cambiar a ropa "alemana", y solo los aldeanos continuaron usando trajes típicos.

"Colgantes" - un elemento de la cabeza
vestido de niña provincia de Tomsk.
Finales del siglo XIX - principios del siglo XX.

¿Como era el? Al encontrarte hace cien años en una feria importante en algún lugar de Makariev o Irbit, te sorprendería la variedad de atuendos, especialmente para mujeres: ¡no puedes encontrar dos iguales! De hecho, a lo largo de los siglos, casi todos los pueblos de la vasta Rusia han desarrollado sus propias tradiciones, de modo que por el color o el patrón de la ropa era posible averiguar de dónde venía la anfitriona. Los trajes de las provincias del norte y del sur diferían sobre todo, las mujeres siberianas vestían de una manera peculiar. Hablemos de estos conjuntos.

El atuendo tradicional de las mujeres del norte de Rusia a menudo se denomina "complejo de boca en boca", ya que sus partes principales son una camisa y un vestido de verano. Nuestros antepasados ​​han usado la camisa desde tiempos inmemoriales; esto lo confirman muchas creencias asociadas con ella. Por ejemplo, no vendían su propia camiseta: se creía que al mismo tiempo venderías tu felicidad. ¿No es por eso que la gente era tan valorada por personas que estaban listas para dar a los necesitados? última camiseta? Era la vestimenta principal, ya veces la única: como de costumbre, los niños y niñas de la aldea en el siglo XIX, en algunos lugares, hasta la misma boda, iban con las mismas camisas, interceptadas por un cinturón.

Camisa festiva de mujer. Provincia de Olonets. Principios del siglo XIX.
Decorando la camisa con generosos bordados, la artesana utilizó hilos de papel, seda y oro.
Es especialmente interesante el estampado del dobladillo: el Árbol de la Vida con pájaros a los lados.

En los viejos tiempos, se cosía una camisa de lino o lona de cáñamo, saltándose una sola pieza de tela desde el cuello hasta el dobladillo. De ahí el nombre - plomada, que existía en la provincia de Vologda. Pero ya en el siglo pasado, esa ropa se encuentra solo como boda y funeral, al mismo tiempo que usan una camisa de dos piezas. El superior se llamaba mangas en el norte y estaba cosido con un material más delgado, incluso comprado, el inferior, el campamento, con tela casera ordinaria.

En el pueblo ruso, no todas las ropas estaban decoradas, sino solo las festivas y rituales. La más rica, anual, se usaba tres o cuatro veces al año, en las más dias solemnes. Fue muy querida, trató de no lavarse y pasó por herencia.
Al preparar una elegante camisa, las costureras del pueblo demostraron todo lo que eran capaces de hacer. Las mangas, los hombros y el cuello, no cubiertos con un vestido de verano, estaban bordados con hilos rojos. A menudo decorado con un dobladillo. En camisas especiales, que se usaban con un cinturón para segar o cosechar, se cubría casi por completo con un patrón bordado o tejido. Fueron con canciones; después de todo, para los campesinos, la cosecha no solo es un trabajo duro, sino también una gran fiesta. En la provincia de Olonets existía una elegante camisa llorona, o makhavka, de mangas muy largas y estrechas. La novia se lo puso el día de su boda y, al despedirse de sus padres, agitó los extremos de las mangas alrededor de su cabeza y por el suelo, lamentando su infancia perdida y su vida futura en una familia extraña...

Falda "skid". Provincia de Olonets. Principios del siglo XX.
Esta falda es asombrosamente hermosa, cubierta casi por completo con un patrón tejido. Mirándolo más de cerca, puedes ver cómo los ciervos con cuernos ramificados caminan con mesura alrededor de los rombos solares. La trama no fue elegida por casualidad. Tal falda se separó de la camisa del cortacésped, cuyo dobladillo estaba generosamente decorado con tejido. En el primer pasto de ganado, las mujeres jóvenes se ponen dos o incluso tres faldas, mostrando al sol y a las novias su riqueza.

Curiosamente, la palabra "sarafan" se encuentra por primera vez en Rusia en los documentos del siglo XIV en relación con la ropa de los hombres. El tipo más antiguo de vestido de mujer es el shushpan con un panel frontal sólido. Pero ya en el siglo pasado, las ancianas campesinas lo usaban, y los jóvenes dominaban un vestido de verano abrochado con botones de metal calados. porque un número grande cuñas, expandiéndolas en gran medida en el dobladillo, recibió el nombre de klinnik. Sin embargo, también había otros nombres, según la tela: kumashnik, naboeshnik, damasco; después de todo, los fabricantes de cuñas cosían no solo con tela casera teñida de azul o rojo, sino también con materiales comprados. Extremadamente popular era el kumach, que iba a ropa festiva. Para los más elegantes, tomaron telas de seda, satén y damasco, y en las familias más prósperas, brocado. En la segunda mitad del siglo XIX, el sarafan de cuña oblicua fue reemplazado por un vestido recto de cinco o seis paneles con tirantes estrechos: lyamoshnik, redondo, inflado, moscovita, abrigo de piel.

Recuerdo que no hace mucho tiempo, estaban de moda los vestidos anchos sin cinturón, supuestamente diseñados "al estilo ruso". ¿Pero es? De hecho, en Rusia nunca caminaron con un cinturón, y la primera "ropa" que recibió un recién nacido fue precisamente el cinturón: se creía que lo protege de los problemas. Se conocen una variedad de cinturones: tejidos, de punto, de mimbre. Ancho - para ropa exterior y más estrecho - para la criada, festiva y cotidiana. Los cinturones estampados con felpa exuberante en los extremos se tejían con lana de garus. Muchos estaban "con palabras" - una línea de oración o dedicación hábilmente entretejida. Y es solo: "A quien amo, le doy", y los nombres ...


El atuendo parece simple al principio. Pero, ¿por qué es tan llamativo? Camisa casera de lona blanqueada bordada con hilos rojos. Va bien con un sarafan naboeshnik con manchas brillantes de ceniza de montaña y dientes de trenza roja en el dobladillo. Y el amarillo se hace eco de color con una diadema bordada con perlas y pedrería. El conjunto, que crea una imagen de pureza juvenil, se completa con un cinturón tejido, antiguo símbolo de castidad. Sí, detrás de la sencillez exterior hay un gusto delicado y una habilidad de costura, ¡mucho trabajo y mucha paciencia!

Finalmente, un tocado, sin el cual el disfraz de una campesina rusa es simplemente impensable. De hecho, según la antigua costumbre, una mujer casada no aparecía en público con un cabello simple; esto se consideraba un gran pecado. Las niñas no podían cubrirse el cabello. De ahí la diferencia en el vestir: una mujer casada tiene un gorro sordo, una niña tiene un vendaje que deja al descubierto la parte superior de su cabeza.

Los kokoshniks festivos de los norteños son magníficos, bordados con hilo de oro y perlas de río (hasta el siglo XVIII, Rusia era muy rica en ellos). En su forma parecían un pollo esponjoso, pero en algunos lugares tenían otros contornos. Por ejemplo, Nizhny Novgorod, con una cresta alta en forma de media luna o Kostroma puntiagudo. La coruña de la elegante doncella se parecía mucho a una antigua corona real con dientes extraños, que se hizo eco de una trenza brocada, también adornada con perlas y bordados. Los días de semana, las niñas usaban una cinta o bufanda.


No es de extrañar que el traje tradicional ruso se llame "multicapa": una camisa, una poneva, una gorra, una cortina, una kichka, una bufanda ... ¡Y una gran cantidad de joyas que son completamente inusuales para nosotros! Toma un pomo recto, como una bolsa, largo. El lienzo del que está cortado no es visible, casi todo está cubierto con tiras de trenza y encaje. Pero lo que es sorprendente: un inconcebible exceso de ropa y una variedad de colores se armonizan de manera incomprensible.

¿Qué más complementaba el traje principal? Con un rico vestido de verano, se pusieron un calentador de ducha de brocado para abrigarse, recogido en la espalda con hermosos pliegues. Con mangas, se llamaba epanechka, en las correas, una corta. Un delantal bordado también podía tener mangas, pero más a menudo se usaba alrededor del cuello o atado sobre el pecho. Bueno, en unas vacaciones - hermosa bufanda o un chal, digamos, un Kargopol dorado a cuadros con dibujos. Tal es el atuendo de las campesinas del norte de Rusia.

El traje de las provincias del sur era notablemente diferente. Y en términos de composición, este es el llamado "complejo de pony". Y según los materiales, los campesinos locales vivían más pobres y no compraban telas caras. Y con estilo: el traje del sur de Rusia es más brillante y colorido, razón por la cual el clima es diferente y la proximidad de los pueblos esteparios.


Este también es un residente del sur de Rusia. ¡Ves lo brillante que es el atuendo! Sí, y la composición del disfraz es diferente: su base es una poneva a cuadros con costuras azules. En el dobladillo hay una trenza y una fila de un patrón tejido; un cinturón de lana con los extremos de cuentas multicolores. De ella es una decoración de pecho. Y la figura está coronada con una kichka cornuda con una frontalera bordada en oro y rosetones de lana en las sienes.

Se basa en un antiguo cinturón poneva. Imagine tres paneles cosidos con un cordón que pasa por la parte superior: un amortiguador. Están envueltos alrededor de las caderas y abrochados en la cintura, y los pisos no convergen y la camisa es visible en el espacio. Este es un viejo poneva columpio. El sordo apareció después, cuando comenzaron a tapar el agujero con una tela de otra materia - prdshva.

Por lo general, hacían poneva de lana tejida en casa, azul o negra, en una jaula grande. Este adorno se complementaba con un patrón bordado o tejido, las mujeres jóvenes también cosían cintas, borlas, botones, lentejuelas. El atuendo local se caracteriza generalmente por un mayor patrón. Por ejemplo, en los hombros de una camisa, ya saturada de bordados y tejidos, a menudo se cosían rectángulos rojos: redadas. La camisa en sí es sutselny y muy larga. Se levantó hasta las rodillas y se formó un gran regazo en el cinturón, que se usó como bolsillo. Debido a esta bolsa, Ryazanka en los viejos tiempos a menudo era objeto de burlas como "vientre skant".

El conjunto completo también incluía un pomo de corte antiguo tipo túnica y un delantal que cubría un desgarro o costura. Verás todo esto en las ilustraciones. Y sobre el tocado Mujer casada- kichka hay que decirlo especialmente. Esta es una estructura completa, que a veces consta de diez partes y pesa hasta siete kilogramos. En algunos lugares se le llamó "urraca", según la parte superior, se asemeja a un pájaro con alas cuando se despliega. Frente a ella, los cuernos a menudo se elevaban. Aparentemente son

Zans con algunas ideas muy antiguas, ya que las figurillas femeninas de arcilla excavadas en Kyiv también tienen tocados de dos cuernos. Encima de la kichka, se pusieron la frente, la nuca, la urraca, los auriculares bordados con oro o cuentas ... Curiosamente, las mujeres rusas no querían separarse de todo esto durante mucho tiempo. I. S. Turgenev cuenta cómo un terrateniente ordenó a los siervos que reemplazaran los kits "pesados ​​y feos" con un kokoshnik, pero los campesinos lo usaban ... sobre los kits. También se conoce la canción ferviente: "Nunca arrojaré cuernos de Ryazan: ¡comeré una paja, pero no arrojaré mis cuernos! ..."


Los antepasados ​​​​de esta mujer se mudaron a Siberia con familias enteras, de ahí el nombre: "la familia de Transbaikalia". Llevaron con gran pureza antiguas costumbres y rituales a través de los siglos y casi hasta el día de hoy usan ropa tradicional. En la figura vemos un conjunto común a Rusia: una camisa, un vestido de verano, un delantal, una kichka, un chal. Cierto, todo ello con detalles propios de la familia. Digamos que el chal está atado de una manera especial, como un turbante, y hay varios hilos en el cofre. cuentas de ámbar. A veces había hasta doce de ellos, y los ámbares individuales eran tan masivos que se llamaban de libra.

Una especie de traje siberiano. Los rusos se mudaron a Siberia desde varios lugares de la Rusia europea. Con el tiempo, sus atuendos habituales cambiaron en las nuevas condiciones ambientales. Además, los colonos tomaron prestado mucho de los habitantes locales, especialmente ropa y zapatos de abrigo. Así, en los tramos inferiores del Ob, hombres y mujeres vestían una Nenets malitsa hecha de piel de reno con lana por dentro, con capucha y mitones. También dominaron nuevos tejidos, porque el lino y el cáñamo no crecían en todas partes. Por ejemplo, en Transbaikalia, los vestidos de verano diarios se cosían con algodón azul que se traía de China, mientras que las sedas orientales se usaban mucho para las festivas. Sin embargo, en general, el traje tradicional se conservó en Siberia e incluso adquirió características únicas, especialmente donde los colonos vivían en grandes aldeas, preservando sagradamente las costumbres de su paternal antigüedad.

La composición de la ropa de los hombres era la misma en todas partes. Pero sobre el mosaico, desde el cual se cosieron camisas y puertos junto con el lienzo, vale la pena contarlo. Esta es una tela a cuadros o rayas hecha de hilo teñido. Los colores y los patrones a veces son encantadores: no en vano, los dandis del pueblo usaban vestidos de verano abigarrados. La jaula fue a las camisas y la raya a los pantalones, que se llamaron así: rayas azules.


Los campesinos de toda Rusia vestían así: una camisa, puertos y un cinturón.
En la cabeza hay un groshnevik, un tocado generalizado hecho de lana afieltrada.
A veces estaba decorado con cintas y flores.

Por último, zapatos. Nos hicimos a la idea de que en el pueblo todo el mundo calzaba zapatos de bastón. Pero se usaban principalmente en las provincias de la Tierra Negra Central, donde la servidumbre tenía un efecto más fuerte. Aquí incluso se casaron y enterraron en zapatos de bast. Pero las estepas, los pomores, los siberianos no los conocían en absoluto. En el Norte se tejían zapatos de bastón para el trabajo, porque son indispensables para segar o segar: son cómodos, livianos y no te puedes pinchar la pierna. En vacaciones, usaban zapatos de cuero: botas, medias botas, zapatos. Y también gatos con un borde rojo, algo así como zapatos más espaciosos, para que entre la pierna en una media de lana. Tanto hombres como mujeres usaban medias tejidas hasta la rodilla con una descripción estampada, pero con zapatos bast, generalmente onuchi de lona o tela. el color blanco. Parece ser el detalle más descomplicado del disfraz, pero ¡cuánta ficción hay ahí! La tapicería que se usaba para atar los zapatos al pie a menudo se tejía con lana negra: ¡imagínese qué hermosos cruzaron sobre el onuch festivo!

Camisa festiva de hombre. Provincia de Semipalatinsk. Finales del siglo XIX - principios del siglo XX.
era muy colorido Ropa de Hombre los llamados "viejos creyentes de Bukhtar-Minsk" que vivían en el sur de Altai. En cuanto a la riqueza de los adornos, la camisa que ves no es muy inferior a la de las mujeres: kumach cornisas y rayas, bordados y vainicas. Al preparar un regalo para el novio, la novia con especial diligencia bordó la parte superior de su cofre, donde, según las antiguas creencias, vivía el alma. El patrón en forma de celosía ubicado allí se llamaba ventana y estaba decorado con cuentas.

La belleza y la utilidad nunca se han desviado del significado en el arte popular. Recordemos los estampados en camisas, ponevs, delantales: Mujeres con las manos levantadas, el inmarcesible Árbol de la Vida, rombos solares con cruces en el medio... Los científicos han demostrado que todos expresan la idea de la fertilidad de la madre tierra, que es tan cerca del alma del agricultor. Y la parte superior del traje estaba conectada con la idea del cielo. Tomemos, por ejemplo, los nombres de los tocados de las mujeres, que recuerdan a las aves: urraca, pollo (en el antiguo kokoshi), cisne ("kichet de cisne blanco"). Así, vestida con su traje festivo de múltiples capas, la campesina rusa era una imagen de todo el universo, tal como la gente lo imaginaba entonces. Se veía majestuosa, representativa; realizado solemnemente.

Puertos de hombres festivos. Provincia de Semipalatinsk. Finales del siglo XIX - principios del siglo XX.
Habiéndose mudado a las laderas de Altai en el siglo XVIII, la gente de "Bukhtarma" se vio obligada a adaptarse a otras condiciones de vida. Y con el tiempo, aparecieron nuevas características en su disfraz. Por ejemplo, bordados en pantalones de hombre, que son extremadamente raros en la Rusia europea. Además, el adorno a menudo combinaba motivos rusos y kazajos. En nuestro ejemplo, el tradicional Árbol de la Vida se enfrentará a caballos bastante realistas, que jugaron un papel tan importante en la vida de los colonos.

Siempre es muy importante lo que hay detrás de una persona. El campesino ruso vivía en la pobreza ya menudo era analfabeto. Pero detrás de él estaba su naturaleza natal, de la que no se separó, un gran pueblo con su experiencia histórica y espiritual, la más antigua de las culturas: la agricultura. El campesino les servía, era su representante. Esto se expresó con tanta fuerza en su traje.

Trajes de hombre y mujer para viajes de invierno. Provincias centrales de Rusia.
La mujer lleva un abrigo de piel de oveja, el campesino lleva un zipun de tela. El artista lo modernizó un poco: los rusos se abrocharon la ropa solo en el lado izquierdo. Los abrigos de piel y los abrigos de piel de oveja se hicieron con un olor muy profundo, para que la madre pudiera incluso envolver al niño. En la cabeza de un hombre hay un práctico sombrero de fieltro, una mujer tiene un chal hecho en fábrica sobre un kokoshnik. Zapato basto con puntera caliente o alambrón, manoplas tejidas estampadas. Látigo en mano, ¡y listo!

Delantal con calendarios agrícolas - "meses". Provincia de Olonets. Finales del siglo XIX.
Los intrincados patrones bordados en el delantal de Kargopol no son más que antiguos calendarios agrícolas. Seis pétalos y seis brotes en el interior del círculo representan 12 meses, y los símbolos en el exterior son los hitos más importantes del círculo anual de trabajo de campo. Por ejemplo, 2 de mayo: "Boris-Gleb: siembro pan", 31 de mayo: "Fedot vendrá: la tierra será tomada por su especie". Se bordaban calendarios similares en el dobladillo de las camisas y en las toallas. Puedes entender cómo valoraban estas cosas, pasándolas cuidadosamente por herencia.

A. LEBEDEVA,
Candidato a Ciencias Históricas
Dibujos de N. Vinogradova, G. Voronova

 
Artículos en tema:
El papel del maestro de clase en la formación de una personalidad estudiantil exitosa
Alekhina Anastasia Anatolyevna, maestra de escuela primaria, MBOU "Escuela secundaria No. 135", distrito de Kirovsky, Kazan, República de Tatarstán Artículo sobre el tema: El papel del maestro de clase en la escuela. “No una técnica, no un método, sino un sistema es un concepto clave en la pedagogía del futuro.” LIN
Composición con un plan sobre el tema
Características del géneroDe hecho, un ensayo sobre el tema "Amistad" es lo mismo que un ensayo. Essai se traduce como "ensayo, prueba, intento". Existe un género como el ensayo, e implica la escritura de una obra pequeña, libre en la composición.Ya estas características
Resumen de la boda de Krechinsky
"La boda de Krechinsky" es una comedia impresionante de Alexander Sukhovo-Kobylin, que se ha vuelto famosa y solicitada desde las primeras producciones en el escenario. Compitió en popularidad a la par con las sensacionales obras de teatro "Woe from Wit" y "The Government Inspector".
Conversión de energía durante vibraciones armónicas
“Todos los cambios en la naturaleza están sucediendo, tal es la esencia del estado que, cuanto de lo que se toma de un cuerpo, tanto se agregará a otro”. Mikhail Vasilievich Lomonosov Las oscilaciones armónicas son oscilaciones en las que el desplazamiento de un punto oscilante